张爱玲《倾城之恋》读后感10篇。
一本好书就像沙漠中的一捧清泉，滋润我们的心灵，假期时我们观看了作品，相信您对于作品在内心中会有独特的体验。你抓住了写读后感的精髓吗？希望这份“张爱玲《倾城之恋》读后感”能够为您带来惊喜和满意。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇1
如果说，战争摧毁了一座城市，也成就了一段刻骨铭心的爱情。那么我则认为，社会的不公，命运的'苦难，教会的是成长和强韧。
白流苏——读过张爱玲《倾城之恋》的人都知道，在众人眼中，她是一个用青春去赌博并最终获胜的女人。她虚荣，做作，美丽的假面具下深藏着人性的卑琐。
但我却不这样看。
在张爱玲细腻笔调下，我们看到的不仅仅是一个个性鲜明的白流苏，而且看到的是一个物欲横流的社会。其实，社会上还有千千万万个白流苏，不是她影响了社会，而是社会造就了她。
并非每个人都能坚守自己的理想底线。能够流芳千古的人毕竟是少数，更多的是在社会底层徘徊往复的平凡人。他们的生活并不理想，人生经历了种种不平与坎坷。如果事事顺心，谁不想过自己理想主义的生活呢？但是现实给出的回答是适者生存，你只有在摸爬滚打中才能继续前进。
白流苏，再怎样，她也只是一个普通的女人。她曾说:“我又没读过两年书，肩不能挑，手不能提，我能做什么事?”她甚至说:“一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。女人们就是这点贱。”从她的字里行间，可见当时的女性根本就是个缺乏自立的弱势群体。在她们的潜意识里，女性就是男性的附属品，婚姻则是她们的庇护所和炫耀的资本。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇2
倾城，倾城。
爱就像是黑夜里窗外的声音，你清晰的知道它存在着，却不知道那究竟是什么，是风声，亦或是死亡在谁身边悄然划过的声音，像是蛊惑，令人防备着，恐惧着，沉沦。无论你经历过什么样的痛苦，当夜幕降临，你仍然会被未知的声音所吸引。也许在声音的背后，只是机械行驶车辆通过城市的声音。它是如此平凡和平。
倾城之恋就是夜幕里的奇迹，她传说着他们的跌宕往昔，只是两个人迷失了自己，最后却发现，似梦而已，万事无异。
关于这本书，让我们从头开始吧。
这本书的一开始，就交代了主人公悲戚的处境。不似刻意为之，也没有刻意夸大，这样的事也许在那个时代的女子身上屡见不鲜。这本书从开局，就注定了它平凡，而特别。
张爱玲这本书最大的魅力不在文字本身，而在字里行间流淌着如血的灵魂。四、三、三、四奶奶是配角，但他们也有灵魂，也很新鲜。势利，绝情，自私，如果这些在其他书中的人物身上可以让人恶心厌恶，那《倾城之恋》则让人看到他们就深恶痛绝，咬牙切齿。
与现在许多作家相比，张爱玲并不是为了突出主人公而让主人公痛苦，而是让主人公痛苦可恨。白流苏的母亲就是一个典型的例子。她得过且过。她女儿不愿意为自己的委屈挺身而出。她可恨吗？可恨，因为她知道女儿内心的痛苦却无动于衷。
但她当真那么可恨么？也没有，她也许只是为了“家庭和睦”，不愿这屋檐下鸡飞狗跳，只好委屈了自己的女儿。
《倾城之恋》的重要人物之一，是白流苏。她是个怎样的人呢？她是张爱玲再塑的透彻生命。
“还是那样的好，初次瞧见，再坏些，再脏些，是你外面的人。你外面的东西。如果你在那里呆了很长时间，你怎么知道他们是哪一部份，你自己是哪一部份？
”这是张爱玲赋予她的透彻，也是张爱玲自己的透彻。这又是《倾城之恋》的另一个妙处了，他们清醒透彻，却无知无觉地沉沦。这样的矛盾，又这样的理所当然。
另一个自然是范柳原了，给我印象最深的，就是那句“你如果认识从前的我，也许你会原谅现在的我。”我们都曾有过固执着真实，与周围环境做抵抗的时候。过去和现在，我们都变了。我们的改变不是迫于无奈，而是像他们一样，终究会更舒服。
这不是事实，而是法律。骨头很软，所以我们只能请求原谅。这是件多么讽刺又令人绝望的事。
《倾城之恋》里，一如既往地，不同寻常的涵盖着张爱玲作品里亘久的话题——爱情与婚姻。
《倾城之恋》的爱情，是真实的。不像其他**那样，把爱情写的或天花乱坠，或撕心裂肺。爱情只是一个男人和一个女人的战斗智慧和勇气。
总归有个输赢。白流苏和范柳原的爱情，总是有自己的想法和算盘。一步步谨慎小心，生怕自己先倒贴上去而掉了身价。
这才是真正的爱情，现实的爱情。这本书的又一价值，让人泯灭天真的幻想，重重的留在地上，脚踏实地。
《倾城之恋》在我眼里，是个悲剧。白流苏和范柳原的婚姻与白流苏以前的婚姻是一样的。“柳原现在从来不跟她闹著玩了。
他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。这是一个值得庆幸的好现象，这意味着他把她当做自己的妻子。然而流苏还是有点怅惘。
”同样的自己持家，同样的依附关系，同样的风流。他们的爱不足以改变任何人。范丽原一如既往是个浪子。一如既往，白流苏守着自己的家，守候着范柳原，一如既往，带着一丝忧伤。张爱玲的作品总能做到刚刚好的哀怨。
她在书的结尾说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉著，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！”
可这结局又真的圆满么？看到最后方知所谓圆满，也不过无灾无难。世间最悲伤的，不是因伤痛残缺的怜意泪流满面，而是看完以后明明发现这看起来很好的，却如重石塞喉般的不伤而痛。
如此故事都已算圆满，那何谓苍凉呢？
另一悲剧则是战乱，倾城之恋，由战争成全，成全了白流苏的爱情，却未能成全这座城。世事总是难两全的，这是又一令人哀怨而不得不接受的事实。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇3
如果说战争摧毁了一座城市，那也造就了一段难忘的爱情。然后我想，社会的不公平，命运的苦难，教会的成长和坚韧。
白流苏——读过张爱玲
《倾城之恋》的人都知道，在众人眼中，她是一个用青春去并最终获胜的女人。她虚荣，做作，美丽的假面具下深藏着人性的卑琐。
但我却不这样看。
在张爱玲的细腻风格中，我们看到的不仅是一个与众不同的白色流苏，更是一个物欲横流的社会。事实上，社会上有数以万计的白色流苏。不是她影响了社会，而是社会创造了她。
并非每个人都能坚守自己的理想底线。能够流芳千古的人毕竟是少数，更多的是在社会底层徘徊往复的平凡人。他们的生活并不理想，他们经历了各种起伏。
如果一切顺利，谁不想过理想主义的生活？但现实给出的答案是适者生存。你只能在爬行的过程中前进。
白流苏，不管怎样，她只是一个普通的女人。她曾说:“我又没读过两年书，肩不能挑，手不能提，我能做什么事?
”她甚至说:“一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。女人们就是这点贱。
”从她的字里行间，可见当时的女性根本就是个缺乏自立的弱势群体。在她们的潜意识里，女人是男人的配饰，而婚姻则是她们的庇护所和炫耀的资本。在这样的社会里，白流苏成了一个卑微、虚荣、庸俗的金钱奴隶。她追求婚姻的动机可能就是这样。
后来，白色的流苏变得坚强而聪明，可能是一场与自己坎坷命运的无奈抗争！她原希望婚姻至少能给她带来表面上幸福的生活，但后来婚姻的失败却熄灭了她的幻想。她突然发现，她不仅失去了这个男人，还忍受着母亲家人的白眼。
世态炎凉把她赶入死胡同，她没有退路，只能做出选择。她不愿也不肯接受女人只能由男人支配和摆布的现实。为了命运，她宁愿做一个赌徒，与社会现实赌博。
她赢了。范丽原是她成功的作品，也是她炫耀的工具。没什么可责怪的。她选择的是以独特的方式为她想要的幸福而战。是不是错了？
如果认为白流苏做作，那就是不理解她了。在我看来，像她这样的赌徒能做的就是尽可能保护自己。的确，范柳原一开始对她并非真心，两人在一起不过是各取所需。
虽然最终两人在逆境中看到了真相，但这是出乎意料的，无法抹去她现实的动力。
尽管白流苏有些作风我不认同，但是她的性格不得不让人折服。人生困境教会了她成长，让她不顾世俗偏见，从单纯走向成熟，从大家闺秀转变为社交名媛，以老练的手法游离于各种场合。对于她后一次婚姻的胜利，我不得不说这是智慧与手段的完美结合，也是白流苏的高明之处。
她大胆，勤奋，善于计算，敢于打破陈规，最终完成了自己的思想，得到了自己想要的幸福。
这是我眼中的白色流苏，一朵盛开在大男子主义时代的玫瑰！
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇4
是夜，窗外小雨淅沥，十分安静。一向活泼甚至有些浮躁的心突然沉默了下来，外界的干扰被清空了。也许都是这样。人群拥挤，我们忙着看热闹；我们一个人的时候，就开始写自己的心情。
只有在空旷寂静之时，我们才会去真正地倾听自己的呼吸、心跳，才会认真地去梳理杂乱的万千心绪。
找出《倾城之恋》，再读。
一直觉得张爱玲是个清冷的女子，用一双冷寂眼神看世间所有繁华热闹，写感情总是毫不留情地剥去种种温情的外表，直接暴露出人的本然，没有任何修饰。让人看了顿生悲凉。《白玫瑰与红玫瑰》中那段最为经典的话语“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。
娶了红玫瑰，久而久之，红的就变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十字，就揭示一切男子真情下所有的本质。这个女人就是这样，将残酷的真相隐藏在自己淡淡的忧伤中不经意间说出来，让人明明感到难过却不把她带走。
《心经》里父女之间的畸恋，《金锁记》中无爱的曹七巧，扭曲的人性，疯狂的报复，一切让人感觉的都是冰冷的，人与人之间最为温暖的感情，也只不过是一种利益的表达，这种种，只是人的一种绝望的挣扎。
而《倾城之恋》应该是张爱玲冰冷的笔下，唯一温暖而琐碎的爱情。可是这段情感的圆满又非常不幸地以一个大悲惨为前题为背景。那便是一个城市在战争中的陷落。
其中生、死、离、别，都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都拳在命运手里，故事里的男女主人公只是命运手中牵串拉扯的玩偶，比起外界的力量，他们的力量只是渺小，根本做不了主，他们能做的只是相爱，剩下的事，交给命运，而这一次，命运通过一场战争成全了他们。
柳原看着白流苏道：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话…有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我在墙下遇见流苏，也许我会对你有一点真诚。
”白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”……看到范柳原在**里对白流苏说“生死契阔，与子相悦;执子之手，与子偕老”时，不可抑制得哭了。这是一个爱情故事，但不同于现在的爱情故事，它没有那么强烈**，没有那么多的甜言蜜语，它更多的是一种带有一丝忧伤和命运相关的情感的压抑。
**中最经典的一句话，也是常常被人引用的，“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人”，但终，一对自私的男女成就了一段俗世的真实的爱情。
也是，这也是张爱玲内心所期许所向往的，“可是总有地方容得下一对平凡的夫妻的。”也许爱情最大的快乐，莫过于做平凡的夫妻。“愿使岁月静好现世安稳”，正如她也曾经这样许愿。
但终成空，只是镜花水月。
她那样清高孤傲的女子，写尽人间风月把世情看得玲珑剔透，也逃不过情的劫难。有一种人本质上冷而清冽，如张爱玲。不轻易付出，一旦投入，就凝聚所有光华，烧得炙热璀灿，爱得千回百转。
为了胡兰成，她说“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。”为了他，她原谅了他跟另一个女人一起，甚至生活费却仍然是她给的。胡兰成的种种自私和恶行受到了老百姓的谴责，而张爱玲只有一句话要说：
“因为懂得，所以慈悲。”就将所有言语化为烟灰。为了爱情，她是这样一个孤独而高傲的女人，也变得卑微。她低头向尘土寻求一份平凡的爱。然而，她全身心的努力只换回了满腔的忧伤。
因为懂得，所以慈悲。但这曾经了解她的人，终于让这朵花在尘土中枯萎了。
张爱玲倾城之恋读后感(二)
有人说张爱玲的**除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。日记四年级日记
白流苏，一个离过婚的女人。在那个模棱两可的年代和同样模棱两可的老上海，离婚受道道德谴责。而白公馆无疑属于守旧的那一派，“他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。在她所有的钱都被剥削之后，她的存在无疑成了一种累赘和多余。恐怕，她的出路不过是另一个男人的拥抱。
从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
爱总是发生在自私的男人和自私的女人之间。就这样，两个带着鬼魂的人在一个地方相遇，展开了一场相互探索的爱情战争。白色流苏的用途显而易见。她希望他能答应她结婚。
一个男人。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了扞卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当终于有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。
在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，完了!还绕得大弯子!
什么做不了主?连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩!你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主?
”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“淫荡”的恶名。可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。
此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：
“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。
如果柳原再来找她，哪怕她赢了一步，这也是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。
然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
人说“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”，也许这就是白流苏期翼的那一点点“真”。
在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她离婚了，在某个机会认识了范丽媛。我一直很喜欢这段话：
“在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真什么是假？她只喜欢他以更好的条件谈判。
但在这个不合理的世界里，谁知道原因是什么，结果是什么？谁知道呢，也许是因为要完成她，一个大都市已经崩溃了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。
然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。
也有人说，范柳原和白流苏调情只是为了男人征服欲望，因为她善于低头，容易控制。这种说法是立不住脚的。根据范柳原的经验，和女人玩掌骨很容易，更何况他从来不缺女人。
萨黑荑妮就是一例。他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。虽然焰火极其绚烂，但总是转瞬即逝，随之而来的是更广阔的寂静。
他渴望安稳，渴望实在的温暖。这是他的理想，尽管此时并不切近。因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。
后来，战争爆发了，打破了日常生活中的肤浅，成就了他们的感情。
那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她知道浅水湾附近的灰色砖墙一定还矗立在那里。
风停了，像三条灰色的龙，盘绕在墙上，在月光下闪耀着银色的鳞片。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。
”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。
一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”。最让他们感动的是他们终于默默地牵着手的那晚，他们的理解和瞬间的感动也足以让他们一起生活十年零八年。
这样的结局，即使是一个组合，也比温馨更凄凉。
最后一段，张爱玲说：他把自己的甜言蜜语收起来，留给别的女人，这是一个很好的现象，说明在他眼里，他把它当成了自己的，正义的妻子。如此怅然的结局不无对爱情的挪揄嘲讽。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样的选择。
范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主?……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。
让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。
初读时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
张爱玲倾城之恋读后感(三)
在这算不上传奇的传奇里，只有醉过才知酒浓，爱过才知情重。——题记
“在传奇里面寻找普通人，在普通人里面寻找传奇。”似乎张爱玲的写作都离不开这样一条矛盾的宗旨，但就是这样一种情感纠结，价值错位的安排，才使她在华彩益彰的文坛走出了自己的与众不同。
传统的爱情模式都摆脱不了三毛和琼瑶的古典浪漫主义和唯美主义。我们膜拜的爱情常态是“山无棱，天地合，乃敢与君绝”的山盟海誓;是“执子之手，与子偕老”的信誓旦旦。。但在《倾城之恋》中，这种被我们视为必不可缺的元素却通通找不着影子。
是的，里面也的确没有。
张爱玲的爱情惯性呈现的几乎是一种悖乎伦理，暴露人劣根性的病态。例如，《倾城之恋》中的女主角白流苏并不是琼瑶笔下冰清玉洁的大家闺秀，而是一个离过婚的，并有点灰颓的女子。男主角范柳原也并非是一个超凡脱俗的正人君子，顶多算个风流倜傥的富款大少。
而他们之间摩擦出的爱情火花却并不亚于那些被圣化的男女。因为爱得世俗，所以才显得真实;因为不类同于爱情神话，所以它才成了世俗爱情里不可小觑的神话。
《倾城之恋》并未过多局限于以背景环境渲染人物。她顶多在故事的开头谈到：“白公馆有一点像神仙的洞府这里忽忽悠悠过了一天，世上却已经过了千年。
”在这压抑的阐述里，我们不难想到生活在这馆里的主人公-----白流苏的单调和孤独。在旧式年代，流苏只能顺理成章地陷入价值观的误区，认为：一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。
所以她急切想找到另一个能安放自己青春和情感的归宿。命运的调侃，让原本和自己妹妹宝络是一对的范柳原义无反顾地钟情于她。在范柳原的热烈追求中，她有过徘徊，有过退步，但再多行动和言语都是不能和心与之抗衡的。
范柳原说：“中国化的外国人，顽固起来，比任何老秀才都要顽固。”他对流苏的爱也确如自己所言------倔强，顽固。
而也正是这种无所顾忌的放肆他才得以俘虏流苏铜墙铁壁的心。他出口成章的情话似很狡黠，但又让人顿生一种蠢蠢欲动中纯粹的被征服。流苏则觉得自己的最高理想是做一个冰清玉洁又富于挑逗性的女人。
而这样两面性的女子身上散发的魅力注定不会被异性忽视，所以柳原这块磁铁不由自主地向这块冰冷的铁吸了过去。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇5
倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，这本书似乎和教学没有太大关系，但是，我之所以写这本书的读后心得其实是个人觉得这本书的文学价值有，而现在的社会对于文学的美感似乎不太去重视，让我觉得其实在看一些教条式的书籍后，应该也要再回味一下中国文学之美。虽然，这是属于白话式的小说，但不可否认，张爱玲在人性上细腻与别出心裁的刻画与时代意义有其可读性，否则也不会造成一股风潮及许多人潜心的研究。从大学时期我就爱看张爱玲的书，并偶尔会回味一下，她的作品对我的确是造成不小的影响，尤其是在对文学的欣赏与感动方面，而她对于人性(尤其是对女性)的深入分析，在当时也带给我不少的冲击。以下就这篇倾城之恋，它的创作背景作一简单介绍：张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
故事大纲是：女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的!另外，张爱玲在描写男女感情是很含蓄美感的，和现在的文学所描写的是差异很大的，例如像在描写范柳原的动心时。从三奶奶讲的话可以看的出来：「三奶奶叹了口气道：『跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次!』」从这句话可以看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟你跳了一次舞还会想跟你跳第二次第三次，就表示我对你其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个「爱」字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部份，真的是很令人佩服!
文章的最后有讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最后说：「到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场!胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。」我不知道大家看到这边会有什么感觉? 我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧!到最后一定还是有挫折!所以张爱玲可能是个悲观主义者!爱有一天可能还是会变习惯吧!到最后两个人在一起可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。
我觉得念完这一整篇我会觉得说流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，后来是因为一场战争让他们的感情开始有那种「患难中见真情」的感觉。它最后说：「到处都是传奇，不见得会有这么圆满的收场。」我觉得是其实这种故事很多，譬如说：丑小鸭变天鹅、麻雀变凤凰。不一定每个人都有那么圆满的结局，后面又说：「在万盏灯火的夜晚拉过来又拉过去。」很像在比喻说在这么多盏灯、这么多的故事，这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有很多苍凉的故事在这中间发生，她的意思好像就是说这种情节一直在上演，可是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻!
在这篇文章当中白流苏生命的转折出现在她果敢的离家出走，有一段描写白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，跟她都不相关了!我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离，我看到的资料是说因为他们两个都怕输!范柳原怕输掉他自己的自由;白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是怕对方知道自己紧张对方。我们现代女人对爱情的态度，在恋爱当中，你是否也会怕输掉什么?
所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的!
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇6
篇一：张爱玲倾城之恋读后感
书中一对守旧的男女，虽然有难能可贵的爱情，因为太自私精明算计的缘故，不太可能走向婚姻的，却因为一场战争成全了那段恋情。男男女女，弯弯绕绕的精明与机心，因为生死苦难的危机关头，倒成全了他们，成全他们不再变得自我保护精于算计，精于打算环境，而难能安实走进平常的婚姻。柳原也不再在流苏耳边说俏皮话了，他留着说给别的女人听。他将流苏当自家的女人看待。
战乱时期，香港沦陷的日子，他们讲究不起来。每日去菜场买菜，过紧紧巴巴的油盐日子。是在一位落难的访客来临，柳原才突然介绍说，他娶了流苏作太太呢。他不过是一个自私的男人，她也不过是一个自私的女人，在兵荒马乱的年代，个人主义是无处容身的。可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。
白流苏是一个离过婚的女人，在那暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指点。当她的钱财被盘剥净之后，她在家里的存在成了拖累和多余。为了逃脱守寡的命运，她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他，寂寞倒是其次。她希望得到一纸婚约。她觉得一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，但或许仍是无关爱情的。
范柳原是一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。他不相信也不敢指望爱情和婚姻。但他的内心深处却渴望安稳。他知道白流苏不爱他，却仍不只一次的问：“你爱我吗？” 面对白流苏的反问，他冷冷的说“我不至于那么糊涂，我犯不着花了钱娶个对我毫无感情的人来管束我„„”爱情在他眼中成了一种“遥不可及的想望”他渴望得到却吝啬付出，他甚至认为 婚姻就是长期卖淫
在浅水湾一边山的高墙下，范柳原对流苏说：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。„„有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了、炸完了、坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了„„流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。各自为了扞卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。但究竟与爱情不大相干。
流苏的状况是当时社会背景下女性的代表，流苏算是有点觉悟的女性。她意识到这家不能呆下去了，意识到再也不能靠任何人了——包括不能靠柳原，“范柳原真心喜欢她么？那倒也不见得。他对她说的那些话，她一句也不相信。她看得出他是对女人说惯了谎的。她不能不当心——她是个六亲无靠的人。她只有她自己了”。她也想去找点事做，凭自己的能力养活自己，为自己撑一边天。但是“了个低三下四的职业，就失去了淑女的身份。那身份，食之无味，弃之可惜。尤其是现在，她对范柳原还没有绝望，她不能先自贬身价，否则他更有了借口，拒绝和她结婚了。因此她无论如何得忍些时”。她是个有点觉悟的女性，只是觉悟得不够彻底。她有了独立的思想，却没有行动的勇气。只敢想想而已，而不敢行动的原因是什么呢？原因在于：社会给一个女人的社会地位社会价值下定义的准则是她身边的男人。身边男人地位高，对她好，那么女人则华贵幸运；女人没地位独独对她好，那么女人则面上很有光彩；男人地位高，对她不提也罢，就是女人活该如此（此种女人一般贱，至少还有点绑住男人分家产的成就）至少表面上还是光彩的；若男人又无能又得倒贴又对她不好，那就怪女人活该命太贱。所以，流苏除了以柳原为目标，又怎么敢轻举妄动呢？
可惜，柳原是个精刮的人。没有带给她多大的满足感。只是让她掉进了一个别人看似美梦的恶梦。
柳原先是唯恐别人不议论他们，让流苏百口莫辩无法说清楚他和柳原的实际关系，只管人喊了“范太太”。又给了她甜蜜的讽刺。让流苏爱着他又恨着他，更恨自己不争气。于是，她提出回白公馆。回了家才意识到：什么是争气呢？离开他不是为自己争气，反倒变成“杀了她还嫌脏刀”的女人。只有呆在柳原身边，只有如此。不管他多恶毒，只有如此，才能昂头做人。于是，她屈服了。“固然，女人是喜欢被屈服的，但是那只限于某种范围内。如果她是纯粹为范柳原的风仪与魅力所征服，那又是一说了，可是内中还搀杂着家庭的压力——最痛苦的成份。”在最痛苦成分的配合下，她连思想都屈服了，她的觉悟完全消失。接着是争取进入她和柳原围城。虽然是空城，但至少她当上了社会上那种至少表面上挺有面子的女人了。于是她值得大家羡慕、值得大家效仿。
因此。我觉得《倾城之恋》不是一般意义上的爱情故事，它没有缠绵悱恻，浓艳香丽的情节，这是一篇小说也是一篇传奇，而它的传奇色彩充分体现在白流苏和范柳原在情场上真假莫辨，亦虚亦实的感情纠葛中。他们一个是旧式大家族中的新式女人，想要创造自己的命运；一个是现代风月场上的偶露真情的调情高手，范柳原对白流苏有一点爱意，但这点爱意不足以让他承担起婚姻的责任，白流苏只要一纸婚约，她知道爱情不能长久，而婚姻却能提供生存所需的一切，她只是想生存，生存得好一点。在绵绵情话营造成的甜腻的气氛中，展开的却是一场没有硝烟的战争，他们各自设了精妙的陷阱，期待能猎获对方，却都不能如意。双方既有爱的真意又有相互算计的精明，在张爱玲的笔下他们这对自私的男女终于因为战争这个非人力因素而走到了一起。
篇二：张爱玲倾城之恋读后感
《倾城之恋》讲述的是发生在民国时期的一段爱情故事，故事发生在香港，上海来的白家六小姐白流苏，曾经历了一次失败的婚姻，后来回到自己家中生活的时候在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。因一次陪伴妹妹到香港相亲，偶然认识了妹妹的相亲对象多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌注，远赴香江，博取范柳原的爱情。就在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护流苏。在此生死交关之时，两人许下天长地久的诺言。
白流苏和范柳原的爱情发生在战乱之际。在我看来，作者想要通过《倾城之恋》这个标题表达的是不是指他们的爱恋若非“倾城”，就难以成就了呢？流苏和柳原看似甜蜜般配，言辞嬉笑有趣，但实际上他们之间的爱情却是摇晃不定的，流苏不一定深爱柳原，柳原也不见得非她不可，他们之间的相遇，()相恋，只是顺应着命运的齿轮，一步一步的嵌套而成的。若不是有了最后日军攻打香港浅水湾，范柳原折回与流苏共度患难，从而在生死相关之际许下诺言，或许也就不能成就这一段浪漫的爱情了。
篇三：张爱玲倾城之恋读后感
昨天刚刚看完了张爱玲的《倾城之恋》小说集，其中收入张爱玲在二十世纪四十年代创作的重要作品，包括《金锁记》、《倾城之恋》、《沉香屑：第一炉香》、《红玫瑰与白玫瑰》等十六篇中短篇小说。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇7
自从结识了张爱玲，便体味到了什么才是真正的苍凉。苍凉，是深埋在骨子里的一根刺，你不动它，相安无事，你一触它，便锥心刺骨。现在的人少有体味到苍凉的了，因为它太沉、太重，伤身，亦伤神，现代人极少有去做这种于己无利的事了，因而，我们丢失它已经很久了，偶尔拾起，也不过是匆匆一瞥，随即丢下罢了。所以说，张爱玲去了，它所代表的那种苍凉感也便跟着不见了。呜呼!悲哉!
有些文字，让人一看便想落泪。不是因为故事感人，也不是因为人物悲催，就是一种说不清也道不明的情愫，它将你慢慢带进书里，走进它的故事里，然后你的感情便被套牢了，抽不开身，渐渐沉沦，情动处，便会忽的一下子，泪流满面。这种文字，就像是一种毒药，慢慢侵进你的身体里，你明知道，却无法抗拒。张爱玲便是写出这样文字的人，你读她的书，就是在饮最毒的鹤顶红，就算是死，也死的凄美，死得足以让人一生铭记!你看，那白鹤的顶冠多美啊，我情愿沉醉在那样的绝美中!
爱玲在《倾城之恋》中说过：有些傻话，不但是要背着人说，还得背着自己。让自己听见了也怪难为情的。譬如说，我爱你，我一辈子都爱你。女人是很少有能抵挡住这种说的颇有技巧的情话的，近乎赤裸，却又让人感觉不到低俗。流苏一直保持的矜持在范柳原说出这句话的时候也近乎崩塌了，这话很好听，谁说不是呢?试探?防备?怀疑?在那一刻，也该都放下了吧!只是两个人，两个恋人，在说这小情话，中间没有隔着战争炮火，不用顾忌家世背景，卸下一切，除了对你的爱。
倾城之恋，有时竟不如一顿粗茶淡饭，粗茶尚能解渴，淡饭尚可果腹，而倾城的爱恋呢?它就像是一场盛世的烟火，绚丽夺目，却终不能长久。记得曾经问过一个朋友他为什么迟迟不肯恋爱，他反问一句：恋爱能当饭吃吗?我愣在当场，想要反驳一句，却终究转身离去。我能说些什么呢?难道要我告诉他：恋爱虽不能当饭吃，却可以填补空虚，温暖人心吗?呵呵，多么苍白无力啊!
世人都渴望得到爱情，女人尤其是。你不用急着反驳我，是的，我承认，是有很多人放弃了爱情，转而选择了金钱、虚荣或是其他更为现实的东西。但你不能否认，他们对爱情是存在渴望的，如果鱼和熊掌能够兼得，谁人又会放弃呢?现实太过残酷，他们只是做了一种自认为对的选择，至于会不会后悔，那是他们自己的事了。如果说，流苏最终没有和范柳原在一起，那也绝对不是因为他们爱得不够，而是天地不仁罢了。所以，我们也不要去不齿那些放弃爱情而去选择其他的人了，毕竟，爱情不是在每个人心中都是排第一的。我渴望，但我没法，只因我还有别的牵挂，所以，我只好舍弃你。谁又能忍心责怪这般无奈的人呢?
朋友啊，缘分到了，就去爱吧，哪怕在爱情跟前会变的卑微，或许，你会如爱玲说的那样，在尘埃里开出一朵花来呢!
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇8
《倾城之恋》讲述白流苏与范柳原的爱情挣扎故事。白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”。《倾城之恋》虽然表面上是成全了白流苏、范柳原的一段姻缘，但实际却以世俗的表象虚掩了真正的悲凉。 白流苏是一个离过婚的女人。白流苏嫁的是上海滩暴发户唐家的唐一元，但唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，要应付丈夫的风流账，让她心力交瘁。而唐一元却不知悔改，变本加厉，致使白流苏深感绝望，想要离婚却不得，而且在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕是要受道德谴责的。她很无奈，只好担了唐家人的名份回娘家住。最后白流苏卖掉首饰打官司，终于和唐一元离婚了。
而白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，在这个思想观念老化守旧的的家庭里，少不了受家人的指戳。而当她的钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余，在白家的处境也越来越艰难。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”，玩世不恭、游戏感情。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
在徐太太的安排下，范柳原和白家七小姐宝络相亲，却对陪客的白流苏留下深刻印象。事后范柳原对白流苏念念不忘，并邀请白流苏去香港。白家人则希望白流苏回唐家，白流苏面临选择：回唐家守活寡，还是去前途未卜的香港。白流苏决心掌握自己的命运，她去了香港。其中曲曲折折，两个人的爱情历经困难重重，白流苏坚持自己的原则不做情人，范柳原对白流苏的坚持又爱又恨，故意对她忽冷忽热。
当太平洋战争爆发，上海战火蔓延， 香港也沦陷，整座城市遭到轰炸。白流苏冒着炮火去找范柳原，面临生死边缘，一切世俗的束缚都褪去了，范柳原终于敞开心扉，接受了白流苏，两个人也在这一刻坚定了在一起的决心。
战争，摧毁了一座城市，也成就了一段刻骨铭心的爱情。这便是张爱玲笔下的倾城之恋。
《倾城之恋》以言情为主，描写了人物之间种种复杂的关系，弥漫着浓厚的悲剧色彩，对情节把握的极为准确，特别是小说的开头和结尾很是吸引人。《倾城之恋》一开始就涉及一个全然不同的时间情境：“上海为了节省天光，将所有的时钟都拨快了一小时，然而白公馆里说：我们用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”人家的十一点，这是公众时间，张爱玲的故事，不在这个轨道、或乐谱上。她写的是私人时间、个体时间、特殊时间。作者先是从男女主人公的身份背景以及他们所处的环境来进行分析，最后把男女主角的感情定位在“高雅”的悲凉的风。她确实知道浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。”，“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”。此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”。这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生死契阔，在死亡边缘存活下来的人，也许比以往任何时候更加强烈地意识到，没有比一双手更实在的东西了。
《倾城之恋》有多处对于“墙”的描写，重要是两处：一是白流苏、范柳原拥墙叙谈，范柳原在对白流苏表白时说：这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话，有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了;“烧完了，炸完了，也许还剩下这堵墙，流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。一是香港被轰炸后，什么都完了，“剩下点断墙颓垣”，而后是白流苏仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原，并写到这一刹那他们在一起和谐地活个十年八年。这“墙”是一个重要的意义，象征一个苍老的文明。“那堵墙极高极高，望不见边。墙是冷而粗糙，死的颜色”，后面的“断墙颓垣”则象征光景无常，柳原则说“地老天荒” 不了情一类的话。后来他还引用了诗经上的“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”的话，希望在地老天荒之后仍然求得此情不渝。再后白流苏的梦，更是验证了墙的意象，在白流苏与范柳原恋情中的特殊象征意义。
小说还从艺术魅力的角度阐述人性的价值高于物质等一切的价值，告诉读者《倾城之恋》虽然充满了人生悲凉的情调，但也给人带来了希望之光。告诉读者即使在逆境中，即使处在人生的低谷，也不要失去信心，不要失去斗志，要坚持自己的信念，坚持自己的原则，尽量不要受外在因素的`影响，相信阳光总在风雨后，黑暗之后便是黎明。读完张爱玲的《倾城之恋》这篇文章，最后我也明白了作者所表达的“平平淡淡才是真"的人生真谛!
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇9
初读《倾城之恋》，庆幸白流苏终于有了平凡的归宿;再读，则多了几分对白家那些三爷四爷的势利眼的鄙视、对范柳原初衷的怀疑、对流苏处境的同情;而现在细看来，不禁感慨颇多。
白流苏无疑是值得同情的。离过婚，在娘家人的闲言冷语中度日，白公馆的人拿她的再嫁当个笑话，却又迫不及待地打发她出门。所以，流苏也迫不及待地要离开，报复性的，她找上了范柳原。这个范柳原不是个好货色(可以说，如果没有那场战争，那么，流苏的结局将会沦为她自己也不屑的二奶)。范柳原是个情场老手，喜欢自由，不愿被婚姻束缚(也和他自己的身世有关)，他不愿和流苏结婚是显而易见的。然而对流苏来说，结婚是头等大事、急事。因此，两人的矛盾、争吵就不可避免。流苏在白公馆的处境对流苏的影响是至关重要的，她和范柳原约会，是抱着破釜沉舟、背水一战的心态。她不断地揣测柳原的心思、分析他讲的话，目标就是婚姻。范白两个人在相互的拉锯战中，流苏一只脚跨进了姘头之门。
《倾城之恋》精巧的构思就像是精雕细琢的玉器。作者看似将结局往一个悲剧方向上推，但却由于一场战争，流苏和柳原意外得到了一个最平凡也是最美好的结局。我认为，张爱玲先生对范柳原这个人物形象的感情是矛盾的。一方面，柳原英俊潇洒、风度翩翩，是个很有魅力的男人;另一方面，范柳原又是不负责任的浪荡子和心计深重的人。但我还是认为，张爱铃先生是偏爱他的。作者理解甚至同情他的所作所为，她借他之口说：生与死与离别，都是大事，不由我们支配。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小!仿佛柳原是个忧伤的男子，有不得已的苦衷。这让我想起张爱玲和胡兰成的恋爱，让我觉得张爱玲先生对这场邂逅是无悔的。她给范白一个完好的结局，正是内心对爱情的期待。
张爱玲《倾城之恋》读后感 篇10
在这算不上传奇的传奇里，只有醉过才知酒浓，爱过才知情重。题记
在传奇里面寻找普通人，在普通人里面寻找传奇。似乎张爱玲的写作都离不开这样一条矛盾的宗旨，但就是这样一种情感纠结，价值错位的安排，才使她在华彩益彰的文坛走出了自己的与众不同。
大凡传统的爱情模式都摆脱不了类似三毛、琼瑶古典浪漫唯美的神话格调。我们膜拜的爱情常态是山无棱，天地合，乃敢与君绝的山盟海誓；是执子之手，与子偕老的信誓旦旦。。但在《倾城之恋》中，这种被我们视为必不可缺的元素却通通找不着影子。是的，里面也的确没有。
张爱玲的爱情惯性呈现的几乎是一种悖乎伦理，暴露人劣根性的病态。例如，《倾城之恋》中的女主角白流苏并不是琼瑶笔下冰清玉洁的大家闺秀，而是一个离过婚的，并有点灰颓的女子。男主角范柳原也并非是一个超凡脱俗的正人君子，顶多算个风流倜傥的富款大少。而他们之间摩擦出的爱情火花却并不亚于那些被圣化的男女。因为爱得世俗，所以才显得真实；因为不类同于爱情神话，所以它才成了世俗爱情里不可小觑的神话。
《倾城之恋》并未过多局限于以背景环境渲染人物。她顶多在故事的开头谈到：白公馆有一点像神仙的洞府这里忽忽悠悠过了一天，世上却已经过了千年。在这压抑的阐述里，我们不难想到生活在这馆里的主人公-----白流苏的单调和孤独。在旧式年代，流苏只能顺理成章地陷入价值观的误区，认为：一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。所以她急切想找到另一个能安放自己青春和情感的归宿。命运的调侃，让原本和自己妹妹宝络是一对的范柳原义无反顾地钟情于她。在范柳原的热烈追求中，她有过徘徊，有过退步，但再多行动和言语都是不能和心与之抗衡的。
范柳原说：中国化的外国人，顽固起来，比任何老秀才都要顽固。他对流苏的爱也确如自己所言------倔强，顽固。而也正是这种无所顾忌的放肆他才得以俘虏流苏铜墙铁壁的心。他出口成章的情话似很狡黠，但又让人顿生一种蠢蠢欲动中纯粹的被征服。流苏则觉得自己的最高理想是做一个冰清玉洁又富于挑逗性的女人。而这样两面性的女子身上散发的魅力注定不会被异性忽视，所以柳原这块磁铁不由自主地向这块冰冷的铁吸了过去。
作为爱情经典，《倾城之恋》确有与众作迥异的地方，譬如：爱情轨迹没个着实的起点和终点；爱情逻辑也没分个彻底的孰是孰非；最传奇的是《白桦林》是战争焚毁了一场苦等的爱情；而《倾城之恋》是战争成就了一段原本不可能的平凡爱情。
它的结局也确实像《西厢记》里所倡导的：有情人终成眷属。不错，流苏最终有了可以停泊，依靠的岸，只是这岸没有她想像中的结实。柳原给不了她所要的天长地久，所以她只能听着胡琴，在回忆的过程里寻找。也许正像《红与黑》中所说的：爱情可以超越理智。而如果一旦理智让步，我们只有沦为不折不扣的爱的奴隶，不过与其他奴隶不同的是：奴隶主是我们自己选的。也许也正像《围城》中透视的：婚姻只是感情幸福的一种，而不是全部；爱情的距离有时会由于亲情而被搁置得更加遥远。
可无论它属于何种，人还是得学会爱着，体味被爱着，而不问值得与不值得。流苏的爱情悲喜剧就像我曾写的一首韵味小诗：
香灭了，烟尽了，胡琴在暗夜里长嘶。
也许曾经的美丽还盖着一层保护色，
也许海誓山盟的诺言还醒着。
而爱已无法回头，也无法在向前走。
曲终了，人散了，空余这座城市的伪装和寂寞。
也许往昔的回忆开了一扇窗，
也许岁月会给个答案。
但爱已打不开，也无法再走进来。
心醉了，梦碎了，徒留独角戏的心酸和疲惫。
也许逝去的真实终究成幻影，
也许坚强的背后流淌着涩涩的泪。
但别忘了，
金玉王朝爱的天国里有另一种天长地久，
是的，还有另一种天长地久
