林清玄散文读后感范文精选。
作文是考察学生思考和表达能力的重要方式，网络上有很多作文范文可供学习和参考，我们如何去写出一篇高质量的作文呢？欢迎阅读我为您准备的“林清玄散文读后感范文”相关内容，只供参考的阅读材料！
林清玄散文读后感范文 篇1
林先生去年溘然长逝，文学界都在为他惋惜。我读过一些关于他的报道，听过他在**电视台的演讲，也读过他的散文。直到他死了，他才觉得有必要读一本他的作品。
我书架上有本去年买的《林清玄散文精选》，在一个寂静的夜晚，我读了几篇他的散文，这个周末，我一口气读完了这本书，意犹未尽。
读林先生的文字，哲思随处可见。小故事，大道理，深思想。他讲故事让人入迷，听完后恍然大悟。
阅读也是一个自我反省的过程。我惭愧地说，我依经32岁了，仍然没有精神上的地位！做事说话依然不成熟，最主要的表现就是没有耐心。最近我试着放慢脚步，重新审视一下生活的美好。
记得有个大学同学，他能把生活过得精致，在枯燥的生活里找到美的东西，很有情调。大学毕业都八年了，我们这些八零后都已成家立业，很多有了自己的孩子，在各自的岗位上工作。现在网络发达，我偶尔了解到曾经同学的点滴。
最近我抱着自己的女儿，看着她笑着入睡，我顿时感觉到幸福。我也想到了自己的无能，没能给父母和孩子更好的生活。我在苟且中度过好多年华，想到十几年前我是这样，十几年后也是这样，不禁怅然。
读林先生的文字，很佩服他的思想。他30岁前拿完了台湾所有的文学大奖，后来他老学***境界，思想不断地提升，境界不断地开拓。我认为只有不断学习，一个人才能超越昨天，超越周围的人。
大道至简，越是境界高的人越是勤奋。我感叹是我自己的是败，我遇到了很多优秀的人才，但我没有学到自己的长处，我还是那三天钓两天晒网的人。更重要的是，我没有地方可以通过。很多事情顺其自然，过着平庸的生活。
有了智能手机，我基本上就是一个手机控制器，浏览身边的新闻，吃甜瓜，在微信上看热闹，不经意间浪费时间。一度我发过很多心情，把自己的无知当本事，在一种低级的圈内原地打转，而且浑然不知。
读完这本书，我也写下了这篇博文的阅读感受。想想我的缺点，不要发誓马上改变，因为这是自欺欺人。也不要太功利。认为读几本书会提高你的能力和水平。就像我前面写的:
从2019年起，我不再那么轻浮，把好多话发到朋友圈，期待着别人的点赞，曾经我乐此不疲！从女儿出生到现在，我真的离开了书本，享受生活！今晚读台湾作家林清玄的散文，我想他不久前就去世了，读他的书也是为了纪念他的晚年。
我发现我以前读书太功利了，为了装点门面，为了提高自己的知识，为了有一天能发表声明，为了满足自己的虚荣心！现在读书是滋养荒芜的心，浇灌干燥的心。
林清玄散文读后感范文 篇2
《林清玄散文》读后感一：林清玄的散文有不同于朱自清的，他的语言相对朴实、通俗易懂。在我的语文课本里，有《桃花心木》这样一篇文章，也是出自林清玄先生之手，阅读后会明显感觉到，他的文章善用借物喻人的手法。
林清玄先生善于捕捉生活中的小细节。他有一双善于挖掘和发现的洞察力。他能从一个微妙的现象甚至一个动作中，通过奇妙的联想，得到许多宝贵的人生启示。
《发芽的心情》讲述的是林清玄先生在武陵农场打工的经历。他帮忙采摘秋季成熟的水蜜桃与梨子。一个月后，被照亮的果树在寒风中枯萎了。
农场主告诉林清玄先生，每年冬天，有的果树都会这样死去，有的则会坚持到春天。这一现象引起了林清玄的深思。树就像人一样。有些人面对寒冷的冬天，受苦受难，甚至心血至流，但他们从不低头。有那些弱的，就无法坚持春天的到来。
只有始终守住春之心等待发芽的人，才能勇敢地熬过冬天，在流血之后，长出更多美丽的过实。于是，林清玄先生便常对自己说：“跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。
”若是我们也能随时保持如此的心态，雨后的彩虹一定会很美吧!
既是作家，便有超俗的情怀。《鳝鱼骨的滋味》则是林清玄先生对童年温暖回忆与对母爱的怀念。小时候家里穷，没有钱吃鳝鱼，但是能干的母亲总是变着花样做鳝鱼骨汤给林清玄吃。
充满母爱的鱼骨汤，一直流淌在林清玄先生的心中，至今仍有无尽的回味。吃着饭馆里的鳝鱼，不禁回忆起以前蕴含着暖暖母爱的鱼骨汤。
林清玄先生对生活和文字的敏感，源于他细腻而温柔的内心。情感是真诚的、不变的，需要我们用心去感受和挖掘。
《林清玄散文》读后感二：翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。三言两语，智慧的光芒闪烁其中。洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，
所有的真相都会展示在面前。称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的话语，一切都显得那么自然，却充满了奇妙的联想和空泛的流动。改变了时空，仿佛在那本书中，心灵
澄澈洞明。我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义
精神，在说真话的同时，似乎与生活如此接近，与生活的真谛如此接近。一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出
熠熠的真理的光芒。在林语堂的散文中，我们可以看到平凡生活中的种种苦乐。从最平凡的生活中，我们可以感受到佛教、禅宗和启蒙
宇宙人生的真谛。
林清玄游走在博大精深的佛教艺术和哲学的海洋中，将其化作气息和鲜血。宁静中透露着激越，冷峻
中保持着温煦，流动中体现着凝注。它继承了佛家博大的智慧和胸怀。随手一挥袖子，凌云休闲服的雄心在柔和的月光下巧妙地化作心香
的隽永与人性的温情。因此，我们可以看到东方美学思想与佛教哲学情感融为一体，禅宗的主动性与日常生活的实现融为一体的杰作。正如
《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长;凡是人，就不会无端堕落。凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。”
“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。由于城市的污染，我们有追求纯洁的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们
深刻地认清自我。最大的感激使我们生来就是有情之人，不是无情之物，所以我们可以依靠爱的温暖，出于冷漠或迷茫或肮脏或匆忙
或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。”
还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”在年轻人的眼中，森林
中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。我永远不会忘记卖馄饨的老人。他总是在半夜敲打干净的木鱼，
给老顾客传递经商的信号，却不打断熟睡者的梦想，也不经意间温暖了熟睡者的心。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉
地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……
读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。”
《林清玄散文》读后感三：读过很多散文，我最心仪的，是林清玄先生的。
最早读过林先生的“菩提系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。在那之后，许多碎片在记忆中，不时地闪耀。
对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。
林先生的散文最适合在宁静的夜晚冲泡一杯清茶，独自坐在灯光柔和的灯下，静静地享受散文带来的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一场精神洗礼，总能给人深刻的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势了。相反，它们是清晰的、长期的和令人耳目一新的。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
没有高雅的品味和晶莹剔透的心灵，我们怎么能写出一篇能把美带进人们心中的文章呢？
林清玄散文读后感范文 篇3
林清玄散文读后感 800(一)
在读了林清玄的散文过之后给人一种回味无穷的感觉，作者那易懂的语言，却又含着很深的寓意，哲理。读完后撼动了我的心
这本书的封皮呈黄色，醒目却不刺眼，与它的图案十分相配：一阵风吹来，纯白的蒲公英种子随风飘散，飘渺、空灵，十分简洁唯美，我想也代表着我们这一代代的孩子的梦想吧。中央用孩子的字体写着“林清玄”三个大字，给人一种亲切的感觉。展开封皮，一行小而精练的小字映入眼帘：“期许少年们有天真的心，纯善的心，美好的心，庄严的心……能在这悲伤的人间，拥有快乐。”正是这一行字，给了我很大的兴趣让我读下去。
正式打开书时，我便被那充天真，无邪的自序吸引。和标题一样，拉近了我们与作者的距离，向我们诉说了作者不老的心。这本书分四卷，分别是天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心。每一卷的开头都有一首精练的小诗，读来十分有趣，我仿佛能从一首首小诗中看到作者儿时天真可爱的脸。
第一卷“天真的心”：讲述了一件件小事，都是些我们生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只乌龟、一棵树、一些流浪狗、一个传说……而令我感到吃惊的是，作者用孩童般的最单纯天真的视角，把最单纯天真的事情，竟能写出如此多的细节和道理。在作者的笔下，可以从一只乌龟写到身外之物的不重要，写到人只看到名利金钱的悲哀……作者循序渐进，由浅到深，直击我们的内心那如白纸般内心的最深处的那片净土。
而第二章“纯善的心”描绘的不是一直再清澈的人或心。而是在尘世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用这“灰色”社会中的真善美、假丑恶的对比，引起了我们对良知的新看法。
第三、第四卷则是继续沿着之前的风格，用孩子般的笔法，给我一种亲近的感觉，让我借作者的文笔来看那充满未知的世界。
看完这本书，突然发现书的最后也有一行小字。它告诉我们：“挫折，学习智慧;离散，学习成长。我们是不是除了课业，更重视这些优良品质的养成那?”或许，这就是作者写这本书的原因吧。
林清玄散文读后感 800(二)
读林清玄，每一次都好像从城市瞬间落到了田园，满眼的自在，惬意。
可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名大燥间，街头巷尾便都是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是长久不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。他写到浴着光辉的母亲，都是一句宝贝不怕，却流露出天下母亲对孩子浓浓的爱意和关心。就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。我们的眼睛就是要像这样善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴。而这些被我们忽略的，都在他的笔下重现，带给人们心灵最真实的悸动。
父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者有一句话，我觉得说的很好对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧!在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，(我的老师作文500字)正像他们给予我们毫无保留的'爱。
对于故乡，我其实是没有太多的留恋和感慨的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。这是很实在的话，乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
不知道听谁说过：生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。这便是一本书的魅力所在。像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。
林清玄散文读后感800字5篇林清玄散文读后感800字5篇所以，花季的时候，不要忘了在自己的心里种花。
林清玄散文读后感范文 篇4
假期里，我们被要求去看《林清玄散文》。说实话，这本书我也只看了一点点，感触也不深——毕竟是在网上看的嘛!于是乎读后感就写的不怎么样了……嘿嘿，我作文水平其实也不怎么样嘛。
读《心田上的百合花开》一文，我看到了偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖——野百合追求美好愿望的曲折道路。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为一株百合的天性——虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：
我要开花，我要以以此证明我是花。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛。”我想这篇文章就是表达此意：
只有事实才能证明我们的能力!读《桃花心木》一文，我想到了我们更需要一种独立自主的心。依赖父母和老师不是我们的天性，但如果我们想生活在父母的怀抱中，生活在不确定的生活中，我们就会永远有一颗依赖的心。
要想获得自理能力，就必须通过生活的考验，过上不确定的生活。从中，我加深了对事物和真理的理解。对于简单的物质，更会有深刻理解。
在生活中，我们不应该总依靠父母，无论在做什么事，我们都应尽量自己动手解决;在学习时，我们不应该在老师不停的催促中，复习、做作业……依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……那时候正如文中写的“种树的人不再来，桃花心木也不会枯萎了。”
至若《生命的化妆》一文，先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的”，这便引发了下文对化妆师的询问：“到底什么样的人才算会化妆?化妆的最高境界到底是什么?
”而化妆师的回答让作者感叹不已，并从内心里叹服，认为化妆师是一个智慧的人。在这里，化妆师谈到：“化妆的最高境界可以用两个字形容，就是自然。
最精彩的化妆手法是让人看起来像是化妆后没有化妆过的非常精致的妆容，而与主人身份相匹配的妆容自然能展现出那个人的个性和气质。次级的化妆是把人凸现出来，让她醒目，引起众人的注意。笨拙的妆容是别人脱颖而出时发现的浓妆，这层妆容是为了掩盖自己的缺点和年龄。
最坏的一种化妆，是化过妆以后扭曲了自己的个性，又失去了五官的协调，例如小眼睛的人竟化了浓眉，大脸蛋时人竟化了白脸，阔嘴的人竟化了红唇。”我想林清玄先生通过化妆师就是想告诉我们：最纯真最美好的生命应该是像婴儿一样无邪的、美好的……自然才是真!
就写到这吧，水平有限理解不深啊!
“林清玄”三个大字印在封面正**，再往左为他的经典作品，再是出版社。上下两块都是清雅的荷花;上面为一朵花苞被一朵硕大的荷叶遮住了“半面”，而又一朵清雅、正在怒放的荷花又被那荷叶衬着，诗意盎然。而下面是一朵墨荷与一朵粉色的荷花并肩立着，又使粉色的荷花显得倍加耀眼……
醉后方知酒浓;爱过方知情重;思过方知爱恨;很过方知情深。理性只是生活的一部分，情感是生活的全部。你的生活中有很多事情。如果你错过一个小时，你可能会错过你的一生。
这又是一个满怀愁苦的作家罢!我思忖道。在我读过的台湾作家的作品中，很少有人以轻松自由的方式表达内心的悲哀。
众所周知的《乡愁》，虽写的婉转真挚，却也有句“乡愁是一座坟墓，我在外头，母亲在里头。”的诗句，令人伤感之余，又多了世事的凄楚;刚读的席慕容的文字，也有优雅脱俗的篇章。虽然我忍不住笑出了几句，但我思考后留下的却是心灵的伤痛。
就像《月光下的喇叭手》一样。
“那时月亮很明，冷冷的月芒斜落在他的身躯上，它的影子诡异的往街边拉长出去。”
本文讲述了作者与小号手的相遇、相知与相爱。从字里行间不断地渗出了喇叭手的乡愁。一首骊歌贯穿全文，使我读完后那首歌还在我耳边、心头不住的荡漾。
一个号角，由天堂吹奏，演奏着老人的经历和作者的心声。“老人专注地吹这首曲子，一次比一次温柔，充满感情，他的腮鼓动着，像一只老鸟在巢中无力地鼓动翼翅，声调却像一首骊歌，等他停的时候，眼里赫然都是泪水”我尤其喜欢这一段，这一段把老人的乡愁描写的淋漓精致，连无助的鼓动翅膀也是在温暖的巢中;“声调却像一首骊歌”又近一步说明了老人的悲伤。若不为此，为什么老人对那首曲子感动地满眼都是泪水呢?
一曲骊歌终了，是是非非散了，生命的红线被忽如其来的风扯断了;唯有封面那不起眼的墨荷，正在独怜倒影。
最近读了林清玄先生的“菩提系列”作品，深深地被林先生清新淡雅的文风，深厚的文学底蕴，以及他对人生和世界的参悟所吸引。我庆幸我能在茫茫天地间与林清玄先生的文字邂逅。林先生的文章，像山泉一样，带着潺潺的水声，缓缓地来到我们的心头，让我们慢慢地品味生命的甜蜜。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一场精神洗礼，总能给人深刻的启迪。
喜欢在安静的夜晚，借着柔和的灯光，手捧一杯香茗，静静地品味林先生的文字。这种感觉是那样的美妙，与心灵对话，与大师对话，获益匪浅。读林先生的文字，真的是对心灵的洗礼。
在这个喧嚣浮躁的现代社会中，这些文字把读者的心灯点燃，使命途多舛、意志消沉、心浮气躁的人们重新充满希望和信心，如拨云见日把读者的心底照亮。
林先生的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势了。相反，它们是清晰的、长期的和令人耳目一新的。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
林清玄的作品平易近人，这可能与他对佛教的深刻理解有关。林清玄以其文雅真挚的笔触安抚众生的心灵。他说不动的山，也说流动的云，他说不变的芒草，也说无常的芒花，他说欢愉的短暂，也说忧伤的恒久，无论是在山顶，还是在红尘，林清玄总让自己灵光闪动，笔耕不辍，做一个徜徉于文字海洋的修行者。
读了林先生《心的菩提》中《生命的化妆》一文后，感触颇深。是啊，最好的化妆是生命的化妆。我们不需要伪装自己，用言行粉饰自己。最美的自我是真实的自我。
虽然学生的化妆是最重要的，但也是最容易被忽视的，我们需要从内部进行改革。是的，一个人无论多美，都没有气质和内在美，这不是真正的美。如果一个人用太多的言行粉饰自己，就会适得其反，让人觉得虚伪。
现在也不再是那个以貌取人的年代了，如果你有才华、气质和内在美，无论你是美丽还是丑陋，都会有人赏识你，不会“怀才不遇”的。生命就是表里如一，诚实无欺、心智纯正、灵魂纯净。不必花时间去思考别人眼中的自己，别人心中的自己。
我想要我的自我，不需要粉饰，不需要华丽的伪装。生命是一方待琢的玉，圣洁的雕刀，会把一切瑕疵雕落。生命是一块冲浪的帆板，奋力拼搏，才不会被海水吞没。
美丽，无所不在。
丑陋，也无所不在。
爱，无所不在。
恨，也无所不在。
因为，心念无所不在。
合拢心中的菩提，望着高楼外的月朗星稀。让他幻化流萤，成为夜间的风景，变做风，穿透我思想的愚懵。化成水，滋润我心壤中一片碧翠。
林清玄，感悟他，感悟的是无比纯净的生活。
假期里，我们被要求去看《林清玄散文》。说实话，这本书我也只看了一点点，感触也不深——毕竟是在网上看的嘛!于是乎读后感就写的不怎么样了……嘿嘿，我作文水平其实也不怎么样嘛。
读《心田上的百合花开》一文，我看到了偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖——野百合追求美好愿望的曲折道路。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为一株百合的天性——虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：
我要开花，我要以以此证明我是花。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛。”我想这篇文章就是表达此意：
只有事实才能证明我们的能力!读《桃花心木》一文，我想到了我们更需要一种独立自主的心。依赖父母和老师不是我们的天性，但如果我们想生活在父母的怀抱中，生活在不确定的生活中，我们就会永远有一颗依赖的心。
要想获得自理能力，就必须通过生活的考验，过上不确定的生活。从中，我加深了对事物和真理的理解。对于简单的物质，更会有深刻理解。
在生活中，我们不应该总依靠父母，无论在做什么事，我们都应尽量自己动手解决;在学习时，我们不应该在老师不停的催促中，复习、做作业……依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……那时候正如文中写的“种树的人不再来，桃花心木也不会枯萎了。”
至若《生命的化妆》一文，先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的”，这便引发了下文对化妆师的询问：“到底什么样的人才算会化妆?化妆的最高境界到底是什么?
”而化妆师的回答让作者感叹不已，并从内心里叹服，认为化妆师是一个智慧的人。在这里，化妆师谈到：“化妆的最高境界可以用两个字形容，就是自然。
最精彩的化妆手法是让人看起来像是化妆后没有化妆过的非常精致的妆容，而与主人身份相匹配的妆容自然能展现出那个人的个性和气质。次级的化妆是把人凸现出来，让她醒目，引起众人的注意。笨拙的妆容是别人脱颖而出时发现的浓妆，这层妆容是为了掩盖自己的缺点和年龄。
最坏的一种化妆，是化过妆以后扭曲了自己的个性，又失去了五官的协调，例如小眼睛的人竟化了浓眉，大脸蛋时人竟化了白脸，阔嘴的人竟化了红唇。”我想林清玄先生通过化妆师就是想告诉我们：最纯真最美好的生命应该是像婴儿一样无邪的、美好的……自然才是真!
就写到这吧，水平有限理解不深啊!
林清玄散文读后感范文 篇5
《林清玄散文》读后感一：读过很多散文，我最心仪的，是林清玄先生的。
最早读过林先生的“菩提系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。在那之后，许多碎片在记忆中，不时地闪耀。
对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。
林先生的散文最适合在宁静的夜晚冲泡一杯清茶，独自坐在灯光柔和的灯下，静静地享受散文带来的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一场精神洗礼，总能给人深刻的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势了。相反，它们是清晰的、长期的和令人耳目一新的。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
没有高雅的品味和晶莹剔透的心灵，我们怎么能写出一篇能把美带进人们心中的文章呢？
《林清玄散文》读后感二：喜欢读林清玄的散文，喜欢他的文字所特有的淡淡的香如一缕莲花般的馨香。常进他的话里，心里会跟着起伏，然后慢慢安静下来。
暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……
林清玄的散文文静大气，在宁静中流露出兴奋，在寒冷中保暖，在流动中体现出专注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
林清玄的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势，而是清清楚楚，经久不衰，令人耳目一新。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
依赖的心往往使我们无法忍受生活的磨砺，但如果我们有一颗独立的心，它就会显示出优雅、自由和活力
《林清玄散文》读后感三：林清玄是中国台湾一代文学大师，他为后人留下了无数文学着作。这本书充满了书法和墨水的魅力。它从生活、知识、佛教等方面向我们展示了世界的每一个角落。
光是人们每天都能看到的，阳光，光，视力，霞光，月光。这些光也折射出了世间种种的现象。有多少人因为自己的聪明才智而失去了本性，在阳光下露出了一层假壳？从古至今，所有的诗都没有写过正阳，也许是因为人们在正阳会害怕。
今天的人们对别人充满疑虑，把真相埋在心底。
现在，人的环保意识越来越差，一块块珍贵的土地被人们变成了赚钱的工具盖楼房、盖商铺、做景点，失去了土地原来的价值生长植物。城市里再也难觅土地的踪影，才会引发林清玄如此的感想。
人们总是喜欢用金钱来衡量一件东西的价值，但是他们不知道有些东西是用金钱买不到的，比如，你不能买一点感恩，你只能买一些礼物作为感恩。俗话说的“有钱能使鬼推磨”，林清玄认为是不对的，我也这么认为。钱不是万能的。这并不是你能买到或送出去的所有东西。
但是，如果一个人能真情流露，怀着真心去送祝福，那不用说感恩，明月都可以送，对方也一定收得到。
人们喜欢喝茶、品茶，但没有人尝试新品种，满足于现状，林清玄的朋友是一个敢于创新的人。他曾在房子里实验把乌龙和铁观音合成一味，想做出“乌铁茶”;在寒冷的早晨采集含着露水的茶芽，想做出“雀舌鹰爪茶”;在深更半夜提着探照灯采茶，想做出“月光茶”……正是由于他的创新，才能做出这么多新品种我们不也要有这种精神吗?
也许我们可以从这本书中理解其他的原因。也许我们需要慢慢品尝。
林清玄散文读后感范文 篇6
林清玄散文集读后感（一）：
喜欢读林清玄的散文，喜欢他笔下淡淡的荷花香。常进他的话里，心里会跟着起伏，然后慢慢安静下来。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。
翻开书的目录，那些题目就会吸引你：暖暖的歌、生平一瓣香、温一壶月光下酒、发芽的情绪、味之素、清欢、三生石上旧精魂、黄昏菩提、飞入芒花、清静之莲、吾心似秋月
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中持续着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做征服的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象高处不胜寒的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的情绪与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
林清玄的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势，而是清清楚楚，经久不衰，令人耳目一新。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
依靠的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机
林清玄散文集读后感（二）：
《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激-情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以菩提系列为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了超多该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中持续着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做征服的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象高处不胜寒的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的情绪与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。我还记得林清玄向我们描述的那个年轻人。当人们问他为什么不在山外工作时，他的语气毫无疑问：这是我的家。
很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口，怎比那茫茫林-海的无际无边在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息;不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕
这声音与那海拔五百、以林为家的境界合奏着同一支曲子，便是清欢。它是一种幸福之后的平和，无奈之后的超然，放逐之后的回眸和宣泄之后的解脱。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。
什么时候，我们才能在尘世中重温蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢的淡泊心境，在红尘中傲对惆怅东南一枝雪，人生看得几清明的心灵叩问我唯有在一片佛
整个下午，我都在读林清玄的书，听那悠样的竹丝之声。我喜欢在这样一个下午坐在屏幕前，泡一杯绿茶，品尝林的茶系列，悠闲地度过一段时间。
初次接触林清玄的作品，是读书时候，在我学***最无奈最困顿的时候，《心田上的百合花开》让我树立了正确人生观。此后断断续续找来他的一些作品阅读，直至当今。百度一下林清玄，关于他的作品与读后感，洋洋洒洒77页，喜欢他的读者群每个年龄层都有，囊括所有职业者。
喜欢林清玄的人都明白他开始学的是绘画，之后才专注于文学创作，青年时期几乎得遍了台湾的文学大奖，整日周旋与报刊纸媒，宣传，灯光，让他觉得自己的一生是否就在浮华中度过，所以在他事业走向巅峰之际，毅然辞去令人瞩目的工作，离开喧哗的舞台，走向自由创作之路，从此，我们见到的是别样的林清玄。
读过林语堂文章的人都明白，林语堂的文章具有浓郁的乡土气息，抒发乡土情怀，奉献自然。他出生在高雄一个农民家庭。父亲勤劳、朴实、善良的修养和言行，使林清玄真诚、诚实、豁达。充满泥土芬芳气息的静谧无争的乡村生活，形成了他对大自然难以割舍的情感。
纵观他早期和中期的作品，我们发现他善于从一些看似平静祥和的生活中观察和理解内涵哲学。他曾长时间在田间与农人一齐劳作，并到台湾各地体验乡间生活。新威山采伐竹子，雾社收获果实，体验生活充实，收获平凡劳动的喜悦。
他散文中作品中展示的一幅幅人饶有情趣的自然风光图与民俗画都是源于生活的。
林清玄散文集读后感（三）：
读《林清玄散文集》有感
开始关注林清玄的作品，是从《有风格的小偷》一文开始，一篇文稿间出乎意料的善意的赞赏，改变一个人的人生轨道，从此，世上又多了一个善良的灵魂。确实，拿着放大镜去看别人的缺点是件容易的事，但是，拿着显微镜去找一个劣迹斑斑的人身上的优点却不是谁都能够做到，但是，林清玄做到了。恬淡自然，字间总不自觉透出禅味，小小的故事折射大大的哲理，这就是林清玄的文章，没有华丽的辞藻，却在不经意间让人深思人生道理。
读林清玄的文章，我原本浮躁不安的心会立刻安定下来，打开心锁，放下心中的包袱。
朴素的生活故事蕴含着细腻的情感，几句朴素的话语，足以让人一次次回味，这就是林清玄散文的魅力所在。我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前细细地阅读几篇，来一次心灵的洗涤方可安静地睡去，一切禅理在梦中参透。
他说：山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你能够蹲下来好好抱抱自己，但是，请不要放下，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下情绪重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也但是数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢？
珍惜吧。大学，就这么过了三个学期，我又做了什么呢？当初的理想呢，我与它的距离又变小么？
我在思量着，也困惑着。
他说：安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。应对误解，请选取沉默；应对挫折，请选取沉默；应对辱骂，请选取沉默。
有时候，解释是剩余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。
他说：世界光如水月，身心皎若琉璃，这个世界的水月不再光明剔透了，做为一个渺小的人，只有维持自心的清明，才能在这五浊的世间唱一首琉璃之歌吧！还是那个淡水河口，但是周围的风景已经变了，不是以前那个美得单纯的河口，少年时代的情怀与往事，都已经去远了，是镜花，也是水月，由于一条河的败坏，更感觉到那水月镜花是虚幻不实的。
然而，心若仍然是纯粹的，纯净如琉璃，这个世界的浑浊便不会将我们侵蚀，给自己的心留一片净土吧，哪怕你已经看过太多的黑暗！
那一切的水月河歌，虽曾真实存在过，却已默默流失，这就是无常。
是的，也许只有他林清玄，才能写出这样的文字：
如果我们的内心就是一个花园，人生的哪一天不是最美的花季呢？
如果我们的内心春风洋溢，人生的哪一个时候不是最好的春天呢？
如果我们有着怜爱、珍惜、欣赏的心，即使在人生的无寸草处行走，也会看见那美丽神奇的一瞥。
林清玄散文集读后感（四）：
林清玄散文集读后感
小的故事折射大的哲理，没有华丽的词语，简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一次次的反复回味，这就是林清玄的散文集。
第一次读林清玄的散文时我就被他的清新淡雅的文笔，深厚的道理，以及对人生、世界的感悟深深的吸引了。我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前阅读几篇，来一次心灵之旅才能够安静地睡去，一切道理都在梦中显现。他说：
山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你能够蹲下来好好想想自己，但是，请不要放下，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下情绪重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。应对误解，请选取沉默；应对挫折，请选取沉默；应对辱骂，请选取沉默。
有时候，解释是剩余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。他说：生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。
时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也但是数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢？珍惜吧这本书里有一个个故事，每个故事都能悟出一个道理。这本书里的每一个故事读一遍都会在人的心中烙一个印。
渐渐，一本书的道理都钻入了人的心中。林清玄的文章总是远离庸俗，而是沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。
它让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的故事就发生在我们身边，他写的就是我、你、他。
这些文章，初读时如获良友，再品时如逢故知。他的文字每次读后都会让我的心中充满宁静。文如其人，假如他没有高雅的品味和如此纯净的心，怎样能写出美得沁入人心的文章？
挫折，是为了让你学***；离散，是为了让你学***；忍苦耐艰，人生才能显现真正的价值。这样的金玉良言不是每一天都能见到的，也许只有他――林清玄，才能写出这样的文字。他的书里能学到课本上学不到的知识，课外所找不到的欢乐。
感谢林清玄，他的文字给了我太多启示。
林清玄散文集读后感（五）：
《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以菩提系列为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了超多该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中持续着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
林清玄散文读后感范文 篇7
林清玄散文读后感林清玄散文读后感（一）：
林清玄散文读后感
《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自我的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了超多该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中持续着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的情绪与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边？在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……
这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”。那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问？我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷…
林清玄散文读后感（二）：
每个作家有每个作家的写作风格，每个作家的写作风格都不一样。在老师的带领下，我看过了很多的散文集了。身为台湾作家的林清玄用他的笔写下了许多好文章。
我买了一本《林清玄散文集》，我读了几篇文章，感觉写得都十分好其中一篇：《快乐的思想》足以让我反复回味
这篇文章，先开头是讲了个故事，我们快乐的思想是决定我们一生的最重要的关键。这个故事告诉我们快乐的思想乃是建立幸福人生的第一步，一个人没有快乐的思想，那么尽管用尽一切努力，可能还是会落空。一旦快乐的思想被建立起来，即使生活悠闲单纯，幸福乃至人间的美善都会自然的来到。我有时也拥有快乐的思想，的确很好。一生想要快乐，就要先有快乐的思想。就像文中的故事一样。同样是在砌砖，有了快乐的思想会比别人多一份喜悦。
一本散文书一向放在我的书桌上，每当我写完作业都会把这本爱不释手的书读一读。以前买第一本散文集时，我都不是很喜欢读，可此刻我已经真的喜欢读散文了。林清玄的散文不像其他的散文，道理都含在文章里，让人很容易看懂很清丽悠远，我喜欢这种风格。
读林清玄的散文集，我感觉到他善于捕捉生活中的小细节《软枝杨桃》。
林清玄他的文字如水样轻柔，语言亲切，大多数写得都是散文。他的散文很有哲理，当将它们运用在生活中时，更易懂。
书的封面上写了：期许少年们有天真的心，纯善的心，完美的心，庄严的心期许他们能在这混浊的世界，持续清明，能在这悲伤的人间，拥有快乐。的确，我挺喜欢这句话。
每年的散文介绍没有轮到我，很遗憾，但是下次是席慕容的散文集，我也会认真读的。我爱散文，我会一向继续看下去的。
林清玄散文读后感（三）：
初读《林清玄散文集》，我感受到林清玄清淡隽永的文章精华，犹如一道清泉，在这浮华人世里涤荡心尘、开启心智。应对世事纷乱、人心迷惘，林清玄以自身体验和思考，将佛理修养化作完美情绪。会心便是契会于心，是将执着的分别之情超越，融会入以乘的心地，在无言中冥合真谛。
翻开书页，将目录扫视了几遍，首先映入眼帘的就是《发芽的情绪》，初看这个题目，心中充满疑惑：植物发芽怎样还会有情绪呢?带着这个疑问，我走进了这篇文章。
这篇文章主要讲了有一年，我在武陵农场打工，为果农摘收水蜜桃和水梨，那时候也已是冬天了。过了一个月后，果实摘完了，我却爱上了那里的风土，经过果园主人的许可，我能够在仓库里一向住到春天。摘完的果实还要剪枝，等到春天，我要离开了，可在走时却看见两棵果树没有发出新芽，枝丫枯干，它们已经死了。我觉得很疑惑，便问果园主人，他也不明白为什么。细细品读这篇文章，这一篇探索人生真谛的随笔。看看问题，再看看文章，我似乎找到了答案。
从年轻人的角度而言，由于社会经验缺乏，往往在成绩面前沾沾自喜、骄傲自大，而在挫折面前却经不起考验，灰心丧气、失去信心。作者对这个问题提出了自我的见解，认为一个人取得成绩固然重要，或者说是一种财富，但在受到挫折时，就很少有人认为也是一种财富了。他认为：“一个人假如一生都没有成功过固然痛苦，假如不幸没有失败过也不开心。没有失败过和没有成功过，其实都一样，未能真正领会真实的人生。”于是作者把体验人生的成功与失败作为人生的重要经验。对于没有体验过失败的青年人，在某种程度上“求败”，迎接各种磨难，甚至比取得成功更重要。
只有失败之后才会有求得“发芽的情绪”，求得将来的更好发展，这对人的成长来说至关重要。
我最喜欢的一段是：我想到，人世间的波折其实也和果树一样，有时候我们面临了冬天的肃杀，却还要剪去枝，甚至流下了心里的汁液。有那些懦弱的，他就不能等到春天，只有那些永远持续春天的情绪等待发芽的人才能勇敢地过冬，才能在流血之后还能繁叶满树，然后结出比剪枝前更好的果实。
人生的道路不可能永远一帆风顺，人生的天空不可能永远的阳光灿烂。应对人生、应对未来，我们务必慎重，务必认真对待，充分思考一切问题，认真做好工作的每一环节，周密细致地制定我们的计划，慎重确定我们的一切应对措施，预防任何坎坷的到来、任何挫折的降临。这样，事到临头，我们才不至于手忙脚乱、茫然失措。
一旦真正的坎坷来了，挫折到了，我们大可不必以为天塌下来了，世界的末日到了。任凭风浪起，稳坐钓鱼船。笑迎一切挑战，应对一切挫折，将风浪与挫折抛在身后，闯过去，前面必定是阳光灿烂，前面必定是坦荡如砥。
我们若一向盯着坎坷、盯着挫折，看不到光明、看不到前途，走不出心里的阴影，那么，坎坷与挫折就会被放大，就会像山一样地压倒我们。
举轻若重，我们慎重地对待一切。
举重若轻，我们简单地应对世界。
一个人，时时将脚印背在身上，自我会被压垮倒下;将脚印丢在身后，昂首走过去，这才是应有的人生态度!
林清玄散文读后感（四）：
散文的精髓是形散而神不散。读一篇好的散文，就像在炎热干燥的沙漠里逢着一片绿洲，满心装满了欣喜与崇拜。朱自清的散文《荷塘月色》真正地将我推进了散文的殿堂，但只是崇拜他的文笔，并没有激起感情的阵阵涟漪，好像内心的一片天地是空虚的一般，林清玄的散文却总能引起思想的共鸣。
林清玄带给我的是感动与崇敬，不是因为他是作家，而是他的写作思想风格全都扣住了我的心弦，仿佛迷惘的心找到了方向般清澈明亮。我的一切，不再流浪，而是有了自我的定位。
台湾是一个佛教的信奉地，而林清玄的思想里也融进了佛教的质地。佛曾曰：一切因缘而起。而我与它的第一次邂逅却是奇妙而朦胧的，也许这是缘的造化吧。放飞思想，在文字的跳跃里，自由的呼吸着。文字能反映一个人的性格，在穿梭的进行中，你会发现乐观是他的主旋律。虽然出身卑微，但却坚信自我的梦想，他总会把困难与挫折当成人生的经历，童年的满身光辉是他写作的根本源泉。他如苦难的沙子般处处沉淀，渐渐将他的灵魂磨砺成了耀眼的珍珠，不是每个恩都配得起那些苦难的。尼采曾说过，生命是一条毯子，整个生命。
他的散文朴实、优雅，而他的安静却是他最丰富的色彩。一颗烦躁的心会被洗涤的透彻明静。读他的散文才深刻体会到了他所表达的含义：时间不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。我们渴望交流，但却将心灵禁锢起来，怎能化解氤氲的阴霾?透过他的心与你的心的交流，会让力量穿越时空隧道流进你的灵魂里。手捧着书，斟酌每个字，都会漾起心中的温暖。
漂泊是他的命运，也成就了他的性格，但他却用一种花开的声音温暖了我的世界。佛曰：一花一世界;农曰：一叶一菩提。没有相对的答案，只要贴合了内心的感觉，就能获得心灵上的宁静。在这个物欲横流的社会，谁也不是谁的谁，而林清玄的文字表达出来的内涵却是我灵魂的根本，不期望现实的落寞隐埋了内心的平和宁静。
时间在旋转，日历再翻页，而林清玄的散文将经得起岁月年轮的考验，透过他的散文，我明白世间万事的一切取决于你自我生活和心灵的视角。花朵下能够看见锐利的刺，而在刺上，我也能看到斟满阳光的花朵。
读书的目的，不必须是增加了多少知识，有时学会了怎样实现人生的价值是十分关键的。其实人生半径像水一样能够拓展得更宽更长，而在他的散文里，我就像一棵读懂了阳光雨露的树，开始有了在阳光下茁长成长的迹象。林清玄对妈妈的爱是那样简单朴素，但却是最真实的人生写照。他有一颗漂泊的心，这也注定了如断线风筝的命运，不知会飘落到哪里。
读他的散文像是在细数自我的人生，奇妙无瑕。正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长;凡是人，就不会无端堕落。凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。”
“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。”还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕。。。。。。
读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。”
林清玄散文读后感（五）：
读《林清玄散文集》有感
在读了林清玄的散文过之后给人一种回味无穷的感觉，作者那易懂的语言，却又含着很深的寓意，哲理。读完后撼动了我的心
这本书的封皮呈黄色，醒目却不刺眼，与它的图案十分相配：一阵风吹来，纯白的蒲公英种子随风飘散，飘渺、空灵，十分简洁唯美，我想也代表着我们这一代代的孩子的梦想吧。中央用孩子的字体写着“林清玄”三个大字，给人一种亲切的感觉。展开封皮，一行小而精练的小字映入眼帘：“期许少年们有天真的心，纯善的心，完美的心，庄严的心……能在这悲伤的人间，拥有快乐。”正是这一行字，给了我很大的兴趣让我读下去。
正式打开书时，我便被那充天真，无邪的自序吸引。和标题一样，拉近了我们与作者的距离，向我们诉说了作者不老的心。这本书分四卷，分别是天真的心、纯善的心、完美的心、庄严的心。每一卷的开头都有一首精练的小诗，读来十分搞笑，我仿佛能从一首首小诗中看到作者儿时天真可爱的脸。
第一卷“天真的心”：讲述了一件件小事，都是些我们生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只乌龟、一棵树、一些流浪狗、一个传说……而令我感到吃惊的是，作者用孩童般的最单纯天真的视角，把最单纯天真的事情，竟能写出如此多的细节和道理。在作者的笔下，能够从一只乌龟写到身外之物的不重要，写到人只看到名利金钱的悲哀……作者循序渐进，由浅到深，直击我们的内心――那如白纸般内心的最深处的那片净土。
而第二章“纯善的心”描绘的不是一向再清澈的人或心。而是在尘世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用这“灰色”社会中的真善美、假丑恶的比较，引起了我们对良知的新看法。
第三、第四卷则是继续沿着之前的风格，用孩子般的笔法，给我一种亲近的感觉，让我借作者的文笔来看那充满未知的世界。
看完这本书，突然发现书的最后也有一行小字。它告诉我们：“挫折，学习智慧；离散，学习成长。我们是不是除了课业，更重视这些优良品质的养成那？”或许，这就是作者写这本书的原因吧。
林清玄散文读后感（六）：
《林清玄散文集》读后感
读林清玄，每一次都好像从城市瞬间落到了田园，满眼的自在，惬意。
但是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名大燥间，街头巷尾便都是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是长久不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。他写到浴着光辉的母亲，都是一句宝贝不怕，却流露出天下母亲对孩子浓浓的爱意和关心。就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。我们的眼睛就是要像这样善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴。而这些被我们忽略的，都在他的笔下重现，带给人们心灵最真实的悸动。
父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者有一句话，我觉得说的很好――对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧！在这些尚在的时间里，也许我们就应对父母说出自我的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，正像他们给予我们毫无保留的爱。
对于故乡，我其实是没有太多的留恋和感慨的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有好处的多。作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。这是很实在的话，乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
不明白听谁说过：生命最搞笑的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。生命最有分量的部分，正是我们要做自我，承担所有的职责。林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。这便是一本书的魅力所在。像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。
所以，花季的时候，不要忘了在自我的心里种花。
林清玄散文读后感（七）：
读一本好书，就像和一个高尚的人谈话。没错，读书给人带来快乐，给人带来启发。总之，读书有许许多多的好处。寒假中，我读了许多书。其中，给我留下印象最深的一本书就是林清玄的散文集，几乎每一篇散文都给人带来深刻的启发。读了这本书，我有许多感想，下面就和大家分享一下。
每篇散文因为主题不一样，所以，给我留下的启发、感想也不一样。《软枝杨桃》这篇散文让我明白当整个社会的人都只重视外表的好坏，不重视内在的美丑时，真正清净的生活就不可能实现。《在繁花中长大的孩子》则让我明白在美丽环境下长大的孩子因为受到美的熏陶，所以心也是完美的。《水终有澄清的一天》又让我明白，虽然一秒钟的混乱，可能需要几天才能清净，但只要我们一向坚持迈向更高境界，水，终有澄清的一天。《留一只眼睛看自我》让我明白，只有留一只眼睛看自我才能明白成功的真谛，如果心执着停滞了，就只有死路一条。
是啊，一本书给我带来了这么多启发，第一次看到这本书时，觉得太好看了，结果妈妈叫了好几次都没听见。这本书用巧妙的方法引出了许多生活事物中的看法、理解。让人情不自禁的想看第二遍，书中有很多令人深思的地方，十分耐人寻味。整本书写的十分好，还让我明白了许多新鲜事物。偶尔，我看到精彩、好笑之处，都会不由自主的笑一笑。
每当我看见林清玄写的书时，都会拿起来读一读。因为，每当我拿起来阅读时，都会读出不一样的味道。
林清玄散文读后感（八）：
林清玄散文集读后感
小的故事折射大的哲理，没有华丽的词语，简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一次次的反复回味，这就是林清玄的散文集。
第一次读林清玄的散文时我就被他的清新淡雅的文笔，深厚的道理，以及对人生、世界的感悟深深的吸引了。我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前阅读几篇，来一次心灵之旅才能够安静地睡去，一切道理都在梦中显现。他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你能够蹲下来好好想想自我，但是，请不要放下，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下情绪重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。”应对误解，请选取沉默；应对挫折，请选取沉默；应对辱骂，请选取沉默。有时候，解释是剩余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也但是数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢？珍惜吧……这本书里有一个个故事，每个故事都能悟出一个道理。这本书里的每一个故事读一遍都会在人的心中烙一个印。渐渐，一本书的道理都钻入了人的心中。林清玄的文章总是远离庸俗，而是沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的故事就发生在我们身边，他写的就是我、你、他。
这些文章，初读时如获良友，再品时如逢故知。他的文字每次读后都会让我的心中充满宁静。文如其人，假如他没有高雅的品味和如此纯净的心，怎样能写出美得沁入人心的文章？“挫折，是为了让你学习智慧；离散，是为了让你学习成长；忍苦耐艰，人生才能显现真正的价值。”这样的金玉良言不是每一天都能见到的，也许只有他――林清玄，才能写出这样的文字。他的书里能学到课本上学不到的知识，课外所找不到的欢乐。感谢林清玄，他的文字给了我太多启示。
林清玄散文读后感（九）：
清淡、朴实，这是我打开《林清玄散文集》所阅读到的气息和独属于它的那一份味道。
其实，在手拿这本《林清玄散文集》，翻开它的第一页，阅读第一篇文章时，我就被它那淡雅、细腻的文字所震惊。因为据我所知，林清玄是一位当代男性作家，而在我的印象中，男性作家的笔风应都是充满阳刚、坚毅的。但林清玄不一样，他的笔风婉转、细腻，丝毫不逊色于当代女性作者，但是又在多愁善感之中保留了些许傲然，这种柔与刚的结合，被他的文字诠释得恰到好处，即不会太做作，也不会过于刚强。犹如一片花瓣落在水面而引起的涟漪，在我们的心上留下一道淡淡的水痕，想去忆及其源头时，却发现那痕迹早已消失不见，我想，这便是林清玄的文字所给我们带来的感觉，若隐若现，随风而逝。
在《林清玄散文集》中我最深有感触的是一篇名为《空白笔记簿》的文章。这篇文章没有过多的优美景物描述，也不似长篇大论的感悟，只是作者对生活的一点儿个人小感慨而已，但是我们却从未发现。
这篇文章讲述了作者去一家精致、讲究品位的书店买书，却发现每本笔记本的价钱都要比一本书要贵上许多，对此而感到疑惑不解，便询问店员小姐，店员小姐却给了作者这样意想不到的一席话：书都是别人写的，写得再好也是别人的思想，笔记是给自我买的，自我的想法当然比别人的想法卖得贵了。看到那里，我有和作者同样的感受，在这家书店里的笔记本之所以卖得比书贵，就在于它所要记录的是单独自我的想法，不与别人相同。为自我的内心而写，然而，自我的想法自是他人无法随意剽窃与买卖的，因为它在每个人的心中都是不可估量，能够用金钱所去衡量的。
我喜欢文中的这一几句话：“但是有谁愿意给自我的这天写些什么呢?愿意给生活的灵光一闪写些什么呢?唯有我们抓住生活的真实，才能填补笔记的空白，若任令生活流逝，笔记就永远空白了。
读完了这篇文章，就使我想到了所看过的一次评论当今都市人们快节奏生活方式的电视栏目。快节奏的生活方式，在如今这个现代化的大都市，定然是需要的，只但是，在生活中，我们必定要学会在适当的时候慢下来，这或许，便会找到在以前的生活中，所不被发现的乐趣，才能抓住生活的真实。这样的一丝一缕，便会勾勒出你心中的那本笔记本。
在急速流过的生活中，我们能留下的便是那一本充满了生活气息的笔记。只但是，在从前，我们缺少了一颗甘于安定的心与一双善于发现的眼睛罢了。
林清玄散文读后感（十）：
读了这么多篇林清玄先生的散文，感觉他是以写父母的爱和人生哲理为主的。
像《打开内心的窗》中，散发着母爱光辉的母亲呵护着因第一次坐车而害怕的弱智儿子;父亲葬礼上在分财产的兄弟们，把他们唯一的母亲分给了自我，而他们自我却失去了最宝贵的东西;在下棋的老人带着的随身听，只为了随时了解海上的状况，担心着儿子;为了不让孩子怨恨自我，而避居大陆的父亲;林清玄先生的母亲往他的行李箱中塞得满满的爱，和那句“提得起来，就是我们的”;还有林清玄先生离开故乡是的一瓶乡土……
由病母引出的快乐源自内心的道理;让恨黯然失色的则是无限的宽容;换个角度去思考问题：我们看到的假乞丐，觉得他们可怜，是因为他们演的好。那我们给他的钱就当做给他的演出费，那又有骗钱这一说了呢;有时候要庆幸我们不在最高点或中间，因为我们在最低部时，就只能进步不能退步了;学会感谢：在交通如此拥挤、发达的此刻，我们应感谢我们还活着，感谢事故没有发生在我们身上;我们所谓的誓言只是智者耳中的戏言，鱼缸打破了，为什么不去赶紧换一个鱼缸而是在原地抱怨呢;如果我们能不恐惧、不抗拒，活在眼前，身心柔软，常怀感恩之心，跌倒就不会受伤了;我们重视一些事物的时候，真的是因为他们自身吗?
我们真的不是在意他们附加在身上的名利权位而重视的吗?有一天我们把这个问题搞明白了，我们便算得上是智者了吧;包容他人、包容困难，我们才会孕育出属于我们的珍珠，一颗圆而亮的白珍珠;我们追求很多东西，都是要适可而止的，就像买鞋一样：同样的价钱不必须要买最大的，而是买适宜的;人生就像围棋，不能着急，要慢慢地去品味人生的经历;“人生如戏”，忘了是谁说过的了，但他是否明白戏是有剧本的，NG了能够再来一遍，但人生却不能够;失败，使成功显得更珍贵;当我们用美的眼睛与心灵去看这个世界时，这个世界便是美丽的;我们身边许多事物像水晶一样，清澈、无不如实、明白;有些事情我们只要在意他们的内在就好，至于名字外表我们能够不用太在意的;梦，让生活不再乏味;如果我们用收藏我们喜欢的东西去收藏我们的情感，那这是个世界会怎样呢;感谢困难，因为困难我们才能提高、进步;鲑鱼，一心想要回到出生地的归鱼;无知与野蛮，阻挡我们平等的去对待众生;有时候我们该问一下自我：我们为什么要把自我的心强加在无干的其他事物上去;有些人在异地寻找家乡的记忆，找不到却更加思念。
如果每个人都认识到佛是什么或佛存在在哪，那我们又何必到寺庙里去拜佛呢;我们要到达的每一个超远目标，都是要从此刻的每一个小目标开始的;真理，其实就是万物存在的价值吧;前世与今生，其实就是昨日与明天，把这两者联系起来的只有林清玄先生吧;时间就像鸟一样，飞走了不会再回来，也不会属于谁;佛堂，使我们对佛虔诚的内心的体现;天堂，每个人想的都不一样;能放下手下的东西，也是幸福;“生命的好处就是使自我每一天都有一些心灵与智慧的增长，每一天都对世界有一些奉献与利益”;父母教育孩子，更多的是教育他们的仁慈之心;用最乐观的心灵的去对待每件事物，因为百年之后这些都没有了;在顺境之时，要使生活有风采，在逆境之时，要不散乱，持续静心;生命像酒，时间越久味道更加香醇……
我们去读林清玄先生的文章时，就应是和自我的生活联系在一齐的吧!不然又怎样会明白林清玄先生是如何从生活中领悟人生、领悟哲学的呢!也许正因为林清玄先生能对生活抱以平常心，才能从万物中去领略人生吧!
林清玄先生先生说：“我的写作，不只是在告诉人关于这人间的美丽，而是在唤起一些沉睡着的美丽的心。”正如他本人所说，他的文章以最朴实的语言告诉世人最深刻的哲理。
林清玄散文读后感范文 篇8
散文读后感散文读后感（一）：
有人说，好的散文绚丽的如同璀璨的霞光，清新得像萋萋芳草，纯真得犹如初生婴儿般的吻，深邃得仿佛韵在骨子里的事。
前几天，我看了一本书，名叫巴金散文集。巴金写的《再见罢，我不幸的乡土哟!》带我进入了巴金他心灵深处的那一片深深的爱国情怀，文中开头两段：说了故土对巴金的养育之恩，故土给了巴金的扶持﹑给了巴金的衣食﹑给了巴金的苦乐﹑给了巴金的亲人﹑给了巴金的朋友﹑给了巴金的幸福﹑给了巴金知识后痛苦的源泉……写的最后一段话：再见罢，我不幸的乡土哟!我恨你，又不得不爱你。这句话巴金把他的内心世界，说的十分透澈。恨他，是因为要离开他，却不能挽留住;不得不爱他，是因为巴金对故土十分的喜爱。矛盾的心理，不得不让巴金走进痛苦的深渊。
还比如说：读巴金写的《我的梦》，带我进入他那坚持写文章的理想。巴金他也有放弃的想法：有一个心理在阻挡他前进的理想，在敲击他心中竖立的信念，在关上窗户，迎来“放弃”的客人，把“信念”赶走在门外。但是巴金从不受心中的阻拦，把那个阻挡的心理推开;把竖立的“信念”修的更加坚固;打开窗户，迎来“信念”的客人，把“放弃”赶走在门外。为了写出更好的文章，巴金放弃了常人所拥有的：光明﹑爱﹑自由﹑幸福，把这些完美的东西全都抛弃了。而选取了整天在书堆中，勤奋的写文章，为了写出更好的作品，不断的努力、坚持、奋斗、克服……我认为巴金他坚持写文章的想法是那么伟大!让我不得不十分敬佩巴金。
现实生活中也有许多许多这样的例子，有不计其数的人也像巴金一样，有着永久不放弃的信念，为了考上好的大学而努力学习，为了找到好的工作而努力奋斗，为了登上高峰而努力坚持，为了心中的梦想去克服困难……
我期望每个人能像巴金一样，有着永不抹灭的信念，去应对生活中困难的事情。
散文读后感（二）：
朱自清散文读后感
朱自清的许多散文大家都已经很熟悉了，《春》、《荷塘月色》、《温州的踪迹之绿》等等佳作名篇数不胜数。每读到朱自清的文章，都会有一种清新典雅，柔顺细腻之情，让人从久违的城市的混沌的空气里摆脱出来，从而让人有一种乡村感，又仿佛有一种原始的，清新的感觉，让人久久难以忘怀。
春天是我们十分熟悉的季节，但往往又会给人带来焕然一新惊喜的。在描述春天的文章长廊中，我最喜欢的就是朱自清写的《春》了。他那栩栩如生、独一无二的语句，像小河的流水般灌溉进我的心里，虽然此刻是冬天，但我似乎感觉到了春天生机勃勃的气息。眼前仿佛呈现出一幅鸟语花香的春景图。“吹面不寒杨柳风。”从中，我能感觉到，风是多么地温柔呀！像是母亲的手在抚摸着一样，而且在空气中还夹着清新的土味、酝酿着淡淡的花香。要是能漫步在这种仙境般的完美春光里，必须是舒服极了，惬意极了！此时此刻我真是期望能穿越时空，到达这么美、还充满了诗意的春天去阿！朱自清给春天的鸟，“恩赐”了一个美妙的嗓子。“鸟儿将巢安在繁花绿叶当中，高兴起来了，呼朋唤友地卖弄着清脆的喉咙，唱出婉转的曲子，跟着轻风流水应和着。”这样的境界，就像在奇妙的童话世界里似的。但是，即使鸟儿的天赖之音再好、再美，也比不上那新春的雨水呀！俗话说“春雨贵如油”。“一年之计在于春”在这个完美的季节，是最适合放风筝了。
朱自清在春天看到了一个热闹的场面，在“城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。”人们都以欢笑和努力，满心欢喜地迎之后春天，迎之后新的一年、新的开始。一向为此刻的完美生活而奋斗……春天，是期望的种子、是生命的开始、是秀丽的象征。我从朱自清写的《春》中，看到了我们祖国完美的未来。人们在努力地工作着、奋斗着，从期望的春天开始，为我们的世界多添一份光彩。请大家就从此刻做起，憧憬着我们的未来，一齐来为明天而努力吧！
朱自清真不愧是一代文学大家！能够说，没有他，中国的现代散文就不可能这么灿烂。我读了他的文章，汲取了丰富的营养，让我受益匪浅，真是饱餐了一顿美味的文学大餐。
散文读后感（三）：
席慕容散文读后感
这本书的封面是一片小雏菊，在这片小雏菊的上方，有七行用金色刻上去的《一棵开花的树》。这吸引了我的注意力，不禁慢慢地吟诵了起来。
“佛于是把我化作一棵树，长在你必经的路旁，阳光下慎重地开满了花，朵朵都是我前世的盼望。”
有人说，感情是缘份;爱一个人与不爱一个人，是感觉，是无法选取的，任何的努力都是刻意的勉强;然而，茫茫人海中，又有多少人排着队，拿着爱的号码牌，苦苦等待，爱要拐几个弯才会来呢诗中的那位女子，总是站在“必经的路旁”等待感情，做到最好的一面展示给他看。“慎重”一词把等待中的忐忑描述的淋漓尽致，又细写了这位女子在等待中不断完善自己的一面。她用一颗自己最火热的心去倾听感情的心理活动。人生匆匆，但是在无声中逝去的又何止感情呢
“而当你最后无视地走过，在你身后落了一地的，朋友阿那不是花瓣，是我凋零的心。“
而当他“最后无视地走过”那落了一地的并不是凄美的花瓣，而是一个少女凋零了一地的心，是血、是失望、失落，如泣如诉，其凄凉之状况，催人泪下，替文中少女感到惋惜。然而，“落红不是无情物，化作春泥更护花”，那落了一地的少女的心竟还不觉后悔，却还在等待着。
哎，几百年的苦求来的却是没有结果的等待，然而在这漫长的等待中她也竟是没有灰心过，也没想到放弃。她只期望他能够注意一会自己。难道这一点小小的要求也将转成奢求吗
花落了，季节更迭了，来年还是好风光。往事如烟，随风而逝，既爱，爱已倾城，也许相逢一如从前，只是花落了，季节更迭了，来年还是好风光，你呢经年后，你还是从前的你吗
这棵树虽然不会叹息，但是这哀怨的声音却又的的确确是从这首诗直传到我心里的。
“若相惜，便知足;若相知，便明了;若相守，便无悔。”这又是她在另一首诗中对这棵树若有若无的回答。
“从妖娆到凋零，只是遵守昙花一现的宿命，魂归梦里。而我，却在繁华颓败时傻傻地守护这那至极秀丽不放手。”或许，这又是那棵树在内心最深处的话，只是在偶然时被人们发现了吧!
人生就像一场梦，梦醒后一切又回到现实，在这个现实的世界里，唯一收留你的只是你自己的影子;所以，请学会放弃，放弃也是一种美，退一步也许能够海阔天空。
散文读后感（四）：
《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，记录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。在《朝花夕拾》中，鲁迅超多使用了比较和讽刺的手法。如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，之后再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。前边写的百草园很好地反衬了之后在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。
在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了；血管移了一点位置也要指出。这个比较手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度构成了鲜明的比较，体现出藤野先生是个真正的君子。《朝花夕拾》用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。
虽然在鲁迅的童年中有一些不愉快的事情，还有些愉快的事情，但不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，让人眼前不由出现了一幅幅令人高兴的自然画。
我读鲁迅先生这些对童年回忆的散文，正如读着发自迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。我仿佛看到了幼年的鲁迅，趁大人不注意，我跑进了百草园，与昆虫为伴，有采摘野花野果。而在三味书屋，虽然有寿老先生的严厉教诲，却仍耐但是学生们心中的孩子气。
散文读后感（五）：
席慕容散文读后感
这是多美的一本书阿!封面那清雅的水墨花，是那么的唯美，它把我的思绪引了进来，我被她那细腻动人的笔调感染。
她的文章充满温馨。细读进去，她的文章和水墨一样平易朴实：匆匆的过客，小路上的野花、野草、海边小小的贝壳……许多不起眼、会忽略掉，甚至觉得毫无好处，根本不会去看的东西，她都能注意到，并且看出它们内在的完美品质。
我感叹，我感叹于她的细腻和她那淳朴语言，文中没有能够推彻的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出，顺理成章。可却能在人心里荡起层层涟漪。
让我深有感触的是《透明的哀伤》中的《严父》。作者对一个卖牛肉的男子发出感叹，透过男子的面容，猜想出他的家庭。在这样的炎热夏季在外奔波，想必是个父亲，为了自己的孩子这样操劳，又不觉想出他的孩子能理解他的父亲吗
看过许多写文章，发现父爱的文章是那么的深沉。父亲常常为了家这个家，为了这个家的生存，为了这个家的幸福与美满，常常不分日夜的在外奔波，让处理烦琐事情的父亲有了一张严厉的面容。严父，寂寞无言，表面严厉，实际爱在无言处。可年幻无知的孩子们却不能理解，他们喜欢投向母亲柔软和温暖的怀抱，劳苦了一天的父亲回到家，发现自己支撑的家的那份甜美，自己虽不能进去，不能享有，或许这样父亲就很快乐了吧!不被孩子们所理解，也无所谓，只要是做为父亲，爱着他们，这样就足够了吧!
看完这篇心里有着说不出的情绪，想流泪，还想立即给父亲一个拥抱，同时也有着疑惑，为什么父亲不去辩解他们行为让孩子们理解他，让他也享有家的这种温馨，我的思绪不觉想到了我的父亲……
我的父亲虽然不是严父，但他也常常奔波在外，甚至等我睡了才回来，我认为在父亲心中工作比我重要，所以总是对父亲忽冷忽热，有时他说话我也不理，可他什么也不说。
有时我会从父亲的开门声中惊醒，发现他不管回来得再晚也会来到我的房间。夏季，为我关掉电风扇，冬季，为我扯扯被角，当时小，没放在心上，可此刻却明白这小小的动作，却也包含了父亲对我深深的爱，他是爱我的，我是不是也就应对操劳的他多一点理解，多一点体谅，多一点爱呢
父爱如山，深沉。父亲对我们的爱虽然不会惊天动地，但是他对我们的爱却渗透在生活的细节中，只是我们一向没有发现罢了。
散文读后感（六）：
梁衡的文章一开始我并不喜欢，那篇《晋祠》虽然写得真的不错，但是我不喜欢那种冗长的文章，所以，对于这个作者也没太大的印象。再一次看到他的文章就是《跨越百年的秀丽》，依旧是没什么太大感觉。直到他写的三篇散文作节选为课外读物发下来，《觅渡，觅渡，渡何处》、《把栏杆拍遍》、《乱世中的美神》，看了一堂课之后，当时就被他笔下的三个人物所深深折服。这三个人物都带有浓重的杯具色彩，同时又具有不得不使人敬佩的精神和风范，感觉他们在梁衡的笔下都鲜活了起来，一点一点向我们展示自己的人生。
自此，我开始找梁衡的文集，却一向找不到，看到了很剩余秋雨的文集。我也买过余秋雨的一本文集《文化苦旅》，但我不是很喜欢他的文风。总觉得他写的文章不够大气，有点优柔寡断的感觉。而梁衡，看完他的文章就有种很明显的被吸引被点拨，霎时有一片清明的感觉。
最后，我还是找到了一本《梁衡散文中学生读本》。
我先找到了那三篇文章，把《把栏杆拍遍》看完。辛弃疾的一生真的很曲折。
年轻时血气方刚，奔走沙场，却在南归之时被夺去手中的钢刀，只能以羊毫软笔写下一首首悲愤、无奈、自嘲的词。最让我动容的还是那首《永遇乐》。他竟然在嘲笑自己的姓氏!“艰辛做就，悲辛滋味，总是辛酸辛苦。更十分、向人辛辣，椒桂捣残堪吐。世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。”这首词是我第一次看到，却被其中所隐藏的无奈嘲讽所深深震动。他该有怎样的失意才会觉得自己的姓氏是“艰辛”“酸辛”“悲辛”“辛辣”，觉得自己就是不能够拥有完美的事物!
还有一篇《大无大有周恩来》，是总理诞辰百年之时所写。那些冗长的历史在梁衡的笔下一点不显繁复，反而，每一件都令周总理无私的形象更加生动鲜明，深深被这个自己无缘亲眼见到的总理所感动。
诸如此类的写人的文章，每一篇都能感觉作者笔下的人是个鲜活、生动、立体的伟人，并不是一个个已经归为历史、素不相识的不相干的人。每一个都令人敬佩，由衷的敬爱。这本书中还有很多写景、记事、抒情、说理的文章，都很值得一读。
看完这本书，有一种听君一席话，胜读十年书的感觉!
散文读后感（七）：
在我国现代诸多知名作家，像老舍先生这样以平民出身而跻身文坛的是为数不多的，这两天我看了老舍先生成名作：骆驼祥子.1899年2月3日老舍出生在北京(现小洋家胡同)他家是一个满族贫民家庭。原名舒庆春。他生逢末年，清王朝的自身腐朽让清王朝奄奄一息了，母亲的勤俭和坚毅给了老舍他最初的教育老舍出生在大杂院里，也是在那里长大的。对那里的下层人民他们的生活状况、人生态度，他们的喜好的娱乐形式，对老舍产生了最原始的影响。
有了他创作的生活基础和平民化的艺术的倾向。但是，老舍并没有走上创作之路，因为交不起学费，他考上了免费的北京师范大学，毕业后在小校园长，尽职尽责，就在那里五四运动爆发了!“五四”给了老舍十分大的震撼。他改变了生活道路，辞去工作.1924年赴英国任教，从1925年他写第一部作品老张的哲学，近半个世纪大家授予他“人民艺术家”的称号。
《骆驼祥子》是老舍先生的代表作，1936年在青岛写成。《骆驼祥子》的成功会首先在于它人物的成功。在中国现代文学史上，胡适、刘半农、鲁迅等作家都不同侧面写人力马车，但他们是以一个居高临下的观察和评价，而老舍是从细节的直面观察车夫的生活的。老舍笔下的祥子来自乡下，带着中国农村破败气息来的，也带着这农民的质朴和固执。老舍写的文章大多数是幽默文章，但骆驼祥子却是一个杯具。走下坡路。由这些人物构成了整个社会的大杯具。当我看完之后才明白，祥子所期盼的生活没人能实现。老舍先生的这部著作，让我们看到了解放前生活在社会底层的穷苦中国人的悲惨状况，也听到了来自他们内心的渴望：幸福、平等。
散文读后感（八）：
余秋雨散文集读后感
当代文坛，谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《礼貌的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。
余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。本文试就其艺术特色进行分析探讨。
一、主题和题材的扩展超越
贯穿余秋雨散文的主题是：对礼貌的召唤和呼喊。“至少有一个最原始的主题，什么是蒙昧和野蛮，什么是它们的对手——礼貌！每一次搏斗，礼貌都未必战胜，因此，我们要远远近近地为它呼喊几声。”①可见其散文的主题和题材并没有受到传统观念的束缚，而是在传统观念的基础上，更加深广。他的散文主题和题材的扩展主要表现以下几个方面：
1、寻找隐藏于山水古迹的文化意蕴
余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我个性想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。”
这就与以前或偏重于时代精神的激扬，或沉迷于个人感性生活的抒发的散文有了迥然不同的风貌，开辟了中国当代散文的新的艺术空间。如《阳关雪》，对阳关雪的描述其实只是作为一个引子，“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，转成人人心中的故乡，他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢？”
“这天，我冲着王维那首《渭城曲》，去寻阳关了。”他们的法术，不是别的，正是他们的文章。作者在此要表现的是中国古代文人的价值和他们作品的魅力，来突出他们在官场上的尴尬与在文坛上的不朽地位所构成的巨大反差。
《风雨天一阁》对天一阁也未多作描述，而突出写天一阁的建立人范钦其人，写其超强的意志力与基于文化良知的健全人格，从而显现天一阁本身的存在价值。
2、关注中国传统文人的人格精神
在余秋雨的笔下，闪现出一大批中国文学史上熠熠生辉的名字，他们都是才华横溢而又命运多蹇的人，苏东坡、范仲淹、柳宗元等。他们都具有“高贵又苦闷的灵魂”，他们因富有才华和个性而不容于朝廷，受到小人的诋毁。
他们被冷落、被流放、被贬谪。他们的生命力受到挤压和摧残。但是，无论他们处在怎样的险恶条件之下，都有不变的文化良知。恶劣的环境没有折服他们，相反，反而磨练了他们的意志，激发他们更大的智慧，绽发出更灿烂的礼貌之花。
《苏东坡突围》中苏辙指出：“东坡何罪？独以名太高。”作者描述了伟大诗人苏东坡一次次地被小人诋毁，一次次被贬谪到更加偏远的地方。但是，他始终没有放弃对文化的探索，相反，官场的失意使他有更多的时间和精力投入到文学创作中，事实证明，他的大多数优秀作品是在被贬谪的时候创作的。
作者透过对传统文人的杯具性命运的展示，使人更深刻地了解到，中国的礼貌史是一部苦难深重的礼貌史，礼貌的发展史是一部和专制制度及愚昧野蛮不断进行抗争的搏斗史。
3、以独特的视角探索中国文化
作者不受传统观念的影响，以独特的视角去看待中国的山水风古迹，更加人道主义，更加深刻、透彻。《都江堰》中，作者认为，都江堰比长城要伟大得多，长城是雄伟的，但更多的是排场，背后是让人惊悸的残暴。
而都江堰是质朴的，它造福千年，永久地滋润和灌溉了中华民族。“长城的礼貌是一种僵硬的雕塑，而都江堰的礼貌是一种灵动的生活。”“有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章……”作者不受传统观念的影响，不掩盖历史的创痛和丑恶，指出了长城背后的残暴，而肯定了都江堰的实用与贡献。
4、重建评判坐标
在对中国礼貌历程的展示中，价值观念不受民族、政治、地域的功利局限，而是站在一个更高的角度，以一种公平的视野去鸟瞰中国发展的历史。如《一个王朝的背影》深刻地批判了姓氏正统论和民族正统论，“在我看来，此刻的中国人个性需寻找人类历史的整体坐标，以人类历史作为价值坐标去分析看到的各种文化现象。”
对待历史人物，用诚实的理性的态度去对待，不受任何主观因素的影响。众所周知，秦桧是南宋的奸臣，人们都痛恨他咒骂他，没有人会为他说话，但余秋雨还是客观地理性地留出空间让他申辩。
而对于苏东坡的好友沈括，也不避揭露其短，他曾因妒忌而陷害过苏东坡，他所检举的诗句，正是苏东坡分别时送给他的诗句。秋雨散文不同于以往散文的一个重要特征就是，具有理性审美意识所支撑起的恢弘气度。
二、对原有散文文体模式的突破与创新
在漫长的发展过程中，中国古典散文构成了简约的审美规范，曾有人称之为“小品文”。写作学科给散文所下的定义是：散文是指以记叙、抒情、描述为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由，文情并茂的文学体裁。
然而，读余秋雨散文的第一感觉就是，篇幅宏大。《文化苦旅》31篇中，以都江堰最短，也有3500余字，而压卷之作《江南小镇》有9000余字，《风雨天一阁》有16000余字。
其实，长篇散文的出现是散文发展的必然趋势，篇幅短小的文体规范极大地制约了散文的表现资料，使许多过程长的、容量大的、情节复杂的重大题材被排斥在外，只有长篇散文，才能吞吐古今，驰骋中外，具有黄钟大吕的磅礴气势，读起来令人荡气回肠。
林语堂曾指出：好散文务必具有容纳充分发挥才能的篇幅和轮廓，务必改变迫于生产力落后而构成的简约、削足适履的旧观念。可见，余秋雨散文的出现迎合了散文的发展趋势。
另外，写作手法上，秋雨先生的散文并非以抒情为主，而是以议论为主。他的散文核心成分是议论，但又多以抒情的笔法来表达，这种抒情与议论的水乳交融，使文中的议论充满了睿智与情趣，使读者总能在理性的思考中获得一种特有的精神享受。
如《阳关雪》中“即便是土墩，是石城，也受不住这么多叹息的吹拂，阳关坍弛了，坍弛在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原……”“这儿就应有几声胡笳和羌笛的，音色极美，与自然浑和，夺人心魄。可惜它们之后都成了兵士们心头的哀音。”
正是这种抒情与议论的结合，才使人们能够更深刻地感受到中国文化所经历的苦难历程，中国文人所独有的杯具性命运，促使人们反身自问，礼貌是什么？文化是什么？我们在哪里遗落？
又怎样才能找回。能够说，在余秋雨的散文中，最具特色和最有魅力的部分，不是来自生动的场面描述，也不是来自温情脉脉的抒情，而是这种用抒情的笔法，进行理性思考的议论。
三、对小说艺术形态的借鉴
为什么我们阅读余秋雨鸿篇巨制的散文不会觉得枯燥，相反，会爱不释手呢？我认为，这跟他散文的小说化艺术形态不无关系。读他的散文，你会觉得你同时也在享受一篇小说，作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果。有利于不同层次，不同趣味的人读懂、理解、喜欢。其散文小说化艺术形态主要表此刻以下几个方面：
1、完整生动的故事情节
传统的散文一般不注重故事的完整性、顺序性，一般都是为了体现某一主题而截取某一故事片断，把他们结合起来，使之突现主题。而余秋雨的散文则不同，他注重故事情节的塑造，并且做得十分好。
《道士塔》中，给我们呈现了敦煌文化沦丧的整个过程，王道士如何愚昧地将壁画刷白，与外国人进行廉价的交换，中国官员如何对中国古代最灿烂的文化视之不理，最终敦煌的研究者只能从外国买来文献的胶卷进行研究。整个故事完整生动，让人如身临其境。尤其是某些精彩场面的描述，更是让人义愤填膺、痛心疾首。
一箱子，又一箱子。一大车，又一大车。都装好了，扎紧了。吁——车队出发了。”“王道士频频点头，深深鞠躬，还送出一程。”《信客》、《柳侯祠》、《遥远的绝响曲》、《漂泊者们》、《华语情结》等篇也都包含着一个或多个生动的故事。秋雨散文的小说化艺术形态使得散文具有小说的强烈感染力。
2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象
一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的资料应当贴合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材料，给予生动形象的艺术再现。
如《阳关雪》中，描述王维“他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶……”我们都没有身临其景，都不明白王维的友人是否帮他打点行李，也不明白他是否“瞟了一眼”，是否“微笑着”，但是这些并不重要。
重要的是作者透过丰富的想象，渲染了朋友离别的气氛，呈现给我们一个具体而生动的画面，让我们更加容易理解王维当时的心境，更能够体会作者的情感。作者就是透过合理的想象，让历史再现，让人如身临其境。
综上所述，余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。他开创了散文的一代新风，以崭新的范例拓宽了当代散文的领域，创造了新的散文审美形态，使散文的河流改变了流向，由小到大，由浅到深，由个体意识的抒发到到整体精神的张扬。
散文读后感（九）：
因为腰受伤的缘故，在家里呆着，翻看老舍的散文。
一些印象——是关于济南的。老舍笔下的济南，跟济南给我的印象，全没有一点相同，以至于我读这些文字的时候觉得很陌生，并不明白所说的就是济南，除非提到那些有名气的比如趵突泉。中古的城市，古老的城楼，窄窄的石路以及绕城的小河，这些握全没有印象，因为时代不同的缘故，济南已经不是原先的济南了。而济南给我的印象又是什么呢
三年的时光，一时并不明白从何说起，那就从头吧。初到济南并不觉得陌生，因为我的家乡离济南并不远，风土人情都很接近。济南的民风淳朴，你要是问路的话，会十分热情的指点给你，不像北京，假如你去路边的摊位问路，不买东西可能会遇到麻烦，只是可能，并不全然如此，济南就不会这样，你大能够放心。
初到，是7月底，夏季还没有过完，但是有了秋天的痕迹，天很高且很蓝，一点点云都没有，蓝的刺眼，有些黄色的花在阳光下更加灿烂而温暖，这样的描述都是秋天的样貌了。但是在阳光下劳作的话，你就觉得还在夏天呢。对于新员工的实习，也包括在灿烂的阳光下除草之类，我们称之为对知识分子进行社会主义劳动改造，呵呵，这是2000年的事情，可千万不要想成别的时候。好在像我们70年代的人，小的时候谁都做过这些的改造。秋天的时候，去了红叶谷，当然没有香山的红叶这么有名气了，但是红叶谷却很有特色，或者不是很成熟的旅游区，自然就成了特色。地方很大，依山而建，去的时候红叶还没有都红，一个连一个的山上，一片一片的红了，山里有不少路，不像成熟的景点有很固定的路线，人又很多。或者因为是泉城的缘故，山里面有水，积水成湖，湖水澄清透明，也有些鱼儿，并且还搭配有小桥，铁索木板桥，很有意思。往深处走，有很大一块鸟禽区，也有自然的水经过其中。还能够发现树屋，往人烟稀少的地方才能够寻到。济南的三大名景，大明湖，趵突泉以及千佛山，据说秋高气爽的天气，在大明湖中能够看到千佛山的倒影，我却没有看到过，或者楼都太高了吧。大明湖也是秋天的时候去的，因为她名气太大，期望值就太高了
，所以，觉得就是一个湖而已，没有个性之处。千佛山也是，但是我似乎走的路线不对了，并没有看到很大的那个大佛，那天因为不熟悉路线乱走，给绕道了后山，就往上爬，结果后山很陡，爬到一半往下看吓了一跳，也不敢再下去了，留意翼翼的继续向上，最后到了一个人多的地方才发现正是千佛山的山顶了。
非要说出济南的秋天跟别处有什么不同，我是在也说不出。正如请人眼里出西施一个道理，你假若对那个城市有很深的感情，觉得它的哪个季节都是好的。郁达夫的笔下故都的秋，北京的秋天也很好阿。
散文读后感（十）：
龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。个性喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》是全书的首篇，描述的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。第二篇《雨儿》写患老年痴呆症的年迈母亲，母女情感真心实意，让人感动，第三篇《十七岁》写的是青春期儿子的“独立”，还有《感情》、《明白》、《胭脂》、《为谁》等等，这些都是写父亲的逝，写母亲的老，写儿子的离，把个人生命中最私密、最深埋、最不可言喻的‘伤逝’和‘舍’”铭刻在心，诉诸文字，处处是感同深受的亲情滋味，篇篇有让人沉吟难忘的人生情景。
古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，个性是《目送》中的：“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只但是意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐不见在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永久记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我地样貌，那时的我就是他的天;大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永久都是“妈妈，我很好!”我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。
读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描述的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆;读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜;读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都但是是生命的过程，我们只能往前走，用此刻来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。
散文读后感（十一）：
余秋雨散文集读后感
余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文，它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气，而表现为一种情怀，更为慷慨豪迈的大散文。散文一字一句都感于心，思于心。其人，其文，始终是心头情感的沉积；其思，其忧，更是我们精神所皈依的图腾。
体此刻一种沉甸甸的历史感和沧桑感，一种浩然而不矫情的雍容与大气，一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟，一种涌动着活力与灵性的智慧与思考。落笔如行云流水，舒卷之间灵性激溅，有博雅的文化内涵，笔端饱蘸着深切的民族忧患意识，字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。
中国的历史走了太远了，中华的文化也沉积了太久了，迎面是一个新的千年，一个新的世纪，我们这个古老的民族也该抖抖身上的尘土，盘点一下自己的包裹了，余秋雨先生就是在这样的时代背景中开始了他的“文化苦旅”。
余秋雨散文《文化苦旅》写道：“没有废墟就无所谓昨日，没有昨日就无所谓这天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史；废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。”“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”
在心灵与心灵的撞击中，发出了“还历史以真实，还生命以过程”的呼唤。文章中没有细节，没有历史人物，没有山水胜迹，但却充盈着闪光的智慧，蕴涵着深刻的思考。残垣断壁中，那优美的语言，独特的视角，深刻的思想，就像磁石一般强烈的吸引了我。
走进废墟，体会着历史的沧桑，品味着文化的内涵。在敦煌，他怀着无比的热情赞美民族代代相传承的对美与善的艺术的追求与表达；也在夕阳西下的时候应对“道士塔”，揭开民族的伤疤，目光黯淡地心痛于近代内忧外患中民族精神的沦陷和流失。
他驻足桃花、春雨、小桥、流水的“江南小镇”，应对“白发苏州”怆然发问——现代的中国社会中，从那些紧闭的老房子里“就应走出什么样的人”；我们的“文化与传统就应怎样的保留与传承”才能够使“中国的文化在人格方位和地理方位上实现双相自立。”
他告诉我们，江南小镇的重生、历史归属感的重生、民族归属感的重生，需要“一点真正的文化智者”，需要“一点隐潜在河边小巷的安适的书斋”，需要“一点足以使这些小镇产生超越时空的吸引力的艺术灵魂”。
他反省整个民族的文化。他从“一个王朝的背影”中，评论一个民族的兴衰成败、一个文化盛败的因由。在晋商大院里，在“历史的暗角”思索民族软肋与民族精神的缺陷。他关心文人的命运，关心孕育这些文人的母语文化，关心我们的文化的根源，更关心我们文化的发展，并且关心着所有的文化的发展。
他为所有游离在本土文化荒漠中的人们发问：“日暮相关何处是，烟波江上使人愁。”他比所有的人看的更远、更真实、更深邃。
他的面前是一个繁衍、昌盛了数千年的民族的文化的沉淀，那么，就注定了余秋雨先生的这个思索将是整个民族的，整个历史的。这个思索纵横了五千年，必定是漫长而艰辛的。而余秋雨先生就在这样的时代，平静一下自己内心的情绪，整装出发了，纵马思想，游走于整部民族的千古春秋。
在这些思索面前，余秋雨先生也有无奈：为什么我们有这么好的文化却忘记了去继承？为什么我们要让文化在那样的“江南小镇”里渐渐萎缩、褪色？这是余秋雨先生要问的，也是我们年轻一代人就应思考的。
也许我的民族文化就需要来一次这样的思索，这样我们在前进中才能够走的更远，这样我们的根在黄土高原里才能够扎得更深。
我们就应怎样走出心灵的荒漠？正像余秋雨先生说的，文化才是我们的绿洲。母语教育最近搭着国家英语四、六级考试改革的车提得很响，压抑了这么多年的母语文化最后能够缓一口气了。
毕竟我们是从黄土高原上走下来的，毕竟一百年后，我们还是我们，英国还是英国，美国还是美国，我们的黄皮肤、黑头发、黑眼睛将会跟随我们这个民族，直到世界的末日。我们的根在黄土高坡上，汲取黄河的水而成长。
文化是一个民族的灵魂，是一个民族的期望，是一个民族发展的源泉。只要我们对自己的文化有深刻的感情，我们对自己的国家和民族就包含着深情；只要我们对自己的文化持续清醒，我们前进就会一往无前。只要我们的中华礼貌不败，我们的民族就不会失败。
感谢余秋雨先生，您的“文化苦旅”带给我们很多的精神食粮。新的观念和审美取向，在感悟人生的同时，又富于人生更高的智慧。
散文读后感（十二）：
喜欢林清玄的散文，喜欢他的文字所特有的淡淡的香，犹如同封面上莲花般的馨香一样。每每走进他的文字，心也会跟着跌宕起伏，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就深深的吸引了我，如：“暖暖的歌”、“时间道场”、“莲花汤匙”、“友情的茶”……令我不由自主地翻开来津津有味地开读。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中持续着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
当读到《天真的心》时，我被文中的一段话打动了：“在被造谣时，我不着急，因为我有自知之明。在被误解时，我不着急，因为我有自觉之道。在被毁谤时，我不着急，因为我有自爱之方。在被打击时，我不着急，因为我有自愉之法。那是因为我深深地相信：生命的一切成长，都需要时间。”我读完后，内心像什么东西撞击了，是震撼是冲击还是理解我个性喜欢最后一句：生命的一切都是需要时间。回顾平时的自己，在学习中我期望自己的成绩能突飞猛进，每次考试都能拿到好成绩，在生活中我也期望能交到更多的知心朋友，爸妈也期望我能快速成长，成为一个懂事的孩子……我们仿佛生活在着急和焦躁中，总期望自己能一步登顶。而文章中作者对人生的理解使我感到：在人生的历程，不能够着急，不急着看每一回的结果，我只要在每一个过程中去尽力做好，慢慢地体会，慢慢地成长。生命的一切成长，都需要时间!
另一篇《不孝的孩子》给我的感受也很多，散文中写到了一位老先生，他在台湾的儿女一开始对他很好，可老先生找到了大陆的儿子后他们就变的十分不孝顺了，因为怕他大陆的儿子来抢老先生的遗产。这则故事中的儿女怎能这样对待自己的父母呢这世间能有多少子女体贴，孝顺父母的心呀父母从小养育我们，培养我们，含辛茹苦把我们抚养成人成才，到最后我们能给予父母什么样的关怀呢物质的蒙蔽是多么令人寒心呀!
读林清玄的文章，初读清新，再读更是心开意解。我这原本青春年少﹑浮躁烦乱之心总会在品读他的文字中旋即安定下来，解开心锁，内心充满宁静与关爱。换句话说，他的文章是启迪星，引领我们观照内心，开启智慧和觉悟。
散文读后感（十三）：
席慕容散文读后感
我想，我就应不可能成为席慕容这么有才华的人，但是我觉得能够细细品读她的每一个文字，那也仿佛是理解了一次心灵的洗礼。
席慕容她，虽然早已经不是个小孩，但，却有着一颗比孩子还要纯真的心，仿佛她的世界，总比我们的搞笑。她用她的心去看整个世界，生活中时刻留一份真诚，把她在眼睛里所见到的事物，用书香去描绘出来，让我们所有读者与她一齐品味这个其实很可爱的世界。她描述的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中完美的一面。
我最喜欢她的《朋友》，并不是冲着什么华美语言。这位飘悠在纸墨香之间的“朋友”，不必有华丽丽的外表，它却是最真实的，无意的表露了作者，席慕容的纯真与甜美。
——“一开始，因为小娜杀价太低，伤了他的心，所以扭头就走开了，不再搭理我们这三个游客了……”只是一个简单的开头，却已经让我想微微的一笑。如果我不翻封面，我就必须会认为这篇作文，是个有心的孩子写的。虽然简单平凡，但不枯燥，反而让人有种想快一点读完，可又想细细回味的纠结却又快乐的感觉。
让你的思维随着她小夜曲般的涓涓细流，娓娓道来，去回忆、去品味那些岁月里捉摸不透的幸福和生活中的真善美，或者，这正是席慕容，从来没有想去刻意做些什么努力的心愿所在吧。
散文读后感（十四）：
余秋雨散文集读后感
余秋雨，1946年生，浙江余姚人，艺术理论家，中国文化史学者，散文作家。
全书分为“文化苦旅”、“山居笔记”、“千年一叹”、“霜冷长河”、“行者无疆”这五个部分。
余秋雨老先生好些年以前写过一些史论专着，文笔很有特色，轻新脱俗，洒脱、放达而又潇洒，让人读上去自然而又舒服，不夸张，不悲伤，没有什么好词好句，没什么个性的手法，不像有些文章用比喻，用拟人，用夸张等等，不局限于这些章法，而是用自己独特的风格写出让每个人都叹为观止的文章。
就像老舍写的《草原》。自然而又优雅，不做作，简简单单几行字，就完美地描绘出了所要说的那一幅画面，真实而又完美。
就如“青山绿水，长路一条，走不了多远就有一座。高高的，全由青石条砌成，石匠们手艺高超，雕凿得十分细洁。顶上有浮饰图纹，不施彩粉，通体干净。鸟是不在那里筑窝的，飞累了，在那里停一停，看看远处的茂树，就飞走了。”
这一段，这是一开始的一段，只是简单的叙述而已，却给人无限遐想的空间，想象着远处的山，清澈见底的水，绵延十几里的路，路边是一座又一座牌坊，它们很高，很大，还有好看的图纹。
牌坊上时而会望见几只飞累了的小鸟，在那儿歇息，倒也并不安居，过一会就又飞走了。这一幅简单的图画，在作者笔下用简单的词句描绘出来，却别有一番风味。
这样的文章并不多。
仔细想想，萧红写的文章《我和祖父的园子》便是如此，也是自然，真实，完美。“太阳在园子里是显得个性大。花开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天了似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了，要做什么，就做什么，要怎样样，就怎样样，都是自由的。
倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黄瓜愿意开一谎花，就开一谎花，愿意结一个黄瓜，就结一个黄瓜。玉米愿意长多高就长多高，它若愿意长上天去，也没有人管。蝴蝶随意地飞，一会儿从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会儿又从墙头上飞走了一只白蝴蝶。
它们是从谁家来的，又飞到谁家去，太阳也不明白这个。只是天空蓝悠悠的，又高又远。”又有这样一本书，让人读着读着，就不由得沉浸在已逝的烂漫的童年生活中。这本书的名字叫做《呼兰河传》，和余秋雨的散文一样美，简单却又不失味道，虽通俗却又十分自然，自然中透着完美与真实。
那种意境，远比夸张的文章要吸引人得多，一个是外表华丽，却找不到内在，另一个则是表面简简单单，普普通通，而只有细读一番，才可能品出其中的自然美。
我本身就十分喜欢散文，诗歌之类的文章，因为它们不仅仅表达字面意思，更是能从字里行间体会到作者想要表达的真实情感。还能够学学名家文笔，多多感受，在自己的文章中注入自己的情感，读上去必须与众不同。
本书值得收藏。
散文读后感（十五）：
寒假里，我读了《林清玄散文集》。这本书主要写了林清玄在小时候经历的一些事和林清玄对某些事的看法从而引出的道理。一翻开这本书，逐字逐句地读，字里行间蕴含着一种细腻、柔软的感觉。据我所知，林清玄是一位男作家，男作家的作文就应是充满阳刚之气的，但林清玄不同，他的文章格外婉转，丝毫不逊于女作家。这种阳刚与阴柔结合为一体的写作方法，令我难以忘怀。
这本书中，令我印象最深的并不是他的文笔多么优美，语言多么华丽，而是这本书的前言，也就是写作目的。前言一共分为五个小故事：“还好，掉下来86的不是西瓜”、“酸甜苦辣，各安其位”、“小小的心，大大的世界”和“在挫折中，学习智慧”。这五个小故事都在写各种各样的儿童，遇见了各种各样的事，其中“小小的心，大大的世界”最令我影响深刻。这个故事主要讲了外国的孩子一出生就有许多的愿望、目标：而中国的孩子十分的保守，没有自己的向往，任由父母指控。
林清玄是这样评价这件事的：认识幸福，比认识世界更重要：关照自己，比国际观紧迫得多。这个故事告诉我们：每个人只有在小的时候确定志向，朝这个方向去努力，长大了，才会有所收获，有所回报。
这个故事让我想到了几天前的报纸上写的一则新闻：据一份调查显示，从小就确立志向的孩子长大了有75%几率圆了自己的愿望，甚至有10%的几率被提拔，职位更高，受到了重用，但是从小没有确立志向的人，只有5%的几率获得成功。这则新闻同样告诉了我们“每个人只有在小的时候确定志向，朝这个方向去努力，长大了，才会有所收获，有所回报”的道理。
在我们的生活中，确立志向看似很简单，但是总很难做到，其实，只是因为少了一颗坚定不移的心而已。
散文读后感（十六）：
林清玄散文选读后感
林清玄说：“等我站在竹林前面时，整个人被天风海雨似的音乐震摄了，竹林像一片乐海，波涛汹涌，声威远大，那不是人间的音乐，竹林中也没有人家。竹子的本身就是乐器，风是指挥家，竹子和竹叶便是演奏者。”
读了林清玄的随风吹笛，仿佛也身临其境，看到了满眼翠绿的狂风不止的竹林波涛，阴云密布的风雨交加，再加上竹子生机勃勃的摩擦生籁，这一切，真是竹林大自然的宏大交响乐。风雨中的笛声遥远、高扬、广阔、悠长。
真正聆听了一堂林清玄老师上的音乐大课。
自己不懂音乐，更不会任何一种乐曲，十足的音乐门外汉。正因为这样的无知才无畏，不自量力的一向想选取一种乐器来学习。想学会了一种乐器，就能够寄托心灵的期望。
因为竹笛携带的便宜。无论是在高高的山岗上，无论是随风荡漾的湖泊上，竹笛都能够迎风而立，尽兴优雅的演奏。当然，最重要的还是因为竹子的品格，而毫不犹疑的选取了竹笛的学习。
竹子是高洁、刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。竹子清幽，默默无闻，不畏困难，不惧压力的强大生命力，更是我的喜爱。
虽然一向立志学习吹竹笛，但由于太忙，也由于不善安排日常计划，吹笛学习计划，多少年来一向被耽搁着。遗憾中的遗憾。人生不如意事常有七八九，逃避现实时就这样安慰着自己。有时，真是痛恨自己的妥协主义。
还是说点阳光的话题吧。
大自然是秀丽的，大自然是时刻变化的，大自然中的竹林宏大交响乐，更是震撼人心的。透过读随风竹笛，更要抛弃上面阿Q想法。用用心的人生态度好好去感悟自然，融入自然，过好生活的每一天，这样我们的人生才会具有竹子高洁、刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世的高雅品格。
散文读后感（十七）：
读秋雨的书，如同读着一本厚厚的历史，更加有万象的人生世态和丰富的风土人情。
秋雨的心是年轻的，却又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。所以他的人生是秀丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他就应是一个“天使般的老人”即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。
秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心是沧桑的，他对待敦煌礼貌遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样，将罪过归咎于一尽全力保护但却无力回天的王道士。历史的失落是有她既定的命运也有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。
初次接触余秋雨是他的第一本散文集《文化苦旅》，很是被作者深厚的文化底蕴所折服，他的思牵千载，行云流水的记录，对历史、对文化渗透着的领悟力，也是使余秋雨在中国的文化史上留下一席之地！
而后接触到他的另几本着作，如谈史谈鉴的《山居笔记》、阐述立身处世的《霜冷长河》、《行者无疆》，以及比较几大礼貌的《千年一叹》，还有类似回忆类的封笔之作《舍我一生》。读完后，总想写点什么，却一向未敢动笔，只怕自己的看法大为浮浅，甚至落入俗套，而今下定决心来浅谈一下余秋雨散文的写作风格问题，对于我们的写作也有很多的借鉴好处。
余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思考和反问，与其他一些文化散文家相似，余的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的资料是浓重的。
余利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起我们反思、追问，作为一个知识分子，他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知，这点也是最重要的。典雅、灵动如诗般的语言。
余对语言有一种超强的领悟力和驾驭潜力，他的散文追求一种情理交融的雅致语言，并且“语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理”。
他选取恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。
简单叙述至此，最后一余秋雨的一句话来结尾。
阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩；迟一天就多一天平庸的困扰。
散文读后感（十八）：
作为一个散文家，张晓风的作品算不上最好，但她的作品却又有着与众不同的味道。这是我读后的感觉。
仿佛在每一篇散文里，她都有倾注自己的感情，激动、喜悦、惆怅、悲伤……她在整本书中的主角，让我觉得，不是作者，而是编剧，导演出一幕幕生活的悲喜剧。
“当你吐纳朝霞夕露之际，我在你曾仰视的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的树干内缓缓引升……”
没有人能够阻挡生活的涓涓细流，即使它微不足道，小到你用一根小指就可拦住它流动的轨道，但你依旧能够发现，几秒钟后，它就恢复了它原先的方向，原因是，它越过了你的手。
在她的作品中，我最喜爱《许士林的独白》。
还记得那开头第一句：献给那些暌违母颜比十八年更长久的天涯之人。明明是一句讽刺的话，批判了那些让母亲悲哀，等待的不孝之子，却内含泪似的，颤颤地为下文感动。
“在秋后零落断雁的哀鸣里”，一袭红袍的赤子，南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷，当他纳头而拜，来将十八年的愧疚无奈化作惊天动地的一叩首!人间永久有秦火烧不尽的诗书，法钵罩不住的柔情，百般挫折过后，踏着千百年来的思念，仍然告诉世人，茫茫的天际，夕阳的红晕，奔涌的泪水，“你”只死心塌地的眷着伞下那一刹那的温情。
一把紫竹为柄的油纸伞下，“你”毅然放下，千年修持是一张没有记忆的空白纸页，万里的风雨雷雹何尝在“你”意中，转成神仙只是“你”厌倦了人间修炼后的梦寐，而伞下人与人的聚首，却成了“你”永恒的回忆，轻吟在断桥上，让“你”驻足回首的不是西湖美景，是一个人，让“你”爱上这个缠绵人世的人……
在雷峰塔夕照的一线酡红间，是你的眷恋还是思念反正不会是悔恨。冷泉一径冷着，人间的辛酸已饱尝……
即使是想象，十分却有八分的真挚，何来的不感人让人不由感叹，辛酸后的痛楚。
散文读后感（十九）：
余秋雨散文集读后感
很早就想写点东西的，在囫囵吞枣看完余秋雨老师散文集之后，但因为工作变化的原因，一向没有时间来写，也没有情绪静下来写。一晃一个月过去了。其实，此刻也没有时间、也没有情绪来写，只是总感觉心里有点事，这或许就是自己的一点个性。
定下的事情不做完心里总感觉有点不舒服，尤其是在这次阅读了多篇完美的文章之后，总感觉就应留下点什么，个性是此刻的生活节奏，让自己已经很难在一段时间之内再翻起余老师的文章，只好趁着心里还有点感觉，留下几行贻笑大方的文字。
余老师和季老一样，都是高中时就耳熟能详的大师，但可惜的是，我这个文科出生的人并不喜欢学习语文，唐诗宋词兴致来了还会背上几首，而对于这些文学作品，学起来感觉真是要人命，而且最为关键的是学了不考，考了也考不好，所以，很少认真阅读教材上面的文章，听课也是是是而非。
这次机缘巧合读到了两位大师的散文集之后，让人对散文又有了一点重新的认识，又有了不一样的感觉。自己水平有限，无法写出精湛的体会，只能由着自己的感觉信马由缰。
正如前段时间写过一篇关于读季老散文集有感的文章一样，季老从自己工作生活的点滴入手，润物无声，让人体会到生活的一种自然美，让人感觉有一种返朴归真、悠然自得的娴静，人生就如同一幅淡淡的山水画；余老师的这本散文集，则从宏观着眼，纵横捭阖，以一个文学家独有的眼光来看待历史。
将许多鲜活的历史事件通俗易懂的展此刻读者面前，让人在冥冥当中感受到几分沧桑和震撼，感受到不一样的厚重和深沉。想到那里，又想起许多当前关于余老师的种种消息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者见智，仁者见仁。
此刻感觉起来，读完这本散文集，对于我这样一个十分喜欢历史的人来说，让人对现实中的余老师有了一个全新的认识，至少对历史有了一个全新的认识。虽然这些文章只是余老师文学作品中的沧海一粟，但从读的这本散文集里面每一篇文章都让人从中读到不一样的东西。
让人思维开阔到一个全新的高度，如同是在欣赏文学作品的同时，从一个新的角度来品味已经尘封的历史，就如《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一样，都呈现了一段不一样的历史。
散文读后感（二十）：
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》。老师还真没选错书，这本书确实让我深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事透过细致的描述把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天!用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就透过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑不见了!要明白，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。“选取了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是简单或潇洒能够换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
也有些文章是作者对青春与生命的看法。这些文章的景色描述都相当生动，让我不知不觉进入了一种意境，进入了和作者一样无边无尽的回忆。这种回忆有时真让我感到快乐，但也时刻警示着我们时间的珍贵，我经常在想：如果所有人都来读读她的文章，世界上那些浪费时间的人还会多吗
读完整本书，我的心变得更坚强和明澈了，觉得自己成长了许多!这本书对我来说真是受益匪浅呀!
林清玄散文读后感范文 篇9
导语：林清玄，1953年出生，化名秦情、林漓、林大悲等。读他的散文，流畅清新，表现出醇和浪漫的情怀，在平凡中具有感人的力量。
看完林清玄的散文，给人一种无限回味的感觉。作者通俗易懂的语言蕴含着深刻的道德和哲学。读完后撼动了我的心
这本书的封皮呈黄色，醒目却不刺眼，与它的图案十分相配：一阵风吹来，纯白的蒲公英种子随风飘散，飘渺、空灵，十分简洁唯美，我想也代表着我们这一代代的孩子的梦想吧。**用孩子的字体写着“林清玄”三个大字，给人一种亲切的感觉。
展开封皮，一行小而精练的小字映入眼帘：“期许少年们有天真的心，纯善的心，美好的心，庄严的心……能在这悲伤的人间，拥有快乐。”正是这一行字，给了我很大的兴趣让我读下去。
当我正式开卷时，我被这篇天真无邪的序言所吸引。和标题一样，拉近了我们与作者的距离，向我们诉说了作者不老的心。这本书分为四卷：纯真的心，纯洁的心，美丽的心和庄严的心。
每卷的开头都有一首简洁的诗，读起来很有一思。从一首诗中我似乎能看到作者天真可爱的面容。
第一卷“天真的心”：讲述了一件件小事，都是些我们生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只乌龟、一棵树、一些流浪狗、一个传说……而令我感到吃惊的是，作者用孩童般的最单纯天真的视角，把最单纯天真的事情，竟能写出如此多的细节和道理。
在作者的笔下，可以从一只乌龟写到身外之物的不重要，写到人只看到名利金钱的悲哀……作者循序渐进，由浅到深，直击我们的内心——那如白纸般内心的最深处的那片净土。
而第二章“纯善的心”描绘的不是一直再清澈的人或心。而是在尘世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用这“灰色”社会中的真善美、假丑恶的对比，引起了我们对良知的新看法。
第三、四卷继续沿袭以往的风格，用稚嫩的笔触给我一种亲近的感觉，让我透过作者的写作，看到未知的世界。
读完这本书，我突然发现书的末尾有一小行字。它告诉我们：“挫折，学***;离散，学***。
我们是不是除了课业，更重视这些优良品质的养成那?”或许，这就是作者写这本书的原因吧。
我读了很多散文。我最喜欢的是林清玄先生的。
最早读过林先生的“菩提系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。在那之后，许多碎片在记忆中，不时地闪耀。
对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。
林先生的散文最适合在宁静的夜晚冲泡一杯清茶，独自坐在灯光柔和的灯下，静静地享受散文带来的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一场精神洗礼，总能给人深刻的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗和污秽，更别提咄咄逼人的气势了。相反，它们是清晰的、长期的和令人耳目一新的。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它就像一棵生长在人心中的树。它虽然寂寞，却忠实地为我们保留了天空中的明月，让生活在这个世界上的我们看到，世界上的某些地方仍然有一些纯洁。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
没有高雅的品味和晶莹剔透的心灵，我们怎么能写出一篇能把美带进人们心中的文章呢？
林清玄的散文文静大气，在宁静中流露出兴奋，在寒冷中保暖，在流动中体现出专注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他有一篇美作，名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一朵小百合，演绎一个美丽动人的故事。
一个小小的“心灵”，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。它，的确不是一株野草。
遥远而遥远的山谷和数千英尺高的悬崖峭壁表明，野生百合追求美好愿望的道路注定是艰难而曲折的。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花——一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：
我要开花，我要以花作证。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”——与自然环境顽强地抗争。
如果说，与生长环境的抗争只是野生百合实现美好愿望的第一步，那么，对野草的嘲弄和蔑视，对蜜蜂和蝴蝶的蔑视，才是野生百合面临的更严峻的考验。野百合是执著的，野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇：
“不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花!”
不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成“正果”：“它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。”这花是信念的结晶，是心血的凝聚。
野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的“圣地”之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导：“全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。
”文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义：一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是“以花来证明”。
在上世纪七八十年代的台湾文坛上，本土作家林清玄以其乡土气息、传统情怀、民族意识和独特的禅宗佛教文化，成为台湾创作最多、最畅销的作家之一。林清玄反复提到影响他性格和写作风格的母亲。他说，小时候母亲曾告诫他，写东西要“有趣味的你要多写一点，与别人分享;辛酸的少写一点，留着自己晚上回房间里哭就行了。
因为人生已经够艰辛了，人家来读你的文章，应该从你的作品里得到安慰，得到启发，得到提升”。而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中“得到安慰，得到启发，得到提升”。他认为人的财富是人的思想中某种高尚物质的表现。
野百合的形象，正是林清玄心中的“富人”的形象。林清玄试图用文学的语言来表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何扬弃和实践才能走上智慧之路。
在林清玄看来，生命的分为三个层次：第一层次是欲望和物质带来的美；第二层次是文化、艺术、文明带来的美的满足。第三层次是精神美和精神美，这是美的最高层次。
他信奉“尽心就是完美”，而野百合就是这样一个因“尽心”而近乎“完美”的形象，真正实现了“灵性、精神的美”。
《心田上的百合花开》所展现的正是林清玄追求的做人最高境界：以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔软心除挂碍。“大其愿，坚其志，细其心，柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现。
风息，往往是温驯的，坐在窗前，看着林清玄的散文，然后仰望天空，无穷尽的灵感萦绕着你的身体。
真的，读着本书是很享受的事，有些人说散文要非常优美，句子要华丽的如富丽堂皇的宫殿。不，散文必然优美，但不是一味的去追求外表美，要不是韵味而幽默。
当我读完林清玄的散文后，感觉自己坐在一个幽深碧绿的湖中，那湖面静得如一面镜子，而湖里又有几人能知道，有一股深不可测的力量!
回到现实后，看着散文，无尽遐想。
林清玄散文读后感范文 篇10
林清玄的散文不像某些作家，是由华丽的文字组成的。他的散文，朴素的语气，用最朴素的语言讲述故事。今天橙子在这给大家整理了一些关于《林清玄散文》读后感，我们一起来看看吧!
林清玄散文读后感1
暑假里，我读了《林清玄散文集》。这本书主要描写了林清玄小时候经历的一些事情，以及他对一些事情的看法，从而引出了真相。当你打开这本书时，你可以逐字逐句地读。字里行间有一种微妙而柔和的感觉。
据我所知，林清玄是一位男作家，男作家的作文应该是充满阳刚之气的，但林清玄不同，他的文章格外婉转，丝毫不逊于女作家。这种阳刚与阴柔结合为一体的写作方法，令我难以忘怀。
在这本书中，给我印象最深的不是他的文字有多美，他的语言有多华丽，而是这本书的序言，即写作的目的。前言一共分为五个小故事：“还好，掉下来的不是西瓜”、“酸甜苦辣，各安其位”、“小小的心，大大的世界”和“在挫折中，学习智慧”。
这五个小故事都在写各种各样的儿童，遇见了各种各样的事，其中“小小的心，大大的世界”最令我影响深刻。这个故事主要讲述外国孩子出生时有很多愿望。无论愿望多么渺小或可笑，他们的父母都会选择尊重他们。而中国的孩子却不同，他们的愿望会在一片指责声中慢慢消亡，非常地保守遵循父母设定好的人生轨迹规规矩矩地前行。
林清玄这样评价此事：认识幸福比认识世界更重要；照顾自己比关心国际社会紧迫得多。
林清玄的这番话让我想到了几天前的报纸上写的一则新闻：据一份调查显示，从小就确立志向的孩子长大了有75%几率圆了自己的愿望，甚至有10%的几率被提拔，职位更高，受到了重用，但是从小没有确立志向的人，只有5%的几率获得成功。这则新闻无疑是林清玄这个观点最好的佐证，它告诉了我们，“每个人只有在小的时候确定志向，朝这个方向去努力，长大了，才会有所收获，有所回报”。
报纸上也曾经报道过，每年面临选科的学生都会很困惑，应该选理科班还是应该选文科班或者去上美术班等等。往往最终决定方向的是钱的未来，而不是他们是否喜欢那个主题或自己的理想。
为什么有些人学习钢琴很快乐，有些人学习很努力却很痛苦，他们之间的区别在于你是否喜欢它。当你很喜欢一件事情的时候，就算过程是很艰辛的，你也会觉得很快乐，觉得很幸福，因为你在做着你自己喜欢的事情;当你在做着一件你不喜欢的事情时，就算只是一件芝麻绿豆的小事，你也会觉得很麻烦。
著名教育家苏格拉底曾说过，世界上最幸福的事是为理想而奋斗。 我从小喜欢画画，所以我的理想是将来能做一个小小的服装设计师，这个理想说大不大，说小也不小，它是我心里的一个宝贝，一旦碰触到就会觉得暖洋洋的。我想我会坚持我的理想，做一个快乐的人。
林清玄散文读后感2
读一本好书就像和一个高尚的人交谈。暑假期间，我有幸与许多高尚的灵魂对话。其中，给我印象最深的是林清玄。
《林清玄散文集》是一本装帧很简约舒适的书本，封面上画了许多飘飘洒洒的蒲公英，看着这些蒲公英我想起了我们，我们这个年纪的孩子，都想要离开父母的怀抱去飞翔，有些孩子在寻找理想的路上迷失方向，有些孩子在空中兜兜转转没有出发的勇气，可是有些勇敢者已经着陆成功并且是找到了属于自己的乐土。
林清玄说：“期许少年们有天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心，期许他们能在这浑浊的世界，保持清明;能在这悲伤的人间，拥有快乐。”这和封面上画的意境多么吻合啊!
在林清玄书中所写的四颗心中，我最喜欢的是那颗美丽的心。我是一个土生土长的杭州孩子，“美好”两个字，是我们杭州最令人骄傲的文化，也深植于每一个杭州人的心中。
杭州不仅有最美的风景，而且有最美丽的人。比如杭州的孔胜东，很多人都很熟悉。他车上有自助茶、免费报纸、急救医疗箱、雨具和其他物品。而这些都是他自掏腰包买的，他是多么仔细体贴呀!
如，杭州的最美妈妈吴菊萍，杭州滨江区的一处住宅小区内，两岁女孩突然从10楼高空坠落，眼看一出悲剧即将上演，刚好路过的吴菊萍毫不犹豫冲过去，徒手接了女孩，同时自己的左臂瞬间被巨大的冲击力撞成粉碎性骨折。……
像这样美好的事例，在杭州数不胜数，也正因为如此，我们杭州获得了g20峰会的举办权，杭州在g20峰会中展示出来的美好，让全国感动，让世界惊叹。
《林清玄散文集》之中有一篇文章，题目是《活的钻石》，一个孩子问林清玄：“叔叔，这个世界上有没有比钻石更有价值的东西?”林清玄说：
“有呀!这个世界上所有活着的钻石都比钻石珍贵而有价值。”
什么是活钻石？林清玄对孩子们说，任何有价值和成长的东西都可以称为活钻石。可以说，花是活钻石，爱情是活钻石，智慧是活钻石，孩子是活钻石
当我看到这句话时，我很震惊。我也是一个钻石吗?后来细细品味他的文章，我感觉到了自己的价值，孩子就是无限的可能，那是比钻石更宝贵的东西。
只要我们认真成长，下一步就是把杭州建设成为美丽的灵魂之一。
《林清玄散文集》让我拥有了一双能发现美的眼睛，发现世界的美，发现城市的美，也发现自己的美。嗯，这不是一本更漂亮的书吗？
林清玄散文读后感3
他一直很喜欢散文，家里有很多散文大师，如林清玄、梁实秋、朱自清等。
散文散而不乱。从形式和精神上看，每个人的散文都有自己的特点，所以我不能随意判断他们散文的优劣。但在这里，我想对林清玄的散文做一点了解。
林清玄，化名秦情、林漓、林大悲等。他的散文流畅清新，流露出醇厚浪漫的情怀，在普通人中具有感人的力量。可以说是短小精炼却又震撼人心。
他的散文总是给人以警示、鼓励、安慰和启发。
就像《心田上的百合花开》。文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷实际上是一个充满艰辛的大社会的缩影。野百合的经历是典型的生命挣扎
实现自己的社会价值只有一种方法，那就是用鲜花来证明。此文巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中“得到安慰，得到启发，得到提升”。一个真正富有的人不是腰缠万贯的人，而是一个以平常之心看世界的人林清玄就是企图用文学的语言，表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何舍弃和实践，才能走上智慧的道路这一生活哲理。
文章所展示的是人生的最高境界：用纯洁的心去看世界，用快乐的心去生活，用正常的心去创造感情，用柔软的心去排除障碍。“大其愿，坚其志，细其心，柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现 。
又比如《桃花心木》。
桃花心木需要自己的能力，我们需要独立的心。
依赖别人不是我们的天性，但如果我们想把它花在父母的怀抱中，我们将永远拥有一颗依赖的心。
在生活中，我们总是求助于父母。 无论我们在做什么，我们总是喜欢选择向父母讲述和解释困难，而不是自己解决。日常的杂事，也少不了父母的帮忙，不管是在干什么，父母的关怀和照顾总是无微不至。
在学习的空间里，老师不断督促。帮助我们批改作业、纠正错误。他们不就像辛勤的种树人吗?
红木还在成长，我们也在成长。勤劳的“种树人”永远栽培着我们。
依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……
林清玄带给我们的不仅是对人生的细微观察，更是对人生的哲理思考和感悟。这句令人震惊的话，将扫清我迷茫的青春面前的迷雾，指引我继续奋斗，像百合花一样绽放。
林清玄散文读后感4
林清玄散文的神秘感不相前两位作家那么明显，但细腻程度与前两位作家不相上下。
父亲给我买的是林清玄为孩子们写的少年版。他说：我不指望我的孩子在学业上是第一名，但我希望他们有一颗纯洁的心，一颗纯洁的心，一颗美丽的心，一颗庄严的心。
能在这个浑浊的世界里，能保持清亮；能在这个悲伤的世界里，拥有幸福。
这本自选集是他对少年的期许，不止是写给他自己的孩子的，还是写给世界上所以的孩子的。他希望世界上所有的孩子都能永远拥有这四颗心。
我在这本自选集中最喜欢的散文是《软枝杨桃》，是选自天真的心。笔者在乡间看到了两株野生软枝杨树和桃树。
杨桃树的盛产使作者吃惊，因为不使用肥料，杨桃树竟然可以如此高大、结如此多的果实。更让笔者惊讶的是，没有人能收获这么好的杨桃，也没有人愿意吃，让它在地上枯萎。作者很困惑。当作者站在杨桃树下，他会明白的。
这两颗杨桃树由于没有使用过农药，所以杨桃比一般的小，而且表面多少有虫鸟咬过的痕迹。所以没有人会吃这样的杨桃。这让笔者想起了他的一位表弟明堂曾经对笔者说：
我们人自以为聪明，其实比虫鸟还笨。那些没有喷农药的水果外表虽丑，虫鸟都喜欢吃;而那些喷了农药的水果，外表虽美，虫鸟的不会吃，知道吃了有害健康。人们只注重外表的美丽和丑陋，而昆虫和鸟类却能看到更深的内在！
读了这篇文章，没有华丽的语言，却有着深刻的意义。
这片散文使我意识到，我们不仅应该看表面，而且要注意内在。虫鸟爱吃的杨桃由于相貌不扬被我们拒之门外;虫鸟不爱吃的杨桃由于相貌美丽是我们敞开大门。
这是我们的短时近利所造成的。当全社会的人只注重外表而忽视体内毒素时，就不可能实现真正的清洁生活。所以我们应该多注意那些实用而不浮华的东西。
林清玄的散文就是如此，一件小事对于林清玄而讲都有不同的道理，在他神奇的笔下，每一个道理都需要你慢慢发掘……
林清玄散文的风格细腻、温馨，深入人心。与他那粗犷的相貌是截然不同的。如果你不读他的材料而读他的散文，你一定会认为林清玄是一位精致的女作家。
他的散文的真谛在于你不知道如何描述它，但你只能慢慢地研究它。但是当你回首品味的时候，你可能会意识到生活。
林清玄散文读后感5
多亏了林清玄和他的散文，他们告诉了我一个奇妙而美丽的词世界。
——题记
了解林清玄，是从他的《林清玄散文集》开始的。乍一看，封面上的荷花映入眼帘，一朵盛开，一朵含苞待放。周围是绿色的荷叶，叶子之间的细纹突然出现在纸上。
那片渲染绿色，简单，深邃。
本文中的许多原则，林清玄运用了佛教的观点，为我打开了一个新的更深的境界。
其中，让我感悟较深的是《星落尼罗河》与《放生的麻雀》。
《星落尼罗河》讲述的是作者在尼罗河旅游，七个不同的地点，七个不同的感受。尼罗河中部的傍晚，静寂又涌动着生机;开罗的市郊，尼罗河脏黑、狭小;基沙的尼罗河，岸边的农作物茂盛生长;帝王谷依尼罗河而建，却贫苦不堪，沙漠一片荒芜……
埃及人非常崇敬的是尼罗河这条母亲河。它变化无常，美丽而残酷。它正经历着许多身不由己的事情，在开罗，它肮脏，逼狭，为什么?因为开罗是一座城，而城市，是任何大自然的敌人。
在城市里，许多人的欲望是不可估量的。为了利益，他们对自然的敬畏动摇甚至消失。这让我想起了我们的母亲河——长江和黄河。它们滋养着我们，但现在它们正遭受着那些深受利益影响的人的痛苦。现在，人们什么时候才能回复对自然的敬畏和热爱？
林清玄散文读后感范文 篇11
林清玄散文精选读后感初读《林清玄散文精选》一书时，书中优美的辞藻，散发着一股淡淡的清香，引人入胜。书中深厚的含义深深地吸引了我，或许是志趣投合吧，喜欢淡雅散文的我，一下子喜欢上了《林清玄散文精选》。
我最喜欢的是林清玄讲述他的童年故事。虽然我表面上谈论我的童年，但我总是表达一种情感。每次看这本书时就会情不自禁融入其中，看到了林清玄与“棋子”下棋，看到了林清玄和小松鼠嬉戏，也看到了林清玄过火时的恐惧、害怕。
我最喜欢的是林清玄写的关于他现在的生活。每一篇文章都表达了他对乡村的怀旧，或一个深刻的道理。每个故事都是真实的。这不仅让我想起了林清玄对红薯的向往，也让我想起了林清玄在城里种菜的故事······
未了，似乎还沉浸在林清玄淡雅的散文中。不由得也吟诵出一句话：
生活在痛苦中，生活在快乐中；生活在花开中，生活在苦萎中；生活在困境中，生活在智慧中；生活在不安中，生活在静谧中。这是面对苦难的生命最好的方法。
林清玄散文精选读后感散文的精髓是形散而神不散。读一篇好文章就像在干热的沙漠中遇见一篇绿洲，充满了喜悦和崇拜。朱自清的散文《荷塘月色》真正地将我推进了散文的殿堂，但只是崇拜他的文笔，并没有激起感情的阵阵涟漪，好像内心的一片天地是空虚的一般，林清玄的散文却总能引起思想的共鸣。
林清玄带给我的是感动和崇敬，不是因为他是一个作家，而是因为他的写作思想和风格都深深地打动了我的心弦，仿佛失落的心找到了清晰明亮的方向。我的一切，不再游荡，而是有了自己的位置。
台湾是一个信仰佛教的地方，林清玄的思想也与佛教的肌理融为一体。佛曾曰：一切因缘而起。
而我与它的第一次邂逅却是奇妙而朦胧的，也许这是缘的造化吧。放飞思想，在文字的跳跃里，自由的呼吸着。言语能反映一个人的性格。在穿梭的过程中，你会发现乐观是主旋律。
虽然他出身贫寒，但他相信自己的梦想。他总是把困难和挫折当作自己的人生经历。童年的光辉是他写作的根本源泉。他像苦难的沙一样沉淀在每一处，渐渐磨砺成一颗耀眼的珍珠，不是每一种恩典都值得那些苦难。尼采曾说过，生命是一条毯子，整个生命。
他的散文朴素典雅，但最丰富的色彩是他的文静。一颗烦躁的心会被洗涤的透彻明静。读完他的散文，我明白了他所表达的意思：
时间不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。我们渴望交流，但我们已经禁锢了我们的心。我们如何解决浓雾？通过他的心和你的心之间的交流，我们将让力量通过时空隧道流入你的灵魂。
手捧着书，斟酌每个字，都会漾起心中的温暖。
漂泊是他的命运和性格，但他用花声温暖了我的世界。佛曰：一花一世界;农曰：
一叶一菩提。没有相对的答案，只要符合内心的感受，就能得到心灵的安宁。在这个物欲横流的社会，谁也不是谁的谁，而林清玄的文字表达出来的内涵却是我灵魂的根本，不希望现实的落寞隐埋了内心的平和宁静。
时间在轮回，日历再转动，林清玄的散文经得起岁月的考验。通过他的散文，我知道世界上的一切都取决于你自己的生活和你内心的看法。花朵下可以看见锐利的刺，而在刺上，我也能看到斟满阳光的花朵。
阅读的目的不一定是为了增加多少知识，有时学习如何实现人生的价值是非常重要的。其实人生半径像水一样可以拓展得更宽更长，而在他的散文里，我就像一棵读懂了阳光雨露的树，开始有了在阳光下茁长成长的迹象。林清玄对母亲的爱是那么简单朴素，但却是现实生活中最真实的写照。
他有一颗漂泊的心，注定要像一只断了的风筝，我不知道它会落到**。
读他的散文像是在细数自己的人生，奇妙无瑕。
林清玄散文精选读后感认识林清玄是在高一看了一本《紫色菩提》，才了解到他的。觉得我和他的一些观点很相似。这次看到推荐书目有他的书，就果断买了。
首先，让我们介绍一下林清玄。他的写作风格或多或少与他的经历有关。17岁时，他开始出版他的作品。20岁时，第一本书出版后，他收不到，走上了文学之路。到了30岁，他的作品已经获得了当时台湾所有的文学奖项。
32岁遇见佛法，入山修行，深入经藏。35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。
同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。林清玄是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八作家”之一。
这本书分为三部分，少年游，金色印象，佛鼓，收录了一些比较著名的文章，《温一壶月光下酒》、《白雪少年》、《在梦的远方》《红心番薯》、《光之四书》等。这本书和我以前看到的那本相似。这会让人觉得他的散文轻快、随意，有点禅，但内涵很深。在当今浮躁的社会，能安静地读一篇文章是很少见的，但他的文章能让你冷静下来，慢慢地读。
读他的文章就像品茶一下，越品越有味道。读《林清玄散文精选》会让我们看清很多事情，会让我们变得坦然。他的作品品味淡雅，会让人学会感恩，变得善良。
甚至能和他一起进入那富有禅意的世界。
他的散文独树一帜，很有风格，他的写作能以积极的“入世”态度，关注现代人生存中面临的一些问题，加入他的一些思考。可能是因为他32岁进入佛门，被一些佛学的理念净化了思想，所以他在文章中总是能够让人看到一个最真实的他，他的文风清新质朴，常常从小处着手，生活的点滴，由小见大。他的文章基本上都是小故事和小感情。
充满了他对生活的热爱，也能看出他对人生的深深感悟。他所写的，是为了提高自己的禅宗境界，也是为了净化读者的心灵，让读者摆脱被社会腐化的人
肉身模糊的人，能清楚地认清内心，倾听内心的声音，进入不受外界污染的内心世界。以他的散文净化自己的心灵，让读者的内心充满宁静与关爱。
有人评论他的散文是质朴、清新、真纯的，悲悯情怀是他散文的精神特质，林清玄的散文创作深受禅宗思想的影响，他的作品往往包含了深远的禅意，他的散文风格简朴、清新、智慧、幽远，能做到虚实生辉，空灵流动，具有诗性之美。禅理散文以其独特的方式表现对人类的终极关怀，照耀人类被物质文化笼罩下逐渐蒙蔽的心灵。
他把一些经典的散文放进这本书，应该不是为了随便出本书，弄到一点稿费，他只是想用这本书来和我们谈心，就像书里面所说的：“这本书可以说是某种自传，就像某一个夜里，我们促膝而谈，我向你说了自己人生的故事，说给知心的朋友听，也不隐藏!”他想和我们说说他的经历，想法，聊聊他理解的禅意……看完这本书，会觉得自己比之前看淡了一些东西，虽然在我们这个年龄，还不能太过淡然，我们需要热血，青春，去为以后的生活，梦想奋斗，但，这份淡然可以放在心里，认识到钱财，名利并不是一切，看淡一些，想想最初的梦想，不要离这条轨道越来越远。
这本书，我还会再读，当我心情烦躁的时候，我就会去读一遍她，让我静下来，暂时脱离那个烦躁的我，听听我内心的声音，让我变得平静，变得淡然一点。
