《世界遗产在中国》观后感(3篇)。
《世界遗产在中国》观后感 篇1
分析纪录片《世界遗产在中国》之《莫高窟》 该纪录片《莫高窟》是以世界文化遗产莫高窟为背景，讲述了莫高窟的前世今生。
拍摄画面的宏大与精良，使得历史长河中的莫高窟逼真动人。在不失艺术性的同时将真实性生动还原，可谓华实并具。整个《世界遗产在中国》系列追求的是对文化的记录，更是一种对文化的敬仰。通过纪录片的表现形式，将跨越千年的历史重塑眼前，将莫高窟的神韵展露无遗，更将深邃的世界文化雕琢打磨。 空镜头的巧妙应用，强烈的视觉传达。空镜头虽是一种纯景物描写的镜头，但在整部纪录片中却至关重要。在渲染气氛意境的同时、交代时空背景：苍凉的戈壁荒漠，一望无际的飞沙，荒无人烟。敦煌的莫高窟在流沙般的岁月中屹立长存，以神秘的面纱，震撼着世人。空镜头表现下的敦煌有着超乎画面的冲击力，自然环境的诠释，让久经风沙的莫 高窟蒙上了一层不经雕琢的面纱。内部空间里壁画、雕塑的细致捕捉；外部环境下衬托的内在韵味。
相辅相成，都使得莫高窟更加真实和立体；更加多元和丰富。 如诉之声，解说词里的人文情怀；如泣之歌，变化丰富的音乐铺垫。低沉浑厚的嗓音，与莫高窟的沧桑风霜融为一体。历史背景的娓娓道来，架接起了观众与荧幕的情感桥梁。拓宽了画面与声音纵向和横向的多元，调动声画关系的整体一致性。该片的音乐变化丰富，顺畅连续，风格多样。充分烘托情感寓意：宏大深厚的配乐彰显历史情怀中的韵味；西域风情突出的奏章与莫高窟背后隐藏的神秘相互点缀；佛教钟声的敲打映衬着闪闪发光的壁画，幽静灵动。 表现手法的魅力渲染：恰到好处的情景再现，真实历史的不可复制。情景再现，通过细致化的演绎，将过去与现在、多重不同时空无缝衔接。用纪实手法与戏剧效果再现历史。在凸显艺术渲染的同时，诠释了表现主体的具体化，可视性。历史的不可复制性，更加彰显了历史资料的作用，全方位的了解莫高窟的前世今生。
跟随着历史的脉络，让观众在真实中去探索文化遗产背后的影响。深入贴切纪录片的风格特点，在真实中升华艺术。 这是一个影像的时代，试听的时代，机械复制的时代，灵光消逝的时代。瓦尔特?6?1本雅明 《莫高窟》和它的系列纪录片《世界遗产在中国 》不仅有高超精湛的艺术表现，更有主题 的深远与真实历史的镜像还原。时代洪流背后，艺术的灵魂如大浪淘沙中的稀缺物。而该片背后的主题在浮光掠影的浪潮下，逐渐深刻：世界文化背后的当代情怀，中国自然文化遗产的厚重与深远。于中国文化遗产而言，浅层的美感仅是细小的分支，情感的共鸣才是千年传颂的基点。沧海桑田的洗礼，不仅给这片神圣的土地附着了曼妙的袈裟，更让万年流传的风骨，在一望无际的金黄中荡漾开来。
《世界遗产在中国》观后感 篇2
世界遗产在中国泰山观后感
日前，我有幸参观了中国泰山，这座世界遗产给我留下了极为深刻的印象。作为中国五岳之首，泰山以其崇高的地位和壮丽的景色吸引了来自世界各地的游客。在我亲眼见到这座壮丽的山峰后，我深深体会到了中国的文化底蕴和自然之美。
泰山位于中国东部山东省的曲阜市，它高约1545米，是中国最著名的山脉之一。泰山的景色非常壮观，其险峻的山路、奇特的石峰和翠绿的树木组成了一个令人叹为观止的自然画卷。登上泰山的一瞬间，我仿佛置身于一个仙境之中，被大自然的力量和美丽所震撼。
对我来说，泰山的魅力不仅体现在其雄伟的山势上，还在于其悠久的历史和文化。泰山在中国的历史上有着非常重要的地位，自古以来就是帝王将相祭祀之地。在登山的过程中，我看到了许多古老的祭坛和庙宇，它们散发着古老而神圣的气息。站在这些古老的建筑物前，我仿佛能感受到历史的厚重和文明的传承。
与此同时，泰山也是佛教圣地之一，我驻足在山上一座古老的寺庙前。寺庙的建筑古朴典雅，庙内金碧辉煌的佛像散发着庄严的气息。我深感到佛教文化对于中国人民的精神力量的影响和塑造。泰山不仅仅是一座美丽的山峰，它还代表了中国传统文化的精髓和博大精深。
登山的过程并非易事，但正是这种艰辛使得我更加珍惜和仰慕泰山。我在山上遭受了许多困难和挑战，但最终成功登上了山顶。当我站在泰山的最高点，俯瞰着脚下的山谷和云海，我感到了一种无以言表的喜悦和成就感。同时，我也体会到了自然的伟大和人类对自然的敬畏之情。
在泰山的游览中，我还结识了来自世界各地的游客。与他们一起分享泰山的美丽和神圣使得我的经历更加丰富和难忘。这次旅行让我认识到了文化的多样性和人类的共同之处。不同的人们聚集在泰山，融合在这座古老的山脉中，共同感受着自然与文化的底蕴。
总结而言，泰山给我留下了深刻的印象。它作为中国的世界遗产，以其雄伟的山势和丰富的文化吸引了世界各地的游客。在我欣赏了泰山的景色和体验了攀登的过程后，我更加深刻地了解到了中国的传统文化和自然之美。泰山是中国的骄傲，也是世界的宝藏，我相信它会继续吸引着更多的人们来赞美和欣赏。
《世界遗产在中国》观后感 篇3
窗外下大雨，我坐在窗边，右耳充塞着张爱玲笔下的雨声潺潺，像住溪边，左耳是闲雅整肃，清俊温润的水磨腔。班里关起门看昆曲、西递宏村、徽派建筑。太美太美，生光色，吴侬软语的无限温柔，不能怪我当初对苏州的想象太美。教室里特别安静，大家好像在上艺术鉴赏课，平时抓紧时间做题的人也抬头看着。那真是神奇的氛围，太神奇了。可惜的是我们心里都无法爱着一个人。还记得我们四人小组约定一起去西递宏村来着，后来也只是在另一个朋友的建筑学旅行相册看了看啊。
下课后，几乎全班都去走廊上看雨了，好像是老师说让我们去放风，才发现天地间织起青朦朦的雨帘，后来整个楼层的学生都站在走廊上看雨，真是不期而至的壮观。那雨声好大好大，昆曲的余响和建筑的美感还残留在心中，被雨声砸下来，砸下来，却还是无法从我心中离去。突然想起新裤子《夏日终曲》的第一句不期而至的大雨，将我们困在这里。那场雨会不会也留在另一个人的记忆中呢？
我的高中真是天堂，环境和空气都好美，当时就觉得了，好像是在一座山里。我常常觉得那些晚霞，车灯织起的盛世景和蛮荒地带的空幽，是只有一个人走着路的我才能看见的风景，那些风景让我感到单调和一直紧张的心里，有了一些暖色调。
大一和朋友去另一个校区的音乐学院看了一场昆曲《红楼梦》，想起高中语文老师问我们红楼里的人听的是昆曲还是京剧。隔壁宿舍的同学晚上常常唱昆曲。
想起语文老师对我说这就是天赋，虽然不能一直相信这些言语，但这鼓励在此后感到挫败时，令我感动得潸然泪下，晦暗时代仍未过去，有个人能这样对自己说，是多难得的事情。 人生真是迷幻、错位，并且不合时宜。WwW.zw852.com
高中毕业的暑假，我几乎第一件事就是又把那两集，好像还有苏州园林平遥古城和明清故宫看了一遍。原来记忆中的是古意和柔美啊。唉，其实我觉得我还蛮适合学建筑的
眼泪都流给过去，爱终会让我们分离。新裤子居然也能这么煽情嘤嘤嘤。
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电影致命魔术观后感(精选3篇)
杂文852根据您的指导为您准备了一份“电影致命魔术观后感”的解决方案。如何将自己的感情表达在作品名的观后感里呢？在欣赏作品时我们能够全身心的进入到作品的世界里，每位观众在观看时对于电影的领悟都是不一样的。 我从中感受到了爱的力量，激发了我的梦想，写观后感要注意正确把握文章内容与实际经验相结合，希望本文能够为您的生活或工作带来一些改善和提高！
电影致命魔术观后感 篇1
看完这部电影，我突然有了写东西的冲动。这是一部精彩的电影！两个多小时的电影长度，没有多余的柴火，让你集中精力（顺便说一句，如果你的智商不够，请远离这部电影，你不应该理解它，它有太多的预兆）。
《蝙蝠侠前传2》一直是我最喜欢的电影，没有之一。所以它的导演克里斯托弗·诺兰成了我最喜欢的导演，克里斯蒂安·贝尔不用说太多。最近，我无聊地去豆瓣电影找一部高分电影看。我不小心看到了诺兰和贝尔的公寓。
7分！我擦它！你知道要在豆瓣上得到8个以上的分数有多难！这电影不看就是自残么。
港片《大魔术师》只是小孩子看的
05年《蝙蝠侠前传1》的成功，以至于06年同样的导演同样的演员铸就了同样的经典——《致命魔术》！从此诺兰可算得上好莱坞数一数二的导演了。08年《蝙蝠侠前传2》的全球票房一举打破由《星球大战》系列保持的二十年记录，成为全球排行第三的卖座电影（第一名是泰坦尼克号，当时还没有阿凡达）。
依次的成功不是没有道理。
克里斯托弗·诺兰在《致命魔术》中，再次展示了自己对于电影叙事结构的精妙操作。整部电影从倒叙开始，细节居中，但看起来并不突兀，但给人一种非常流畅的感觉。有些人如果不能集中精神很可能跟不上导演的节奏，很多的伏笔如果不能一一看到那结尾你就一定看不懂。
很好看的一部电影。五星力荐！
电影致命魔术观后感 篇2
重庆大学
影视鉴赏结课论文
姓名：白龙飞
学号：***
指导老师：郑静
学院：经济与工商管理学院
观有感
作为一名三年级的学生，应该说对自己的时间要有合理的安排了，很多的专业课以及作业让一些同学不知所措，这些也堂而皇之的成为了一部分人逃掉选修课的理由，起初自己也有过这样的心态，但是第一节课我就被郑老师的讲课风格吸引了：从表面上说，郑老师很漂亮，衣服搭配更是如此，从内涵上说，郑老师对电影独特的看法也让我由衷欣赏，尤其是您开堂的第一句话“这门课不应该叫’影视鉴赏’，而是纯粹的电影欣赏。”
我依然记得郑老师每次课都是先讲一个有才的导演但却不一定被人所熟知的导演，让我们去领略其才华，然后让我们观赏他的电影，这其中让我印象最深的导演是克里斯托弗·诺兰，主要原因是我对他的电影《盗梦空间》记忆犹新，他是一个从小就对电影感兴趣的英国人（后入美籍），而且他导演的影片都比较挑战影迷的智商，他有着近乎本能一样的手段，同时也非常乐意将自己的影片变成一个匪夷所思充满巨大信息量与哲学思辨的文本迷宫。在他的影片中，主人公往往都不是绝对意义上的正派，所谓的反派也并非传统意义上的大恶,独一无二的叙事方法，他的作品如漩涡般让人深陷其中，彻底癫狂，他标志性的高超技巧就是故意将一个故事打乱顺序，再讲给观众听，尤其是电影《记忆碎片》，是一部完全倒叙的影片，观众至少要看半个小时以上才能理出思路，有时甚至毫无头绪，但他也因此获得了大批忠实影迷。
《命魔术》亦是如此，电影采用了顺序和倒叙的方法，描述了十九世纪中后期——魔术盛行的时代，两位极有天赋的年轻魔术师罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登，他们是一起长大的好友，前者性格复杂而且历练世故，是一名天生的表演家，他知道如何在舞台上将自己完美的展现给观众并且营造魔术需要的气氛，而后者则与他恰恰相反，这一点他们的经纪人有提到，说后者是天赋极高非常具有创造力的魔术天才，但是因为不修边幅和天真的个性而显得格格不入，更不懂得如何使用华丽的手法去表现自己的魔术想法，但是两个人却在一场又一场的表演中建立了自己的威望，并将同行业的其他魔术师甩在了身后，但是在资本主义社会下，两个人因为名利开始互相嫉妒猜忌，以至于成了势不两立的对手，都不断地为对方制造事端，他们用勇敢代替了道德，用技巧代替了科学，用野心代替了友谊，为了战胜对方，为了证明自己才是这个时代的第一魔术师，他们寻找各种辅助材料来丰富自己的魔术表演，其中包括刚刚被尼古拉·特斯拉发明出来的科学奇迹——交流电，随着彼此敌视的加深，事态越发失去了控制，两个人的忠诚与信仰都发生了扭曲，以至于造成了一场谋杀，最后落得以悲剧收场的结果，丹顿死了，波登入了监狱，女儿落得一个孤儿的下场。
由此可见，名利的背后是一个陷阱，容易让人丧失理智，尤其是在物欲横流的当今社会，我们更应当时刻让自己的头脑保持清醒，不要被眼前的名利冲昏头脑，给自己的亲人和朋友带来损失，当然这是电影世界映射出的一个缩影，除此之外我们还要注意一下几点：
首先，我们要学会遵守职业道德，不要使用一些不道德的手段去获取竞争对手的信息和资料，电影中两个魔术师不仅牺牲自己的助手（兼女友）去为自己作为对方的卧底，还不时的去为对方的表演制造事故，其结果是两败俱伤，而且这些伤害到的不只是各自的身体，还有彼此的亲人朋友，最终自己也没有得到什么实质性的效果，可谓得不偿失，因此，我们作为一个学生乃至一个工作人员，都应该时刻抱着负责人的态度去做好每一件事，做好每一个选择，切莫利欲熏心。
其次，要正确对待自己的爱好和兴趣，不能把它们扩大成自己的欲望。影片大量揭示了人性的丑陋。魔术师在舞台上看似高大神秘，但为了博得观众的掌声，取得所谓的成功，不知有多少无辜的生命在魔术师的背后受到了伤害。
包括可爱的鸽子，还有波登的妻子。为了保住魔术秘密不被泄露，波登居然罔顾妻子性命，甚至于无情到对她的死无动于衷。欲望的过度膨胀再次导致了安吉拉的孪生兄弟波登的死亡。
究竟还要残害多少生命才能满足人无限的欲望？最后，我们还没有找到答案，这可能是导演诺兰希望我们思考的问题？这部电影没有刀剑，没有暴力和血腥，但它是如此令人震惊。这个主题一点一点升华，影响着我们的心灵。
此外，机关师卡特在节目开始就说了一句话，也是电影至始至终的一个布置，“每一个伟大的魔术的完成，都与三个过程密不可分，一为验证，魔术师展示了看似平常，实则已动过手脚的表演道具；而为转移，魔术师手中看似普通的事物，瞬间变得与众不同，，这个时候你如果想找魔术背后的秘密···那几乎是不可能的，这也是为什么会有第三步；三为蒙蔽，这也是魔术中最为关键的环节，是魔术师利用技巧进行掩饰的过程，一旦达成某种平衡，就会产生那种前所未见，让你无比震惊的现象——也就是魔术，其实说穿了，魔术就是小把戏，目的就是骗骗人，让人猜不透真相，明知道是假还是要去观望。
但导演的聪明之处在于，他让一个无辜的孩子暴露了这样一个事实：魔术其实是一个骗局，而不是一个经历过很多世情的成年人。这个意图值得我们思考。
当然，电影中也塑造了许多贪婪的形象，那些人为了使自己得到巨大的财富或者地位，都不停的向狱中的波登索要其魔术的戏法，用钱收买，威胁，利用自己的权势等，我们只能说，这些现象的出现不适某个人的错误，而是价值观的扭曲。
一切都有两面性，电影也有两面性。我们不能只看到坏的一面，而应该从中汲取一些营养，看到人性的亮点。
电影一开始就出现了一个法庭的场面，里边的法官为了保证每一个犯罪嫌疑人的犯罪提出了由机关师向他独自解释的建议，因为机关师完全有权利不解释，这充分体现了这个法官的公正性，对待每一个人都是从事实出发，不偏袒任何人同时，我们也应该看到这个机关师对职业操守的看重，在巨大的压力面前他依然能保持自己的职业操守，哪怕是强权亦是如此，这种优良品质实属难见，当让他最终的选择更加值得我们去称赞，因为他证明了事实，并且向法官提出销毁这个害人的设备的建议，应该说这是利人利己的事情，我们应该向他学习。
让我们来看看电影中的技巧：卡特在电影开始的时候向小女孩展示了笼子魔术，这是整部电影中最重要的魔术。波登和安琪尔的瞬间动作和鸟笼魔术在本质上没有区别。他们只是把笼子变成一个盒子，一个消失，另一个跳出来。
在随后的监狱部分，borden说fallon会照顾他女儿，律师紧接着说：fallon，a man with a past as obscure as you own（一个有着和你一样卑贱过去的人），obscure同时还有模糊不清的意思，暗示两人之间的秘密。
在回忆部分中，borden在演出后台说：“真正的魔术师会创造出他的同行绞尽脑汁也想不出的新花样。”这句话随后成为了borden和angier最大的心魔。
后来，卡特嘲笑他说：“你一定有这么大的魔法。你能把它卖给我吗？borden说：
“我当然有。但别人变不了我这个魔术。”这句话暗示了borden最大的秘密，并提示在学徒时，他已经在那样做了。
波登先离开后，安琪尔问卡特波登是从哪里来的。cutter反问：你从哪里来？
结合后面妻子问angier的话：你不是也在装成别人么？angier回答：
我觉得换个名字算不上伪装。以及最后的caldlow爵士剧情。这表明安吉尔在学徒时掩饰了自己的过去。他出生在一个贵族家庭。
这是两个人最初为魔术做出的牺牲。
伯登和莎拉在鸟笼魔术后相识。这一节向观众展示了真正的鸟笼魔术。事实上，那是两只一模一样的鸟，其中一只被魔法杀死了。这个魔术和最后angier的瞬间移动几乎一模一样。
在borden送sarah回家时，borden没法到sarah家做客而离开，sarah关门，发现borden已经在屋子里了。这一剧情，实际上正是后面borden的瞬间移动魔术。也是几乎一模一样。
以上只是影片前20分钟的隐喻情节，基本上隐含了整部影片的内容。此后，angier的妻子在魔术事故中丧生，两人的恩仇故事正式展开。
此外，导演还在影片中故意放鸡蛋。当安琪尔从科罗拉多州回到伦敦时，卡特听从了他的建议，到他的排练区去找他。cutter一进屋，盲人看守听到动静，问“是谁？”在随后短暂的两个镜头中，你会看到两个一模一样的盲人看守，一个坐在杂物上，一个在瞬间移动的箱子边弯着腰。
以上是我对这部电影的了解和思考。我希望导演的路会越来越好。我也希望他所倡导的真善美能引起人们的共鸣。
电影致命魔术观后感 篇3
看完这部电影突然有想写点什么的冲动，非常精彩的一部电影！两个多小时的影长没有多余的废柴，一直让你保持精神集中（顺便提一下：如果你的智商不够请远离这部电影，应该你看不懂，里面伏笔太多了）。《蝙蝠侠前传2》一直是我最喜欢的电影，没有之一。因此其导演克里斯托弗·诺兰成为我最喜欢的导演，而克里斯蒂安贝尔自不用多说。最近无聊去豆瓣电影找点高分电影去看，无意间看到诺兰和贝尔的片子，8.7分！我擦嘞~你知道在豆瓣上得八分以上是多么的不容易！这电影不看就是自残么。港片《大魔术师》只是小孩子看的
xx《蝙蝠侠前传1》的成功，以至于xx同样的导演同样的演员铸就了同样的经典——《致命魔术》！从此诺兰可算得上好莱坞数一数二的导演了，观后感《《致命魔术》观后感》。xx《蝙蝠侠前传2》的全球票房一举打破由《星球大战》系列保持的二十年记录，成为全球排行第三的卖座电影（第一名是泰坦尼克号，当时还没有阿凡达）。依次的成功不是没有道理。
克里斯托弗·诺兰在《致命魔术》中，再次展示了自己对于电影叙事结构的精妙操作。整部影片由倒叙开始，中间穿插细节，但并不显得突兀，反而给人一种很圆滑的感觉。有些人如果不能集中精神很可能跟不上导演的节奏，很多的伏笔如果不能一一看到那结尾你就一定看不懂。
很好看的一部电影。五星力荐！
我在故宫修文物纪录片观后感
我在故宫修文物纪录片观后感 篇1
4月看这部片时，它已经红火一阵，评价9.4。起初看时心态摆得不正，对于被众人传呼其神的东西，难免会抱有过多期待，用批判的眼睛审视它，看这盛名之下是否有难副之处。但随着进度条推进，镜头在木器、铜器、漆器、钟表组的人和事间不断切换，那种硬要评个好坏的小儿心态便羞答答藏了起来。不管是为了庆祝九十周年庆还是招揽人员需要，或是给大众普及些文物常识，或是职业宣传，这部片已真正做到全面兼顾，且不失格不掉品，既没有用力过猛硬要灌输些什么，也不像以往纪录片那样沉闷严肃。总的评价：叙事逻辑稍有混乱，但胜在内容角度新颖别致，画面宜人，观赏舒适度高。一部纪录片该有的客观、科学、普及品质都不缺，有意无意输出的价值观也不让人反感，9分以上实至名归。
如果让我给这部片标记一些关键词的话，应该是联结、短暂、隔绝和矛盾。
这部片里，瓷器组的纪东歌在故宫骑单车的镜头是被点赞最多的。纪很符合大众眼里学艺术的古典女生的形象，面容淡然，气质超脱，笑起来有点现世安好的感觉。她穿线衫长裙在偌大的故宫里骑车的画面，一截图就是一张妥妥的宣传照，当时旁白说“”在她之前是溥仪在骑车。这让人产生一种奇妙的联想，好像透过纪看到了小小的溥仪在旁边玩耍，过和现实有一瞬紧紧结合在一起。这种用旁白和画面调动观众想象的手法，能够促使观众目光在过与现在之间往返，脑海里呈现的画面比现实所见丰富，视野延展向更深更远处，会有眼界大开的满足感。导演叶君在很多处用了这种方式，如他们走的路，就是当年妃子冷宫的地方，他们喂过的猫，可能就是当年御猫的子孙，还有说要啥头的时候，就是一场古今对话，一场现代匠人嬉笑古代匠人偷懒的日常对话。现在人常说活在当下，每时每刻关注现在，通过片子突然贯穿古今，目光在古今间往返，视野有种豁然开朗的感觉，我想这部片子让人觉得清新的原因之一。促使我想象，回味，可以说这几个镜头是我印象最深刻的，也是我观后最常回忆起来的。
一人一生不能修几件东西，尤其是他们修的是记忆时间的钟表。当时看到这，看到温和瘦削的王师傅静静修钟表的样子，便有些人如沧海一粟的感慨。王师傅长的就是我想象中的钟表师傅样子，温和少话严肃，那么多人喜欢他，应该就是他匠人气质非常浓的缘故。用一个十年来描摹一副画，我看到这时，有些质疑这样做的意义，一个人能有几年啊，都耗在这上面有没有意义?我写这片文时，刚刚问了我同事一个问题，每天办案有没有意义，解决一个问题有没有意义，他说有时候人都要骗骗自己吧。这并没有根治我的迷茫，但这是在我迷茫时自我催眠的安眠药，意义什么的无所谓了。
看片时我会觉得时间很缓慢，对于观者如此对着他们更是如此。屈峰出观展时，就好像从一个世界到另一个世界，她说进来的人都不适应，一天都在这上面好着，太静了。故宫仿佛是一个桃花源，与世隔绝进出就是一个世界。这门手艺是与过对话，即使用先进科技也没有改变他的本质，师徒值，原料，手工歌丝这样传承方式，与工业社会是流水作业是格格不入的。
说缺乏匠人精神，推崇起来，但匠人并不是终极目标，普通人都有跳脱格局的臆想，更不用说中央美院学艺术的学子，他们的抱负更是灼灼，最小干预，做旧如旧时他们的职责，也注定他们不能通过这份职责发挥自己创新的空间，或多或少会有遗憾吧。一个人自己标签的东西。
第一集里他说我们这些人的指甲里有泥巴，修铜器的有绿锈，笑得呵呵。陶渊明在数千年前说洞有小口仿佛若有光，这部片为我们来了口子，让我们一窥故宫里这些匠人们在做什么，告诉我们这个职业身上的光。
我在故宫修文物纪录片观后感 篇2
《我在故宫修文物》是##年1月7日在cctv-9播出的纪录片。影片主要记录了故宫书画、青铜器、故宫钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫绣等珍贵文物的修复过程和修复者的生平故事。片中第一次完整呈现世界顶级的中国文物修复过程和技术，展现文物的原始状态和收藏状态;第一次近距离展现文物修复专家的内心世界和日常生活;第一次完整梳理中国文物修复的历史源流;第一次通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，展现传统中国四大阶层“士农工商”中唯一传承有序的“工”的阶层的传承密码，以及他们的信仰与变革。
在安利的一个新闻终端看到**的这篇文章的原因：小成本现象级录片，很好奇。
全片分为三集，将各个部门依次介绍，很规矩。但是在三集讲述节奏与手法都很相似的情况下，它包含了三种内核，即师徒传承，手艺传承与古今会通。在了解各类文物修复工作的同时，它又给我们带来了对“工匠精神”一种新的体解，温柔却不失力量。
作为一部纪录片，它没有死板的说教，而是充满了人情。在北京人身上可以清晰地看到古代宫廷文化或皇城文化的烙印。与文学纪录片相比，人文纪录片的名称似乎更适合它。我与弹幕中的很多人一样，认为片中的每一个人都很美。
我给自己的原因是，他们都很有情怀。他们之间的师徒传承了一种严肃沉重的感觉，让我想起了一个人走在霓虹灯下的空虚和孤独。我们疯狂追捧，无非是这之中有我们渴望的东西，即在奔流社会里将心安放的勇敢和耐心。
他们的作为满足了我对“永远年轻，永远热泪盈眶”的全部憧憬。并且，我知道了古物上所承载的生命，学会对文化抱有敬畏之心。我也懂的人生的哲理，尽量以认真的态度对待每一个细节。
它在我门物质化的坚硬躯壳之中，引入了一丝静儒雅的光源，直到心脏。
btw，它完美完成了作为故宫招聘宣传**的任务。
我在故宫修文物观后感(二)
首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界(我印象最深的是“铜镀金乡村**水法钟”)。此外，对这些文物的背景介绍，也可以帮助我们从另一个角度了解历史，这是非常有趣和知识丰富的。
然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。几十年来，中国许多顶级文物修复专家一直默默地从事着一项伟大而平凡的事业。太好了，因为他们用自己高超的技艺，以最完美的姿态，将几千年前的瑰宝呈现给现代人，这似乎是一场跨越千年的相见，令人震惊和感动。
说平凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。你也可以从这部电影中看到，一群年轻人像新鲜的血液一样涌进故宫，延续着老一辈工匠的技艺，他们对文物的热爱和对文物修复的奉献。这不禁让我们这一代的年轻人思考:
不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和发展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学***这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在浮躁的我们真应该好好静下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。
最后，这部电影没有枯燥的说教，也没有刻意的耸人听闻。生活中的许多小细节揭示了这些从事特殊工作的工匠的艰辛。其实，他们不是在受苦，因为他们是快乐的。
我在故宫修文物观后感(三)
历时三天，我终于把这部纪录片看完了。
很感动。
这是看完后的第一感觉。在这个浮躁的社会，在这个急功近利的时代。每天都有这么多人在做这样细致的工作。
日复一日，年复一年，突然，十年，二十年，一辈子都在房子里度过。。。。
带上谷歌眼镜修复画作，吃清朝以前大师一代或先祖的杏果。那是什么样的经历？第二次创作总是把自己的想法融入其中。
当一幅残破的画，当一幅残破的看不见的se，在他们手中可以焕然一新。这比韩国整容术更高超，更有成就感。和古人的对话，和几百年前的人在同一件物品上相逢，该是怎么样的一种感动呢?
比起刷新三观的各式各样的文物和高科技的结合。更让我感动的是，有那么多的年轻人愿意远离这喧闹的是情，愿意在这个需要耐心的安静陌生的地方做这样的匆忙。细心的活。
周一骑着自行车路过慈宁宫的时候，在几百年前溥仪也这样做过。如果时光可以重逢，那他们又会说些什么?
在必须一次成功不许失败的工作中，该是做到一种怎么样的极致才可以完美的去修复，去重建呢?
反观自己，有时候连起码的认真都没有。他们这一群人在轻松的环境下就能做到极致。那么我自己是否可以呢?
我想是可以的。没有人生来就是这样，没有人能一次成功。但是用200%的要求去做100%的事情。
我想那是可以的。那是可以做到的。
我在故宫修文物纪录片观后感 篇3
2016年4月看这部片时，它已经红火一阵，评价9.4。起初看时心态摆得不正，对于被众人传呼其神的东西，难免会抱有过多期待，用批判的眼睛审视它，看这盛名之下是否有难副之处。但随着进度条推进，镜头在木器、铜器、漆器、钟表组的人和事间不断切换，那种硬要评个好坏的小儿心态便羞答答藏了起来。不管是为了庆祝九十周年庆还是招揽人员需要，或是给大众普及些文物常识，或是职业宣传，这部片已真正做到全面兼顾，且不失格不掉品，既没有用力过猛硬要灌输些什么，也不像以往纪录片那样沉闷严肃。
从叙事上来说，片子没有宏大的叙事，而是从一个个文物修复师的日常工作中，体现出文物修复的复杂、精细和枯燥，表现出文物修复师对于传统文化的传承和对自己工作的热爱。
在镜头里的文物修复师，他们没有被塑造成多么高大伟岸的形象，在镜头里，他们或是工作多年经验丰富的老匠人，或是学历高但又踏实肯干的年轻一代。他们共同的特点就是—能够忍受住那份安静和寂寞。能够慢工出细活。片中也提到年轻一代在刚入职对于工作的不适宜，很真实，很现实。所以我们才更庆幸有这样一群人坚守着。
而在一个个修复师的话语中，一方面是对文物本身和修复工作的介绍;另一方面又流露出自己对于这份工作的认真对待。很多观众最感动的点，也在于此。
说中国需要匠人，那匠人到底是怎样的一群人呢?他们应该不仅仅是精通某个行当的佼佼者，而且也是始终热爱职业，在工作中收获快乐和成就感。从而才能像故宫的文物修复者一样在孤独中找到欢乐，在枯燥中找到欢乐。从而将这份工作转化为一种责任。
片子里说，有的人认为一个文物修复师生命的价值体现在所修复文物本身的价值，但是文物修复师自我价值或许在朝朝暮暮与各式文物对话的过程中已经实现。他们在每日与文物相处的过程中，不断思索如何更好修复文物，不断提高技艺，也透过文物了解到厚重的历史和万物的沧桑。生命的意义在一日日里早就有所提升了吧。
我在故宫修文物纪录片观后感 篇4
4月看这部片时，它已经红火一阵，评价9.4。起初看时心态摆得不正，对于被众人传呼其神的东西，难免会抱有过多期待，用批判的眼睛审视它，看这盛名之下是否有难副之处。但随着进度条推进，镜头在木器、铜器、漆器、钟表组的人和事间不断切换，那种硬要评个好坏的小儿心态便羞答答藏了起来。不管是为了庆祝九十周年庆还是招揽人员需要，或是给大众普及些文物常识，或是职业宣传，这部片已真正做到全面兼顾，且不失格不掉品，既没有用力过猛硬要灌输些什么，也不像以往纪录片那样沉闷严肃。
从叙事上来说，片子没有宏大的叙事，而是从一个个文物修复师的日常工作中，体现出文物修复的复杂、精细和枯燥，表现出文物修复师对于传统文化的传承和对自己工作的热爱。
在镜头里的文物修复师，他们没有被塑造成多么高大伟岸的形象，在镜头里，他们或是工作多年经验丰富的老匠人，或是学历高但又踏实肯干的年轻一代。他们共同的特点就是—能够忍受住那份安静和寂寞。能够慢工出细活。片中也提到年轻一代在刚入职对于工作的不适宜，很真实，很现实。所以我们才更庆幸有这样一群人坚守着。
而在一个个修复师的话语中，一方面是对文物本身和修复工作的介绍;另一方面又流露出自己对于这份工作的认真对待。很多观众最感动的点，也在于此。
说中国需要匠人，那匠人到底是怎样的一群人呢?他们应该不仅仅是精通某个行当的佼佼者，而且也是始终热爱职业，在工作中收获快乐和成就感。从而才能像故宫的文物修复者一样在孤独中找到欢乐，在枯燥中找到欢乐。从而将这份工作转化为一种责任。
片子里说，有的人认为一个文物修复师生命的价值体现在所修复文物本身的价值，但是文物修复师自我价值或许在朝朝暮暮与各式文物对话的过程中已经实现。他们在每日与文物相处的过程中，不断思索如何更好修复文物，不断提高技艺，也透过文物了解到厚重的历史和万物的沧桑。生命的意义在一日日里早就有所提升了吧。
我在故宫修文物纪录片观后感 篇5
导语：看完《我在故宫修文物》纪录片后，记忆犹深的是木器组屈峰师傅的一席话：“文物其实是跟人一样的，中国古代讲究格物，就是以自身来观物，又以物观自己。
人在制物的过程中，总是把自己的想法融入到里头，很多人认为文物修复工作者把文物修好了才有价值，其实不见得，在修文物的过程中，交流、体悟，而文物的价值是在于传播文化。”以下是本人整理的纪录片《我在故宫修文物》观后感，欢迎阅读参考。
纪录片《我在故宫修文物》观后感刚看完第一集，对着这样一部基调平和的**，我看完居然很感动。
我不喜欢这些文物。我觉得它们又硬又冷。但读了之后，这种观点变了。每一件文物流传到现在经过了几百年的时光，这几百年里它们的所有者不断在变化，它们见证了朝代更迭、世界变幻，它们身上凝结的是历史变迁，是古老的故事。而修复它们的专家，有的从16岁就进故宫当学徒，到现在五十几岁快要退休，一辈子都献给了这些文物。
有一位修钟表的老师傅，可能一年才能修复一件大型的时钟，但是那些会动的生动的时钟，修复好了也只是在刚展出的时候有机会向观众表演它们的精妙，过后就静静地躺在橱窗里不再动惮，老师傅觉得挺遗憾的。
还有一位修理唐三彩的师傅。他说生活中有很多事情没有做过。退休后，第一件事就是换一辆越野车去跳伞。本以为他们天天和这些老古董打交道，应该喜欢些安静的东西，没想到他想做的事情还挺疯狂。
这种一辈子只做一件事的工匠精神已经传承下来。年轻一代受过高等教育，戴谷歌眼镜继续保持他们的技能和精神。当一位**美院毕业的研究生修复师骑着自行车从空无一人的故宫里穿行而过时，这种古老和现代的交汇更加让人动容。
纪录片《我在故宫修文物》观后感《我在故宫修文物》是xx年央视纪录片的开门巨献。虽然这部纪录片在播出时未能引发话题。然而经过几个月的“发酵”，这部每集投资只有50万的小成本纪录片开始反转，迅速走红网络，更吸引了大批80后、90后的追捧者。
“修文物”这个平时距离观众十万八千里的学术词语也变成文化热词，其中所展现的手艺魅力以及文化自信更是让这部纪录片在社交**的评分高达分。那么，骨骼清奇的《我在故宫修文物》到底为什么这么火?何以引发社会的集体共鸣?
近年来，通过视觉包装和精准的主题定位，故宫的主题一直经久不衰。从xx年的《故宫》、xx年的《台北故宫》、xx年的《当紫禁城遇见卢浮宫》、xx年的《故宫100》，到xx年的《我在故宫修文物》，故宫通过视觉媒介不断传递出在面向未来、面向世界的进程中，他们承接民族和历史的同时更加国际化和开放性的新形象。
去年恰逢北京故宫博物院建院九十周年，故宫博物院没有举办大型庆典，而是增加开放面积，增加陈列展出，慈宁宫原状陈列展、石渠宝笈特展等，用这些实实在在的举动为浓缩和代表了五千年中华文明的博物院庆生。纪录片《我在故宫修文物》的播出也对这一主题进行某种程度的呼应。
《我在故宫修文物》篇幅并不庞大，只有短短的三集。根据修复的种类，分别论述了青铜器、宫钟表、陶瓷、木制品、漆器、百宝镶嵌、织绣以及书画修复、临摹、临摹等。听起来像是一个无聊的文物修复类主题，却意外地收到了一片欢呼声。
原来在故宫里神秘的“文物医生”也成为货真价实的“网红”。身怀绝技的他们被还原成普通人，他们日日看文物、修文物，既会调侃古画上的人物，也会一丝不苟地让钟表上细小的齿轮严丝合缝，专业精神之外，还有一股“萌”气质。
与以往的故宫题材纪录片相比，这部纪录片另辟蹊径，以更年轻更平实的视角观察这座宫殿。红墙暗亭的文物修复者正在做世界上最昂贵的工作。朝八晚五，从不加班，闲来喂喂野猫，没事打个杏子，领个差事去寿康宫，趁着周一闭馆，四下无人在太和殿广场上骑个自行车。
观众“小飞鱼”看完这部纪录片后欲罢不能，后来又重新刷了两遍。她觉得这部纪录片有一种迷人气质，“把‘修文物’这个本来挺枯燥的事儿拍得有趣，丰满，让我们也了解了这个行当，挖掘了故宫往往容易被忽略的可爱一面。”
影评人王平看过之后对该片盛赞。他认为，这部纪录片摒弃了宏大的叙事，纪录了文物修复者的日常生活。“‘修文物’这个动作，刚好勾连起了古与今两个时空，传递着古人和今人的对话，寓远大于绵巧。”
如何用现代的审美去挖掘故宫的生命力?这是《我在故宫修文物》的80后导演叶君一直思索的问题。
曾于xx年参与纪录片《故宫100》制作工作的叶君，将目光瞄准了文物修复这个特别的领域。“做《故宫100》的时候我们就做了很多调研，最开始想过做一个叫《故宫心传》的东西”。而从《故宫心传》到如今的《我在故宫修文物》，创作团队希望用现代方式解读传统文化的心愿也跃然纸上。
“‘心传’肯定是比较传统文学化的表达，给人‘不明觉厉’的感觉。但《故宫100》的艺术创意顾问赵广超老师有过一套儿童读物《我的家在紫禁城》，他就把故宫表现得很萌，这种审美对我们影响很大”，叶君如是说。
叶君也坦言最初拍摄的初衷是想让家人理解自己的工作，“我生活在一个大家族里，我的职业困惑在于无法和家人解释我的工作。我想是不是能做点东西让他们知道我是做什么的，做一部让年轻人也能看下去的纪录片”。
叶君成功了，纪录片成功地吸引了年轻人的注意。那些80后90后的年轻人关注到原来中国的传统手艺如此精湛与迷人，甚至惊呼“大开眼界”。 那些“文物医生”本身的学养、风度、精湛的技术、沉淀的内心以及宁静致远的心态，也让他们深深折服。
譬如，故宫书画组的书画修复科科长杨泽华，就是一个会在修复工作间隙抱着吉他自弹自唱的“文艺中年”。他坦言，文物修复需要高度重视，有时甚至忽视摄制组的存在。
专注漆器修复的故宫文保科技部漆器组组长闵俊嵘，为了修复古琴，还专门学***琴，“明代人谈修复，就认为如果你要修一件文物，你的水平一定要达到它的高度，如果不够，肯定不行。所以对我们来说，修文物的过程也是学习”;负责漆器组的师傅称，为采集到合适的漆，他们要去北京郊区，和采漆师傅一起在夜里割漆。一晚上爬60棵漆树，才能采集8两优质漆。
有趣的是，纪录片整体基调并不枯燥，还真实记录了这些师傅有趣、生活化的一面，譬如，有个年轻的女师傅喜欢趁周一闭馆时，在太和殿广场上踩单车，边骑边说:“上一个这么做的人，是溥仪。”修复师们还逗猫、打杏子，与他们平时严谨、一丝不苟的工作形成了一种“反差萌”。
片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。当一位女教师谈到自己的职业时，她老师教徒弟时说的第一句话是：
只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。
最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对被乾隆皇帝喜爱的镀金铜村钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:
鸡和鸭挥舞着翅膀，天鹅扭动着身体，小船航行着，树下的门打开了。里面的织女在干活，这让观众目瞪口呆。
**的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”
该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐心做事不急躁，这样的气质现在太稀缺了。
”“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。
没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄嬛传》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。
纪录片《我在故宫修文物》观后感在游览故宫时，你可曾想到，摆在面前的稀世珍宝，纵使是不起眼的门窗和贴画，都曾经历过断裂残损和惊心动魄的修复?它们生于千年前，却一直延续至今，而这得益于一代又一代兢兢业业的宫廷修复师们。
《我在故宫修文物》是一部格调简单的纪录片，朴华无实，为纪念故宫博物院建院九十周年而制作。如果没看过这部纪录片，你可能此生都不会知道，在雄伟壮观的故宫宫殿的一个角隅，有那么一群人，每天和文物打交道，他们的工作是将破损的文物修复原貌，恢复千百年前的光彩。
他们是故宫博物院的普通工作人员、文物修复方面的顶尖专家、民族传统技艺方面的杰出人才。他们衣着普通，交谈随意，面对手中的工作不紧不慢，娴熟而又从容。在外人看来，这是一份难得的好工作，因为它面临着无价的传家宝。
而在匠人的心中，这是一份难得的修养。传统技艺让很多年轻人望而却步，在这个快节奏生活的时代，按部就班地从事一件繁琐精细的活动似乎越来越不可能，而在他们身上所展示出来的平常心，在修复文物时的反复考量，都是真正的匠人所具有的素质和品性。在文物修复工作者眼中，文物修复不仅是文物原貌的再现，更是工作中与文物的对话与交流。
文物是有生命的，它的意义在于它承载着悠久的历史印记，有着悠久的文化遗产历史。将古昔在今日重现，我们在重温历史的同时感受着文化的熏染。
看完纪录片后，记忆犹深的是木器组屈峰师傅的一席话：“文物其实是跟人一样的，中国古代讲究格物，就是以自身来观物，又以物观自己。人在制物的过程中，总是把自己的想法融入到里头，很多人认为文物修复工作者把文物修好了才有价值，其实不见得，在修文物的过程中，交流、体悟，而文物的价值是在于传播文化。
”从他的身上流露出的是对中华文化博大精深的敬畏和自豪。颇为感慨的是时至今日，这里仍流传着传统的师徒制，技艺需要传承，更需要精益求精，需要传统与现代的碰撞。
纪录片将结束，修复工作将继续。日复一日，年复一年，这里将有更多的文物通过文物修复工作者的双手展现在世人面前。透过冰冷的高墙，在电视剧中被称为“冷宫”的西三所里，有着这么一群可爱而温暖的人。
我在故宫修文物纪录片观后感 篇6
让技艺背后的人“活起来”
10月，时值故宫博物院90周年院庆，故宫方面破例让摄制组将镜头对准最为保密、最为神秘的文物修复单位——故宫博物院科技部。据导演萧寒介绍，其实早在五年前他们就酝酿了做一部关于故宫文物修复纪录片的选题，让那些修复大师走到公众面前，“因为他们所做的事情被大家称为全世界最昂贵的工作，他们经手的每一样东西都是无价之宝”。回忆去年马不停蹄、星夜兼程的拍摄经历，导演萧寒的脑海里至今依然盘桓着一个“赶”字。萧寒笑称，“当时是因为故宫院庆，给了我们这个机会，希望跟我们合作拍这部片子。最头疼的是工期太紧，包括后期都在赶。”
由于采用了长时间跟拍的方式，在人员配置方面，团队主创规模很小。用导演叶君的话来说就是，最多7个人，常态是5个人，“一个人在现场，两个摄影师各带两个助理。每个人要身兼数职，就像足球场上一个人要踢好多个位置一样”。主创团队又以80后、90后居多，正因为都是年轻人聚在一起，《我在故宫修文物》这部纪录片在叙事方法和剪辑节奏上颇具新意，它融合交叉了多门学科知识、技术和极富时代感的流行元素。导演萧寒表示：“在一件件冷冰冰的，几百上千岁的文物背后，其实是有鲜活的人，而这些人身上又有很鲜活的故事。我们拍文物，拍修复技艺，但我觉得更多的是希望这个技艺背后的人能够‘活起来’。”
导演叶君更爱用写作文来设喻，阐述他的创作理念。“小学语文课就就教我们怎么写好人文速写，怎样用寥寥几笔把一个人写得特别可爱。创作中，我们先描述一件价值连城的文物，然后慢慢引导观众去意识到文物背后的人更有意思，再逐级给予这个人物以‘戏份’，观众投入的感情就会逐级递增，最后变得爱上它。”
实际上，早在开机之前，两位导演就用了5年时间去做田野调查，一趟趟地游故宫，光是调查资料便写足10万字。尤其是叶君在拍摄时总是秒变“十万个为什么”，故宫工作人员送他一个“叶问”的雅号。再次听到“叶问”的称号，叶君面呈赧颜，“拍摄涉及到十个工艺组，每个工艺组都要构思一个文本，很多问题要问。我就老是在各个工艺组串来串去，问来问去，我又姓叶，所以得名‘叶问’。”
即使提前五年功课做足，即便头顶“叶问”的大名，创作团队还是遇到了很多棘手难题，最头疼的.就是“突发事件”。导演萧寒举例称，也许团队在拍书画修复组的时候，瓷器修复组发生了一个特别棒的事，可错过了就只能是一个遗憾。再比如拟定拍摄星空的晚上，突然下起雨来，结果并不是推迟几天拍摄就可以解决的，“错过了这个时间，又要再去申请，因为故宫的安保非常的严格。你申报的拍摄周期错过了，又得重新再去申请。”这些都是萧寒在实拍过程中的真实境遇。
顾名思义，《我在故宫修文物》展现的主人公就是一个个“我”，工作在故宫一线的文物修复者。导演萧寒表示，团队在人物跟拍上的手法就是融入到拍摄对象的寻常工作和生活中去。“差不多小半年的时间，我们和故宫工作人员工作、吃饭在一块儿。一开始他们也会觉得我们是一个闯入者，到我们拍完走了，他们甚至觉得少了点什么，因为每天相见就像同事打招呼似的。”萧寒说。
除了记录文物修复者在宫墙内施展精湛手艺，他们在宫墙外的日常生活也纳入拍摄的视野。导演叶君认为这是一种接地气的表达：“他们上班也会换乘五种交通工具，他们也会遭遇堵车，他们与我们是一样的现代人，只是他们在故宫这样的场所，从事着外人看起来非常穿越的工作”。
在与这些文物修复者长达半年的朝夕相处中，叶君有一个惊人的发现，虽然这个直爽的汉子在表达起来有点欲说还休。“我觉得在故宫工作的女孩子气质很好。”追问其个中缘由，萧寒替叶君做了补充，“这个工作性质决定了她们对任何东西都是轻拿轻放的。她们的动作、仪态、气质，就像流水一样柔和的状态，而且认真细致工作中的人是美丽的，在文物修复的工作环境与氛围当中，你会觉得她特别的棒。”
在人物的选择上，纪录片第一集就把镜头对准了青铜组的王有亮师徒、陶瓷组的王五胜和两个80后年轻人、钟表组的王津师徒。纪录片播出后，像钟表组的王津，精湛的技艺和一丝不苟的工作态度征服了很多网友，观众再次领略到了久违的“匠人精神”。谈起拍摄对象的遴选，叶君指出，三集纪录片主要是按照文物修复工艺的门类来划分，“某个主人公可能在这一集是主角，下一集就成为了配角。这是一个多线索并进的叙事结构。好比拧麻花，两三个拧成一团，然后再下一个。”
有豆瓣网友在观后感中感慨，“用来丈量他们一生的，不过是数量不超百的书画，或者器皿，这样的一生，走得好谨慎，好珍重，好讲究，又好舒服。”至于网友对纪录片主人公的热捧，萧寒认为这是当下凡事求快求高效的互联网时代，人们从“慢节奏”中收获到的感悟。“可能这个社会，我们看到的是越来越多的急功近利，浮躁。所以，看到这一刻的时候，大家才觉得显得珍贵，才会被打动”。
初中生电影观后感系列3篇
编辑今天为大家准备了一篇讲述“初中生电影观后感”的好文章。好的影视作品不缺，但能让人深有体会的却异常宝贵，在观看过这部影片后，我们的感受可能不能用单纯的语言表现出来。简单来说观后感就是一种感受性的文字，通过表达自己的具体感受可以更好地展现观后感的主旨。怎样动笔写好一份关于作品名的观后感呢？如果这个网页对你有用请点击收藏按钮！
初中生电影观后感 篇1
当知道有这样一个作业的时候，我的内心有两种想法。第一，周末愉快，有一个理由可以出门嗨。第二，看一部电影，600字作文，而且别无选择我该怎么“编”?在双重矛盾的作用下，我还是来到了电影院。电影开始，伴随着风趣的印度音乐开始了一个成长中不会遗忘的故事，也是一个让我重新定义我对父母的想法……
如果你拿了银牌，人们迟早都会忘了你，但如果你拿了金牌，你就是榜样，而人们是永远不会忘记榜样的。
在印度存在着严重的性别歧视，女孩注定一辈子与厨房“相伴”，为了减轻家庭的负担，他们得与一个素未谋面的陌生男子成亲，一辈子为他相夫教子，她们的人生并不掌握在自己的手里。电影中的父亲与国际冠军失之交臂，又因为生活的逼迫，他不得不放弃摔跤，但他心中仍然有一个冠军梦，他想要一个儿子完成他的梦想，但老天似乎在与他开玩笑，四个孩子都是女孩，就在他放弃之时，他偶然发现女儿身上摔跤的天赋，他与妻子约定了一年的时间，在这一年里，两个女儿反抗过，他是一个疯狂的父亲，他让他们脱下女孩的裙子，穿上男孩的体恤裤子，他剪去他们的长发，让女孩变成一个假小子，他甚至让女孩和男孩摔跤，但是他不管别人如何冷嘲热讽，如何讥笑他，他依然在坚持。他带着女孩一路冲进全国冠军，一直到世界冠军，一路上经历的重重困难。我清楚的记得里面的一个片段，一个让所有人湿润了眼角的小插曲，女儿接受了国家级教练的指导，而教练让她忘记父亲教她的一切，她开始接受自由训练，她留了长发，她与朋友逛街，聚餐自由自在，她开始觉得父亲的方式老旧，不可能赢得世界冠军，她为了让父亲明白，与父亲摔跤，她忘记了，她在成长，而父亲却在衰老，身体怎么会和原来一样健壮，她只在向父亲展示自己，没有考虑父亲的身体，还好后面她及时回头，才获得了世界冠军。她的妹妹也一样，一步步冲进世界冠军。勿忘初心，方得始终……当我们开始因为自己的小叛逆，而与父母争吵时，是否静下来看看他们，你会发现，他们头发已不是如墨水般乌黑，刺眼的白发在他们的头上肆意的“侵略”，皱眉爬上他们的眼角，他们的记性开始不好，但是他们却清楚的记得你成长过程中的跌跌撞撞。此时此刻，我很庆幸我没有错过这样的一部电影，对于别人来说可以弥补，而我却会遗忘，还好我的父母支持我看，心中无数还好，让这份作业不再是作业，而是情感的挥洒地。同时，我也很懊恼自己，为什么没有积累更多美好语言，来让他们更好的为自己所用。这部电影是根据真实事迹改编，虽我们不能向他们一样用这样的方式成为父母的骄傲，但是我们每个人不都一直是父母的骄傲吗?保持一个最初的心，不忘记那个最初的梦想，成功不是从天而降，需要你去抓住它，并且努力与它“肩并肩”，没有什么是不可能的，他告诉我我可以教你游泳，但我不会救你，你得靠你自己，人只有在最无助时才会使出浑身解数。即使很无情，但在那一刻，他会让你知道，你能行。天赋只是你的加油包，需要伯乐赏识，同样还要让伯乐赏识的优点。
勿忘初心，方得始终。
《摔跤吧!爸爸》是一部印度传记片。影片讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕将两个女儿训练成摔跤世界冠军的故事。
正所谓一千个读者眼里有一千个哈姆雷特，同一部电影不同的人看到不同的东西。我从影片里看到最多的是对于孩子的教育。我觉得影片中的父亲，是一名出色的育儿高手。
好的家长能够发现孩子的潜能。两个女儿把比自己高大的男孩打得鼻青脸肿，本以为严厉的父亲会为此责骂他们。没想到父亲却在这次事件中看到了隐藏在她们身上的摔跤的天赋，她们的命运因为一次打架事件而发生了改变。大多数孩子可能都会在早期表现出某个方面的天赋，可是仅有少数孩子能够成为某个领域的专家。因为很多人的天赋可能在成长的过程中就被埋没了，有些家长甚至会充当残忍的杀手，把孩子的兴趣扼杀在萌芽状态。多少孩子的天赋来不及闪光就熄灭了。所以，影片中的姐妹是幸运的，她们有一个善于发现并且开明的父亲。在那个保守封闭的小村落，他排除万难，顶着巨大的压力，把两个女孩子送上了摔跤之路。
好的家长总是不停地肯定孩子。影片中的父亲一直相信他的女儿能够成为世界冠军，尽管历史上印度女子从来没能摘得桂冠。他就那么坚定不移地相信自己的女儿在摔跤上绝对有天赋，一直一直给予她们正确的指导，充分的信任。相比较之下，体育学院的教练就让人所不齿了。他是一个唯利是图的自私的人，第一次出场就以侮辱学员的家长开始。他只关心奖牌数，不在乎学员的个性差异。学员本身擅长攻击，他却非要她们防守。他宁肯保守地要求学员争得铜牌，也坚决不同意她们去挑战未知的冠军。每次学员比赛失败，他只是一味地指责她们——“你是怎么防守的?”“你今天是怎么搞的?”眼神里满是嫌弃、鄙夷，从来没有给予她们及时的安慰和正面的鼓励。他充当了学员摔跤场上的差评师，他对学员没有爱。相反男主角却总是用肯定的眼神注视他的两个女儿，在赛场上为她们呐喊助威。有人说所有的问题孩子都是因为缺爱。他们做出一些错误的行为，难道不是在吸引我们的关注吗?所有人都不喜欢被忽视，被否定。我们只有在感觉好的时候才能做得好。只有当我们感受到爱，感受到信任，感受到被关注了，我们才能正常甚至超长发挥。
前段时间央视的纪录片《镜子》在众人心中掀起一阵波澜，人们久久不能平静。到底是什么把我们原本可爱阳光的孩子变得麻木冷漠甚至无情无义?作为家长，我们背负着各种社会赋予的角色，我们马不停蹄地追逐着我们认为值得拥有的一切，我们努力要实现自我价值。可是，当我们回到家里，卸下面具，准备享受天伦之乐时，看到的却是孩子冷漠的眼神，不屑的表情，我们的心仿佛在滴血。我们哪里错了?我们没有错啊，我们所有的努力不都是想给孩子提供更好的成长环境吗?我们自认为我们太爱孩子了，太想让他们过上优越的生活才会忙碌拼搏，可为什么我们的孩子却离我们越来越远?拿什么来挽救我们的孩子?拿什么来拯救我们的教育?
答案，在风中。
父母给孩子最好的爱，是与他们一起成长。
今天晚上，我看了《摔跤吧!爸爸》这部电影，让我领悟了很多道理，使我受益匪浅。
这部电影说了一个曾得到过亚洲摔跤赛亚军的马哈维亚，因为家里的穷而被退役，他这一生的梦想就是培养自已的孩子，让他夺得冠军，帮自已弥补这个遗憾，而命运就是和他作对，马哈维亚的妻子也生了四个孩子，可是每个都是女孩。
不过马哈维亚发现了吉塔和巴比塔的摔跤天分，对她们进行了魔鬼的训练。最后，她们完成了马哈维亚心愿，马哈维亚对她们说出了，他一直以来没说出口的话：“你是我的骄傲!”
看了这部电影，我有很多感触。马哈维亚看起来对女儿们很严厉，其实是在让她们做自已生活的主人。面对众人的不解和嘲笑，面对妻子的质疑，面对女儿的叛逆……他依然坚持不懈，最终把她们培养成了冠军。
这让我想到了我的妈妈，她对我要求也很严格，我也曾很厌烦。但在妈妈的严格要求下，我取得了优异的成绩，我的内心感到无比的喜悦，我觉得妈妈这样做是正确的。
父母对我们的严格要求是来自对我的爱，我们要珍惜父母亲的爱，听父母的话，好好学习、天天向上!
影片男主是一名全国摔跤冠军——马哈维亚，一直以来，他都想要为印度在国际赛事上赢得一枚金牌。然而，受生活所迫，他不得不放弃这个想法，但是他一直都未曾放弃这个梦想。他一直想生一个儿子来继承他的衣钵，但老天却故意为难他，一连四胎都是女儿，全村的人在他生下第一个女儿的时候一直在出主意怎么生儿子，这不得不让我们看到印度社会的一个现实:生个儿子才是主要的，女儿无关紧要。
当然马哈维亚是爱他的女儿们的，但他内心一开始也是觉得只有男孩才能练习摔跤，女孩就是在家做家务，相夫教子的。同样马哈维亚的妻子也一直为没有生一个儿子而感到自责。
某一天，马哈维亚的大女儿和二女儿即吉塔和芭比塔把邻居的两个儿子打的鼻青脸肿，马哈维亚突然意识到女儿也是可以继承他的意志的。于是，她不再让女儿做家务，而是开始训练他们练习摔跤，希望她们将来可以自己选择自己的人生。当然女儿们一开始是不理解的，认为自己的父亲就是个暴君，在虐待她们。直到有一天，她们偷偷跑去参加一个女孩的婚礼，女孩像她们哭诉，也想有一个她们一样的爸爸，真心实意为她们着想，而不是十四岁就让她嫁给一个她不认识的男人，从此与家务为伍，成为一个生育工具。吉塔和芭比塔从此开始主动刻苦训练，练男孩子都不是她们的对手。
大姐吉塔率先获得了全国摔跤冠军，进入体育学院学习。然而，受到体育学院各种环境的影响，她一度迷失了自己，忘记了爸爸交给她的本领，也不再为输掉比赛而伤心。妹妹芭比塔后来也获得摔跤全国冠军之后进入体育学院进行训练，她确从未忘记爸爸对她的教诲，并且一再规劝姐姐。为了让吉塔在英联邦国际赛事上拿到金牌，爸爸住到了体育学院所在的城市，偷偷用他的方法重新训练吉塔和芭比塔。虽然后来被发现，但他却未曾放弃，继续通过研究比赛视频和电话来指点吉塔。本来吉塔的教练认为吉塔能拿铜牌就不错了，但是在马哈维亚的指点下，吉塔成功夺得了金牌，这不仅是她和父亲的胜利，更是印度女子的胜利，她为她们树立了一个伟大的榜样。
印度女性地位之低世界罕见，堕胎，杀死女婴，强奸等事件屡见不鲜，这部电影在反应现实，激励女性为自己而战方面影响力巨大。同时，电影中体育总局，教练的行为也是令人感到恶心，能赤裸裸对这种官场不作为表示讽刺也是很有力量。
难得一遇的经典好片，希望我们也能多一些这种激励人心，揭露现实的片子。
“你是我的骄傲!”
这是电影《摔跤吧，爸爸》最后一句对白，我被深深地打动了，它凝聚着几十年的父爱。男主角马哈维亚，以前是一个摔跤王，因为生活所迫不得不放弃摔跤。他有一个梦想，期望生一个男孩，并把它培养成世界冠军。他尽管用了各种生男孩的“秘决”，但是无法回天，一连生了四个女孩。在绝望中，他无意发现了两个女儿的“打架”天份，就把女儿当成男孩进行严格的而残酷的训练和比赛。大女儿吉塔由于全部忘记了父亲所教的技术，经历了多次失败后，在父亲的鼓励、指导下，过五闪斩六将，最终嬴得了英联邦55公斤级的摔跤比赛冠军，父亲就对女儿说了这句话。
我对男主角的主角十分熟悉，感觉他有我父亲的身影。他期望女儿实现他的冠军梦，所以对两个女儿个性狠。每一天凌晨5点，他就带她们魔鬼训练。女儿因为累而找各种放弃的理由，父亲干脆把女儿秀丽的长发前掉。女儿自作主张休息一天，却被父亲严厉责备……我的父亲也是一样的，事事严格要求。
我写作业最讲究的是“快”，有时写得又乱又脏。父亲检查后，不高兴的叫我重写，要求书写规范，有条理。我不情愿地重写，可还是没有到达要求，只是比头一回好一点。爸爸生气了：“乱七八糟的，就算写对也没有用，老师批改时看不清楚，直接红笔‘KO’，那你不是白写吗?平时不严格，就不会有进步”父亲将作业本子拿到厨房当柴烧了。这火烧到我的心里，我最后懂得了什么是严厉的父爱。从那开始，我就认真对待每一次作业。
父亲不仅仅在学习上对我严厉，而且在其他事情上也是如此。
周末，老师给我一个任务：下周一在国旗下讲话《珍爱生命，严防溺水，交通安全》。我准备好了稿子，以为就大功告成了，就玩周日的半小时电脑游戏。父亲看过稿子后，让我修改。几分种后，我还沉迷在游戏中，父亲不由分说就强制关了电脑。我在难过中修改，朗诵了5次。父亲说：“在全校师生面前，读得没有波浪起伏，没有情感变化，谁会认真听呢?谁又会被你的话打动而珍爱生命呢?”原先父亲不止是要我完成讲话的任务而已了。
周一的早上升旗时间下起了雨，老师让我在楼道下演讲，动情、伤感、激励，不同的语调传到了每一个教室。老师表扬了我：“老师十分认真听，同学们也听得很动情。如果参加玉州区比赛，肯定得特等奖。”
没有马哈维亚的严厉，就没有吉塔的世界冠军;没有父亲的严格要求，就没我这天的“骄傲”。
初中生电影观后感 篇2
周五下午，学校组织我们**了一部革命题材的电影——《闪闪的红星》。
影片讲述了年轻的潘冬子和游击队抗击土豪劣绅的精彩故事。这出戏的主角是小英雄潘冬子。他的父亲是红军，母亲是地下党党员。当时他的父亲跟着红军队伍走了，冬子天天盼望着父亲回来，有一天母亲对他说：
“等到山上的映山红开了的时候，红军就来了，你爸爸也就回来了。”于是冬子来到村口的一棵小松树下，从地上捡起一枝干枯的映山红，坐在石头上等红军的到来，一天又一天……他梦见山上的映山红开了，红军来了，自己穿着整洁的军装，戴着闪闪的红星走在队伍里，特神气……当他正陶醉在这美梦之中时，吴大叔来了，他对冬子说：“要想胜利不能靠等，要去斗！
”冬子听了后用力地点了点头。最终，虽然冬子失去了母亲，但他以自己的聪明才智和勇敢，帮助共产党战胜了土豪劣绅，成为了梦寐以求的红军。
看完这部电影，我感触很深。主要有两点：第一点是潘冬子的机智、勇气和不怕牺牲、革命必胜的信念。他敢于与敌人作战，赢得了革命的胜利。
当时，胡汉山为了防止红军吃到生活必需的盐，封住了上山的路。潘冬子有个主意。他把盐和河水融在衣起，倒进衣服里，把河水装进竹筒里带上山。
初中生电影观后感 篇3
天空之城观后感
天空之城多美啊！飘浮在蓝天白云中的国家，美丽、和谐，却又宁静！没有人，没有所有不稳定的因素。
有的只是花儿的绽放，溪儿的潺潺，汩汩的河流啊，是否有尽头?只有那样无法忘怀的美丽，成就了这样一个令人神往的天空之城!
在那样一座城，唯一的记载只有一座安安静静的坟墓。千百年来，墓碑上爬满了多少青苔，多少个多事之秋。留下的只有安详!
在那里的人也离了，是这座城市的毁灭?这座高科技极端发达的城市，不了，那么庞大数量的机器人;那么尖端的无法想象的高科技;能使一座城市浮起，可终究它还是灭亡了!那里的人民离开了那里，去了地球。
那个曾经成服于他们的地方，对他们来说应该是个好归宿吧!虽然天空之城有再多的宝藏，有再先进的科技，最终不过是一种虚无!淡了，不会再挂在心上!
不如将他们与天空之城都葬在那里成了坟墓。最终，不过是无人问津罢了!去寻找一方乐土，没有战争，没有掠夺，没有统治，没有……
看，那里的一切都那么美丽！麻雀，松鼠，蝴蝶无忧无虑的生活！
也许这才是天空之城存在的意义!
移居到地球上的统治者并没有告诉他们的后代太多关于天空之城的事情。他们宁愿把它当作过去，当作记忆，再也不提。那样才不会有争夺，有找寻，有战争!他们只希望自己的后代快乐的生活在这片美丽的乐土!
就在他们离开家的时候，他们放弃了所有的一切！但他们更清楚那是罪恶的根源。所以他们得到了他们没有的一切，什么是真正的天空之城！
不是要真正悬浮于天空，一种美丽的虚无!它应该是在心中，在我们所有的语言与行为之中。因为我们心中有天空之城，我们不在乎我们是否在其中
动画的最后，在毁灭的咒语下，天空之城成了一棵无比庞大的树，静静的飘着，继续养育着那里的无数的生灵....天空之城或许是我们的起源吧!就像那棵树，即便它有着那样科技发达的过去.......
天空之城，在我们的心中!何必去寻找呢?
天空之城观后感
据说有一座美丽的城市漂浮在空中，那里没有人居住，但有许多金银财宝和先进的科学技术。那便是1986年宫崎骏作品《天空之城》中的拉普达。
《天空之城》讲述的是，一个名为希达的小女孩是传说中“天空之城”王族的后裔，她和母亲一起居住在陆地上。他拥有可以找寻到“天空之城”的飞行石，于是海盗、军队纷纷来抢。逃跑途中，希达认识了巴斯。
巴斯的父亲曾拍摄过天空之城，但没有人相信他，最终他死于抑郁症。所以巴斯很想找到那传说中的天空之城。巴斯和希达逃走了。在飞行途中，他们与海盗结成了同盟。希达扔下了飞石。这块飞石是军队的马斯卡捡到的。军队用飞石的圣光，海盗用希达的描述飞向天空之城。
后来，军队抓住了海盗，带着巴斯和希达来到美丽的天空之城。穆斯卡迫使希达和他一起进入**控制室，即将开始他称霸世界的野心。希达收回飞石。为了组织马斯卡的行为，她背诵了毁灭的诅咒。
拉普达土崩瓦解，贪婪的人们带着金、银、珠宝和先进的人跌入云霄。拉普达的生命之树则上升到天空的尽头。巴斯和希达海盗们救走，故事就此画上句号。
看完整部动漫，有点失落的悲伤。怕不搭象征着梦想，然而，这个梦想在那句毁灭咒语响起之后，就破灭了。拉普达也承载着权利、金钱和人类的欲望。
那些想抢钱的人，那些想依靠先进的科学技术统治世界的人，都被拉普达摧毁了。
被欲望蒙蔽了双眼，利欲熏心，愚蠢自私又贪婪的人们，不同的寻找着天空之城，寻找着金银财宝……彻底成为了欲望的奴隶，他们亲手把自己推到了毁灭的边缘，亲手毁了自己最初的梦想。
我多么希望拉普塔从来没有出现在人类的视野中，没有成为传奇，没有贵重的金银首饰，没有统治世界的权利和**。又或者它从未有人看到过，也没人能找到。这样就不会引起人类的欲望，也不会有毁灭的厄运。
普拉达生命之树上的汽车依然宁静、和谐、充满春天。这个机器人仍然保护着小动物、植物、树木和古建筑，而不是无休止地漂浮起来，面对未知的命运。
天空之城观后感初中生
那天和个朋友去看了天空之城。原来这部**已经快有20年的历史了，以前听到这曲子的时候，我单纯的以为这是首歌。没想到竟然是部片。
紧张的情节贯穿整部电影，但蓝天白云削弱了尖锐的冲突更耐人寻味；人物的表达往往不依赖于台词，而取决于人物的具体行动，这使得人物更加深刻。这件作品给我一种非常特别，温暖和感动的感觉。现在我正在听这部电影的主题曲。每当这段**出现在电影里，我的眼睛就会湿润。
真的很感动，男孩和女孩的那种单纯，那种单纯的情感让我羡慕，当他们在风筝中。头发在风中飘动。
最典范的冒险动画，就是这个样子的。探险，飞翔，宝藏，陷阱，?谋，爱情，最好还要有一座无论灿烂依然还是倾颓灰暗都极其美丽、美得让人禁不住要反思的失落文明遗迹，与超乎想象的不思议风景。
看完这部片的时候，经常会想起的，还是小时候那个傻呼呼的梦想：
相信自己虽然平凡，却具备足够的善良、勇气与潜能，并一直期待着奇遇会在不经意间降临。就像《天空之城》里那个在矿山小镇生活的孤儿巴斯，某天邂逅了从天而降的少女希达，发现希达祖传的飞行石项链里隐藏着她自己也不知道的惊人秘密，而军队的追猎与空贼的窥伺正齐头并进，孩子们的周围险象环生……
于是冒险就此展开，少年与少女一起抵达了沉睡在云海风暴深处数百年的失落文明――满藏着宝藏与高科技、如今却只剩下曾被用作兵器的巨大机器人与树木花鸟为伴的天空之城，最后凭着智慧与勇气挫败反派boss的野心，看着lasdfsputasdfs石崩土溃，只余城中那颗大树，怀抱着飞行石，搭载着机器人先生与陪伴它的动植物们，越飞越高，越飘越远……而自己则在千钧一发之际带着城中宝藏逃离，从此过上了快乐幸福的生活。
是的，你一直以来都朦朦胧胧地懂得，自己想要去那样一个地方，而那样的地方就是梦想。只是云遮雾掩难以尽述，或者不敢细想害怕沉迷。然而那一瞬间，就在那一个瞬间，它明确无误的存在让你听见了内心的声音，无可回避地知道了有更大的世界，更加的精彩，更多的冒险在等待。
当我快看到尾声的时候。内心总是有种无法名状的感情,虽说不舍,但却也急迫地希望圆满的结束。
就像移动的城堡里的男女主人公,在找到天空之城那一刻,开心的拥抱,一起笑着躺在草地上。让我好像找回了自己很久很久。
那种感觉就像是找到了自己的**翅膀。
《天空之城》观后感，一座心灵的城市
我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。
看完了宫崎骏的《天空之城》，那充满着财富和**的先进**都随着希达和少年巴斯的一声咒语:巴鲁斯。所有的****与贪婪的人都沉没大海，都化为泡影。
小姑娘希达是传说中“天空之城拉普达”王族的后裔，是拥有超出地球几千年的先进文明技术的国家，还是一座漂浮在天空的移动城堡。但不知为何希达的祖先归隐田园，在陆地上生活。直到有一天几个不明身份的人劫持了希达，为的就是寻找到拉普达这座城市。
希达在被软禁的飞船飞行途中遇到了强盗，后从天空坠落，因为身上戴着飞行石，得以幸免于难，由此遇见了巴斯，共同历经磨难最终来到了拉普达这座城市，也与坏人的斗争中战胜了**，摧毁了所有**的**，只留下天空之城最美丽的风景，一副诗情画意的景色。
很多事情都是命中注定的，就好像你会遇到什么样的人，经历什么样的伤痛，最终如何离开这个世界，
没什么能改变命运。
无论多么先进的**，无论多么强大的机器人，若是离开了土地就无法生存。而人若是在科技中迷失自己，在网络里沉溺其中，最终还是无法生存下去，无法找回生命的意义。
月光里的云海。她静静的飘下，带着远方的他的梦，一起飞翔。沉静的世界，只有仓冷的月光与美丽的云海，纯净的世界里，似乎淡忘着什么?那是什么?
天空之城代表着我们幻想的一切，是我们的欲望之城，吸引着无数人去追逐它。
我们都活在同一个世界里，但不是每个人都有一颗善良之心。人生何其短暂，但并不是每个人都能在有限的时间里活的透彻明白。
**终将化为泡影，唯一永恒不变的是人对于生命的热爱，心底的善良与真诚。
我期望自己有属于自己的“天空之城”，那里是一处鸟语花香，流水潺潺的城市，没有被欲望与贪婪污染的城市，一切是那么的宁静祥和。
在那静谧的世界里，只属于我一个人的世界里品一杯香茗，读一本书，如此岁月静好。而我无论遭受何种创伤都能觅得一处疗伤之地，激励着我鼓起勇气继续向未知的道路走去……
天空之城观感
撕碎不断地撕碎，才发现真实的自己
关于今晚看的天空之城的震撼。
看完我才知道这是1986年就上映的**.
其一画风不同于现在(废话)
开篇巴鲁伸手去接希达的特写很有特色，(也许是我真的看的**太少了)，她不想现在日本漫画家描绘的女性与男性角色一样，也不如中国的丢失自己特色的那些角色，这是其一(或者是因为年代久远的原因?为什么就没有人去学***画风?)
其二故事情节不老套，世界观很独特
故事从飞盗(海盗?呵呵)抢飞行石说起，从冲突中将各个主要出场人物串起，在飞行技术不算落后的当时还能架构这样一个世界观，感觉想象很丰富，看完全片，故事完成度也很大。
其三人物形象较为丰富
除却男女主，婆婆，但其他人物的主要品行也都在推进故事情节得到了表现，人物描绘有些有肉
婆婆，海盗小弟，反派，抢珠宝的士兵
其四真挚的男女情结以及单纯的孩子心理
说真的，男女主两人设定是小孩，对双方彼此没有太多想法，在一起就是开心的意思，但我看到他们两人刚抵达拉普达时男主直接抱起女主走到悬崖边看风景，我是脸红了，后来摔倒又紧密地脸贴脸，我竟然不厚道地笑了，是啊，男女主两人爽朗地笑了，我真是，唉_……
在婆婆的船上，两人因为是孤儿所以很独立，也帮婆婆做一些力所能及的事情，特别是女主在厨房做事，刚看到我都惊讶于那么多的盘碟子，女主还是高兴地做了(要我肯定我是沮丧脸)
不过过来劝说男主不当海盗还是为他着想的啊() 。。
以及最后的普拉斯(自我毁灭)，女孩也是很……怎么说，惊讶?开心?解脱?留待猜测吧……反正男主看到那么多人死去后还是受不了的才这样做的吧……
其五笑点，看点
本片的笑点担当也大都在飞盗们的日常，看点在男女的活动还有在人间的机器人的暴走
补充:关于那个抢珠宝的士兵，我当时感觉诡异无比，去科技比你们远远发达的地方抢东西……活腻了()
关于我学到了什么，我感觉是如何做到人的贪婪和满足的统一这个观点吧。
其五故事节奏
动画时长两个多小时，中间也得以穿插了一些自然风光的描写，感觉很惬意，因此整个动画就被萦绕出了轻松闲适的感觉。(24号晚八点补充。)
